How To Remove a Person or Object from a Photo in Photoshop Elements

안녕하세요, 저는 George Peirson입니다 이 포토샵에서 요소 비디오 내가 어떻게 보여줄지 사진에서 사람을 그냥 제거하는 것 그렇게

이제이 비디오가 마음에 드시면 좋아요 버튼을 클릭하고 당신과 공유하는 것을 잊지 마세요 소셜 미디어상의 친구들이 바로 아래에있는 공유 버튼 동영상도 구독 버튼을 누르십시오 어떤 동영상에서도 놓치지 마세요 미래에 그리고 더 많은 것을 배우기 위해서 내 포토샵 요소에 대한 내 모습 완전한 훈련 과정을 다시 그 아래에서 내가 어디에서 전체 프로그램을 사용하는 방법을 보여줍니다

우리와 같은 몇 가지 조치를 취하는 것뿐만 아니라 이 YouTube의 일부에서 여기를 참조하십시오 프로젝트 비디오 좋아요 그것을 얻으십시오 [음악] 이 프로젝트를 시작하려면 여기이 파일의 방법

원래 사진이 있습니다 이제 다운로드 할 수있는 링크를 찾을 수 있습니다 사진이있는 곳에서 당신이 할 수있는 것을 나는 또한 작업 파일을 다운로드한다 여기서 끝내라 그래서 너는 볼거야

두 작업 파일, Photoshop 요소 파일 및 이에 대한 링크 해당 페이지의 원본 파일 알았어 그림을 살펴보고 우리가 실제로 그 사람을 제거 할 것인가 말 것인가 첫 번째로 찾아야 할 몇 가지 사항이 있습니다 너 전경이 있는지보기 원해

사람이 너의 앞에 완전히있다 배경 사람 배경 사람 전경 인과 겹치지 않는다 배경 사람이 위에 있으면 당신이해야 할 전경 인 수리하거나 교체 할 방법을 생각해보십시오 오버랩이 일어나는 비트 이 사건은 여기에 아무것도 없어 이 가장자리를 따라 멋지고 깨끗해졌습니다

나쁜 겹치는 일이 없어 우리가 일어난다 두 번째로 좋은 점은 배경 좋은 좋은 사용하기 쉬운 이 경우에는 사용하기 쉽고 깨끗합니다 잔디 질감과 그 종류의 배경에 초점이 맞지 않는 울타리 우리가 할 수있는 매우 직설적 인 이것을 가져 가서 그녀의 위에 놓을 수 있습니다 진짜 문제없이 더 자세한 배경이나 가지고있다 다른 것처럼 볼 물건 더 나무 등이 더 많으면 이런 종류의 수정을하기가 어렵다 배경이 너무 어려우면 이 트릭을 할 수 없을 수도 있습니다

당신은 때로는 시작할 수 있느냐에 달렸지 만 정말 품질에 달려 있습니다 배경도 제 3 자입니다 뒤에서 그녀는 여기 어딘가에 있고 나는 중간 사람을 데리고 나가고 싶다 내가 할 수 있기 때문에 그렇게 할 수 없었다 세 번째 사람의 커다란 구멍 그 정보를 대체해야 겠어

어떻게 든 나는 어떤 곳도 가질 수 없다 너는 그렇게 할 수 없어 어느 한 쪽 좋아, 이걸 보지 않을거야 우리는 우리가 그것을 알아 냈다고 했어 이건 우리 프로젝트에 쓸 일 이니 지금 프로젝트를 수행하십시오

첫 번째 단계는이 전경을 이용하는 것입니다 소녀와 그녀 자신의 레이어에 넣어 프런트의 사본 우리는 모두 우리가 레이어에있어 조심해서 선택해야한다 오른쪽에 여기 왼손잡이 왼손잡이가 아닌 측면은별로 중요하지 않지만 오른쪽은 아주 아주 있어야합니다 신중한 선택 그래서 나는 그것을 할거야

다각형 올가미 도구를 사용하면 확대됩니다 우리가 할 수있는 한 가지 이 다른 그림을 넣어 실제로 여기에서이 사람에게 칠하십시오 그 사람을 그렇게 페인트 칠해라 단계는 먼저 배경 레이어 걸릴 바로 저기에 새 사본을 만들어라 여기에 우리의 배경이 있습니다

전경 소녀 복사 지금이 일을 해요 네가하지 않으면이 창을 뜨게 될거야 떠있는 창문을 가지고 우리가 갈 수있게 해줘 편집 메뉴가 환경 설정으로 이동합니다 여기저기서 기다려 일반적으로 그것을 클릭하고 이 두 옵션은 허용을 확인합니다

문서를 떠 다니고 플로팅 문서 윈도우 도킹 만들기 확인 된 것을 확인하십시오 그런 다음 창을 고정 시키거나 이것에 대해 좋은 것을 꺼내십시오 나는 여기에 와서 정말로 확대 할 수있다 이 작업을 통해 매우 쉽게 작업 할 수 있습니다 진짜처럼 확대 된 패션 확대하면 더 크게 확대됩니다

더 나은 선택을하려고합니다 밑바닥 왼손으로 여기에 내려 가라 코너 준비가 다각형 올가미 도구 오른쪽 우리 선택을 시작하자 여기 왼쪽에서 시작하겠습니다 한편으로는 중요하지 않습니다

우리는 그 어떤 것도 감추고 있지 않습니다 옆쪽으로 스페이스 바를 잡을 수 있습니다 드래그하여 사진 위치 변경하기 그리고 나서 그냥 계속 느슨하게해라 여기를 다시 드래그하면됩니다 아래로 내려 가면 정상에 올 것입니다

여기서 모자를 쓰고 이제 우리가 이것이 시작될 곳으로 겹쳐서 이제는 감속해야합니다 우리의 시간과 좋은 신중한 선택을 이 사인을 따라이 다각형 올가미 도구가 너무 빠르게 클릭하지 마십시오 선택이 무너질 것입니다 당신은 다시 시작해야합니다 당신은 도구가 우리가 일을하는 곳의 그런 식으로 꺼내주세요

한 번보세요 당신의 선택을하십시오 이제 여기 머리카락이 조금있다 그 가장자리를 따라 가면서 우리는 정말로해야만합니다 그것이 어디로가는 지 무시해 그것을 극복하기가 매우 어려울 것입니다

깨끗한 가장자리지만 꽤 똑 바르 네요 머리카락이 붙어 있으면 괜찮아 질거야 정말로 전염성이 있습니다 그 지역에서 단지 가장자리를 다듬 으라 이런 종류의 겹치기 때문에 그 중 하나가 당신이 어떤 희미한 머리카락을 가지고 있는지보세요

거기에 문제가 생겼어 앞으로와 캠의 꼭대기에 와라 바로 여기 네가 내 시간을 들여야 해 가면 좋고 천천히 갈 수있어 뒤를 청소하고 이것을 청소하십시오

우리가이 첫 번째 선택 메이트를 얻으면 이제 우린 끝까지 내려와 다시 스페이스 바를 누르고 사진이 그려져 있습니다 우리는 내가이 다각 올가미를 좋아하는 이유 도구는 내 자리를 찾아 낼 수있다 가져 와서 클릭하십시오 자리를 차지하지 않고 클릭 할 때까지 선택하십시오 너는 이것에 대해 아주 엄격한 통제권을 가지고있다

도구를 사용하면 매우 쉽게 사용할 수 있습니다 완벽한 완벽한 스트레이트를 제공합니다 선의 가장자리에 좋은 선들 카메라가 여기에있다 좋아, 이제 우리는 장갑을 끼고있다

신중하게 가장자리에 와서 여기 장갑을 끼고 그냥 커서를 찾은 다음 클릭하면 내가 원하고 다시 나는 단지 내 시간을내어 좋은 시도 내가 돌아 오지 않으면 깨끗한 가장자리가있다 그들이 청소하는 것이 더 낫다 첫 번째 패스에서 모두 정말 가능한 경우 가야하는 가장 좋은 방법은 알겠습니다 장갑 주위에 시간을 할애해라 다행히도이 손가락 만이 선택을 필요로하는 쪽 다른 장갑이 그 소녀의 안에 있어요

어떤 문제가 발생하는지 알 수있는 그림 이제 우리는 여기 아래로 슬리브로 내려 갔다 재킷 주위를 다시 똑바로 내려 스페이스 바를 위로 움직여 이것을 끝내십시오 이 시점에서 선택이 해제됩니다 실제로 클릭 할 수있는 화면 바로 밖에서 실제로 그렇게합니다 바깥에서 클릭하여 작업 할 수 있습니다

똑바로 가로 질러 스페이스 바를 잡으십시오 다시 나는 그림을 그릴거야 내 라인이 있는지 확인하고 클릭 해 보겠습니다 여기 사진 바로 바깥쪽에 그리고 나서 내 시작으로 돌아와 당신이 실제로 클릭 할 수 있도록 여기이 지역에 내려 가면 여전히 내가 원하는 이유를 선택하게 그럴거야

내 흡입을 원하지 않아 이런 식으로 사진 속으로 들어온다 나는 그 사실을 아주 분명히 밝혀주고 싶다 아주 바닥 괜찮아요 선택의 여지가 있어요 지금은 조금 축소되었습니다

이걸 화면에 맞게 설정할 것입니다 이쪽을 다시 선택했습니다 우리가 신경 쓰는 건 중요하지 않아 바로 여기가 바로 우리가 지금 우리는 선택을했습니다 여기 레이어 마스크로 가자

버튼을 클릭하면 레이어 마스크가됩니다 내가 지금 배경을 숨기면 우리는 그 소녀와 레이어 마스크 만 본다 그 밖의 모든 것을 숨기고있다 이런 식으로하는 것은 내가 올 수 있다는 것이다 나는 레이어 마스크를 수정할 수 있습니다

내가해야 할 경우 흑백으로 칠하기 그 가장자리를 깨끗이하는 것이 정말 쉽다 좋아, 우리 배경 가져 왔어 다시 이제 배경 레이어로 드래그하여 새로운 레이어 버튼을 클릭하면 이 계층에서 일하는 이유는 내가 이런 식으로 내 배경을 유지했다 방금 경우에 청결하고 손길이 닿지 않는 층 이건 내 안전 레이어 야

그래서 나는 원하지 않는다 그 레이어를 만져서 우리가 일할거야 여기에이 레이어를 숨기고 전경 소녀 우리가 간다 또는 그녀는이 그림 에서뿐만 아니라 레이어뿐만 아니라이 시점에서 우리는 복사 배경을 여기에 복사하여에 저기있는 소녀는 보통 이렇게 해 확대 된 상태에서 약간 확대 해 보겠습니다

우리가해야 할 일을 항상 풀어 놓을거야 우리에 대한 약간의 조정 오른쪽으로 이동하지 않는 한 여기서 창을 확대하십시오 여기에 괜찮은 설정은 전체 확대 내가 본관을 볼 수 있어야한다는 것을 알아라 꼭대기에서 그냥 내려 놓을거야 너무 조금 멀리 가기 조금 조금 우리는 이것과 내가 그것을 끌어 당깁니다

내 옵션을 바닥에보고 싶어 바닥을 위로 당겨서 하단의 옵션은 좋아요 큰 화면으로 볼 수있어서 이 일을 쉽게 할 수 있도록 우리는 전체 너비를 보아왔다 우리는 지금 높이로 위아래로 갈 수 있습니다 여기에있는 아이디어는 이쪽을 여기에 붙여서 이쪽의 여아는 그냥 화가가된다

실제로 중복 될 것입니다 포 그라운드 소녀에게 그것을 복용 우리는 이 최상위 계층의 일부로 가자 앞으로 시작해서 이것을 사용하겠습니다 우표 도구를 오른쪽으로 5 픽셀까지 내가 갈 것 인 작은 물건 150 정도만 입력하면됩니다

너와 함께 시작하는 것이 더 좋다 가장자리 브러시 이것은 딱딱한 가장자리 브러시입니다 여기 저기로 스크롤하면 부드러운 가장자리 브러시를 선택하고 설정 편안함을위한 크기 귀하의 특정 그림을 지금 사용하기 위해 이걸로 Alt 키를 누르고 있으면 여기에서 선택을하다 나는 그것을 모두 클릭하여 설정할 수 있습니다 목표물을 잡아 당긴다

실제로 복사하고있는 것을 볼 수 있습니다 저기서 여기를 당기고 간단히 말해서 스페인 조직을 지금 당장 저기서 오른쪽에 주목 해 작은 플러스 기호가 보여주는 위치 에서 복사 중이며 서클에 표시됩니다 이 작은 줄로 복사하는 곳 바로 여기가 바로 그 때문입니다

거기 가장자리 그래서 나는 가장자리를 싸고있어 바로 그 그림의 우리는 쉽게 수정하고 스크럽을 얻습니다 이 중 일부는 Alt 키를 누른 상태로 유지합니다 그 선을 그저 페인트 칠해라 좋아

너 그냥 돌아와서 조금 여기 조금 내려 오지 더 이상 이런 것들을 지키려고하지 마라 조금만 도와 주려고 너무 정렬되어있다 좋은 클 렉 매치의 더 많은 것 때때로 나는 꼭대기에서 내려와 일할거야 때때로 나는 아래에서 끌어낼거야 내가 일할거야

쪽으로 그냥 무작위로 대체 이제 여기로 와서 내가 말했듯이 내부와 실제로 전경 소녀 이상 조금이라도 알고 있으면 바닥 우리가 갈 이유 우리가 그 전경을 가졌던 전경 소녀들 새 레이어로 저장 한 소녀가 표시됩니다 그건 잠깐만 그냥 빨리 가서 여기에 와서 이 물건의 대부분을보고 스크롤 조금만 있으면 우리는 지금은 꽤 간단합니다 좋은 종류의 무작위 배경 때문에 여기에서 지금이 작업을 쉽게 할 수 있습니다

그녀의 머리가 겹쳐있다 그 울타리 그래서 당신이 천천히해야합니다 여기 좀 더 조심해야 해 이 비트에서 나는 울타리는 여기 내 브러시가 있다고 생각합니다 이 시점에서 너무 큽니다

브러쉬 크기를 85로 낮추면 바로 여기 울타리를 가져 가라 Alt 키를 누른 채로 클릭하십시오 바로 저기 울타리 가져올 게 그 펜스를 다른 펜슬과 정렬 시키십시오 fencers 그냥 조금 방법을 내려 그저 몇 단계 만 거치면 전체 담장을 넣은 다음 꺼내십시오

지금까지 그녀의 머리 꼭대기를 통과했다 너무 좋아 나오는 울타리로 돌아 오는 것과 같은 일 여기 그리고 다시 그 꼭대기를 울타리를 올린 다음 조금 내려 놓으십시오 그 부분을 바로 밑으로 가져 가자 울타리를 다시 선을 그어서 내려와이 물건을 가져와

이번에는 거꾸로 가서 우리에게주세요 여기 매트가 바로 거기에있어 에 대한 약간의 반대 입장 거기에 지금 울타리는 까다로운 부분입니다 나는이 일로 이리로 내려갈거야 이것의 사본의 종류는 맞다

여기 아래로 복사 해 보겠습니다 그것의 바로 앞에서 복사 이 앞에서 오른쪽으로 나는 그것을 사용하여 그면을 고칠 수있다 그것의 왼쪽 편이 좋다 그래, 조금만 끝내자 여기에서 정화의 비트 나는 몇 가지 것들을 매치시키고있다

배경 이동을 가라 제거 된 물론 우리는 이것을 우리가 쉽게 고칠 수있는 전경 소녀 이걸 가져 와서 지혜로운 층과 그녀가있다 지금까지 그렇게 좋았지 만 보자 우리의 가장자리를 다시 확인하고하지 마십시오 백그라운드에서 우리의 패턴을 확인하십시오

확인하길 원한다 당신의 배경은 당신이 가지고 있지 않은지 확인하십시오 복제 할 준비가 된 것은 무엇이든 밖으로 서서 여기를 돌아 보면서 여기서 여기 조금 여기 조금 있습니다 중복의 종류 그래서 잡아 보자 다른 곳의 무언가 여기 다른 곳에 넣어 둬 그 사본을 숨기려면 거기에 올려 놓으십시오

여기에 하나 있고 여기에 하나 잡아 먹자 여기 뭔가가 맨 위에 놓여 있습니다 그것의 다만 통과하고 빨리 숨기기의 너무 많은 것 중복되어 보이지 않는다 우리는 우리가하는 일을하고 있습니다 당신은 하나에서 다른 것으로 복사하는 것을 알고 있습니다

꽤 괜찮은 것 같아 조금 옳은 것 같아 아래에 아주 좋은 예가 아니에요 그게 괜찮다고 생각해 괜찮아

그 배경 소녀를 돌봐 그녀는 이제 사라 졌어 이제 우리의 경계를 확인해 보자 포 그라운드에서 여기를 확대 해 보겠습니다 조금 조금 어둡다 긴 가장자리 그러나 그것은 괜찮습니다

여기에서 진짜 단단한 가장자리는 문제이다 점수를 매기면 그 진짜 힘든 부분이 있습니다 그것이 실제로 어떻게 왼쪽 사이드 통지 부드러운 가장자리의 조금 그 가장자리에 아주 아주 부드러운 촉감 진짜가 아니기 때문에 그 가장자리를 고쳐야합니다 여기에서 우리는 아주 쉽게 그것을 할 수 있습니다 내가 할 수있는 마스크로 여기로 가라

실제로 이것을 조금씩 끌어 당깁니다 레이어 마스크면을 누른 다음 여기로 이동하십시오 이 도구에 바로 여기에 흐림이 있습니다 도구를 사용하여 브러시 크기를 변경할 수 있습니다 이게 바로 너 브러시 크기 야

내가 원한다면 당신의 브러시를 바꿀 수 있어요 이게 괜찮을 거라 생각해 나는 이제 막 갈거야 내려와 그냥 페인트의 종류를 내려와 가장자리를 따라 가면 나는 레이어 마스크에 도구 흐림 효과가 없습니다 그림 레이어 마스크에 그냥 있어요

감정적으로 가장자리를 흐리게 레이어 마스크를 조금만 내리면 가장자리를 부드럽게 부드럽게 만들어줍니다 훨씬 더 현실적인 효과를 준다 정말 깨끗한 슈퍼 하드 에지가 아니에요 당신은 정말로 그것들의 가장자리에서 그것을 본다 거기 장갑 정말 도움이 그냥 다시 그걸 그림으로 밀어 넣으려고

조금만 끝내자 여기 장갑의 가장자리 그 가장자리를 부드럽게하고 나가기 재킷 가장자리의 너는 곧장 따라 다닌다 그것과 같은 가장자리를 따라 그것은 거기에있다

에 약간의 연화 가장자리 그리고 그것을 고쳐야한다 지금 가자 화면에 맞게 다시 돌아가고 거기에 우리가 간다 거기에 우리의 완성 된 그림이 있습니다 원래 소녀와 거기는 배경 소녀가 다시 제거 된 상태로 상당히 간단하지만 몇 가지 네가하는 동안 조심해 이제이 문제는 단지 두 번 끝났다 여기에서 당신의 패터닝을 확인하십시오

복사를 확인하면 물론 모든 것이 자연스럽고 좋아요 그렇게하면 사진 속 사람은 잊지 마라 소셜 미디어에서이 동영상을 공유하는 것 해당 공유 버튼을 오른쪽 클릭하십시오 거기 비디오 아래에 또한 봐 내 완벽한 교육 과정과 당신은 설명에서 링크를 다시 찾으십시오 내 비디오를 보아 주셔서 감사합니다

원하는 경우 유용하다고 생각하길 바래요 이 동영상을 좋아하는 버튼을 클릭하십시오 이하 다른 사용자가 귀하가 구독 버튼을 놓치지 마십시오 앞으로 내 동영상의 자주 새 교육 비디오 업로드 내 웹 사이트를 체크 아웃하는 것을 잊지 마세요 Houck aguru zeng Calm

Commercial Architecture Photography With Tony Roslund | RGG EDU Photography Tutorial Trailer

– 나는 특별한 생각을 가지고 있다고 생각한다 건물의 공간적 관계를 볼 수 있습니다

그리고 저는 건축가 사진가들이 건축가들과 공유하십시오 나는 우리가 말해야 할 이야기가 두 가지라고 생각한다 하나는 건축가의 원래 비전입니다 그것의 두 번째 부분은 실제로 그것이 어떻게 느끼는지입니다 당신이 그 공간에 서있을 때

따라서이 튜토리얼에는 모든 것이 포함되어 있습니다 프리 프로와 스카우트가있을뿐만 아니라 우리는 백업하고 35 할 수 있습니다 아마 이걸 옮겨야 해 그러나 가격에 대해서도 이야기합니다 총격 사건과 많은 다른 도전들 상업 공간에서 만날 수 있습니다

자, 두 회의실 유리에 싸여있어 눈부심이있다 우리가 처리해야 할거야 그리고 우리는 포스트 프로덕션을 거칩니다 내 과정뿐만 아니라 베리 맥켄지를 데려와 그 과정을 거쳐야합니다

이것이 제가 일하는 방식입니다 – 우리가이 문제를두고 포스트에서 선택했다면, 그 주위를 돌며 사무실보기로 떨어졌고, 적어도 가져라 좋아, 해보자 누군가 내 이미지를 80 ~ 90 % 마지막으로 그 위에 특별한 소스를 넣습니다 고객에게 전달하기 전에

첫 번째 제공 가능한 이미지 나는 그것이 좋게 보인다라고 생각한다, 의뢰인은 그것으로 가득 채워 져야한다 (낙관적 인 전자 음악) 이 튜토리얼을 위해 선택한 공간 많은 건축 사진 작가들이 생각하는 공간입니다 관련시킬 수있을거야 소규모 공간과 대담한 색상이 많이 있습니다

유리창, 자연광 우리는 거기에 많은 눈부신 빛이 있습니다 블라인드를 닫아야합니다 세련 된 콘크리트 바닥, 이것들은 내가 본 모든 디자인 요소들이다 지난 몇 년 동안 반복적으로 콘크리트가 모든 종류의 반사와 눈부심을 포착합니다

나는이 공간이 충분한 도전과 충분한 공동성 사람들이 발견 할 수있는 유형의 공간에서 그들이 저기에 나가서 촬영 공간을 시작했을 때 이 문제는 그 대담한 색 흰 벽을 오염시키고있다 그건 우리가해야 할 일을 의미한다 그 색채 캐스트를 없애기위한 일부 게시물 작업 다른 것은 가격 책정입니다

그리고 그것은 당신이 어디에서나 찾을 수없는 것입니다 나는 자습서에서 그것을 여기서 분해 할 것이다 비용 분담이 어떻게 작동하는지 정확하게 가르쳐줍니다 당신이 나가서 그것을 구현할 수 있도록 비즈니스 관행에 고객 기반을 구축 할 수 있습니다 감정과 스토리 텔링은 실제로 있습니다

상업 건축 사진술이 모든 것입니다 사진을 번역하는 것이 우리 일입니다 공간을 2 차원 이미지로 감정 당신이 건축가에서 감정을 불러 일으킬 수 있다면, 그것은 정말로 당신을 경쟁자와 차별화시킬 것입니다 건축가가 연결할 수있는 이미지를 만듭니다

Snapseed iPhone Photo Editing Tutorial: How To Get Perfect Color & Exposure With Tune Image

(멜로디 악기 음악) – 이것이 재미가 실제로 시작되는 곳입니다 이 동영상에서 사진에서 완벽한 색상과 노출을 얻는 방법

이 비디오를보고, 발견하려는 기술을 적용해라 그리고 당신의 사진은 말 그대로됩니다 다시는 똑같이 보일 수 없다 이 비디오에서 나와 공유하려는 기술 당신이 그들을 사용한다면, 너무 강력합니다 말 그대로 사진을 향상시킬 수 있습니다

당신이 당신의 iPhone으로 찍은 것 또는 다른 카메라와 함께 그것들은 좋아 그래서이 비디오가 끝날 때까지 우리는이 원래의 편집되지 않은 사진을 찍을 것입니다 우리는 그것을 변형 시켰을 것입니다 이 아름다운 걸작에 생생한 색상과 완벽한 노출

그리고 그것을 성취하기 위해서 우리는 Snapseed라는 앱을 사용할 것입니다 이 앱은 둘 다 사용할 수있는 무료 앱입니다 iPhone 및 iPad에서 그래서 더 이상보기 전에, Snapseed 앱을 가지고 있는지 확인하십시오 당신의 iPhone에 다운로드 또한 편집되지 않은 원본 사진을 다운로드해야합니다

이 수업을 보는 가장 좋은 방법은 그냥 비디오를 보는 것이 아닙니다 동시에 실제로 편집을 수행합니다 그러기 위해서, 당신은 하나의 장치에서 코스를보고 싶어합니다 컴퓨터와 같은 그런 다음 iPhone에서 실제 편집을 수행하십시오 내가하는 것처럼

그렇게하면 가장 많이 배웁니다 하지만 이제 시작하겠습니다 사진을 크게 향상시킬 수있는 방법 Snapseed의 Tune Image 모듈을 사용합니다 Snapseed 앱의 모습은 다음과 같습니다 처음 열 때

실제로 사진을 열 때까지는 아무 일도 일어나지 않습니다 사진을 여는 데는 어디서든 찍을 수 있습니다 또는 왼쪽 상단 모서리에있는 열린 단추를 사용할 수 있습니다 우리가 Open을 누르면 당신은 이미지를 열 수있는이 모든 다른 방법들을 얻게 될 것이고, 하지만 우리가 가장 많이 사용하게 될 것은 Open from Device이며, 그래서 나는 거기에 내 손가락을 두 드리겠습니다 이제는 모든 다른 것들을 볼 수 있습니다

당신은 당신의 사진 보관함에 있습니다 다른 폴더 등등 샘플 사진을 다운로드하면 우리는 함께 일할 것입니다 그 사진은 모든 사진 폴더에 있어야합니다 맨 아래에

그래서 내가 열어보고 싶은 이미지가있다 이제 Snapseed에서 열리는 것을 볼 수 있습니다 Snapseed 앱에 대한 흥미로운 점 수직으로도 사용할 수 있다는 것입니다 내가 지금하고있는대로 또는 화면을 회전시킬 수 있습니다

이 앱을 가로로 사용할 수도 있습니다 그래서 그것은 선호도의 문제이며 일부 사진의 경우입니다 당신은 당신의 iPhone을 수평으로 유지하는 것을 선호 할 것입니다 다른 사람들에게는 수직으로하는 것을 선호 할 수도 있습니다 그러나 우리가 사용할 대부분의 비디오 수평 종횡비, 단순히 비디오 주위에 멋지게 보이기 때문입니다

이제 편집을 시작할 수 있습니다 그래서 오른쪽에 미리 정의 된 많은 수정 사항이 있음을 알 수 있습니다 따라서 Snapseed는 이미 완료되었습니다 이미지에 대한 다양한 편집 그리고 이들을 스크롤 할 수 있습니다 그러나 그들이 맞지 않는 대부분의 시간 당신의 특정 사진, 그래서 나는이 특징의 큰 팬이 아니다

그래서 오른쪽 상단의 X를 탭합니다 이 사전 정의 된 편집을 전혀 사용하지 않을 것입니다 대신 Snapseed의 모든 편집 마법 화면의 오른쪽에서 일어난다 이 연필 아이콘을 볼 수 있습니다 그래서 거기서 탭하면 모든 다른 편집 옵션이 나타납니다

너는 그들을 스크롤 할 수있다 이것이 Snapseed의 모든 힘에 액세스하는 곳입니다 이제 하나의 기능 또는 Snapseed의 한 모듈을 사용하면 Tune Image라고 불리며 첫 번째 이미지입니다 그리고 이것이 실제로 가장 많은 곳입니다 편집이 진행됩니다

그리고 이것 또한 당신이 배우려는 것입니다 이 비디오에서 그래서 저는 앞으로 나아가서 이미지를 볼 것입니다 그러면 Tune Image 모듈이 나타납니다 화면 하단에 있습니다

몇 가지 다른 버튼이 있습니다 그리고 첫 번째 버튼은 당신에게 보여주고 싶습니다 마술 지팡이처럼 보이는이 단추가 여기 있습니다 Snapseed가 자동 조정을 수행하면 어디에서 추측하려고하는지 이 사진에 가장 적합한 편집 유형 그래서이 버튼을 탭합니다 Snapseed는 이미 나를 위해 사진을 편집했습니다

화면의 오른쪽 상단에 전후에 할 수있는 아이콘이 있습니다 그리고 내 손가락을 잡고있어 이미지의 이전 상태를 볼 수 있습니다 그리고 내 손가락을 뗄 때 이후를 볼 수 있습니다 이제는 자동 기능이 거의 아무것도하지 못했습니다

대부분의 경우 나는 그것을 사용하지 않을 것이다 내 사진을 수동으로 편집하는 것을 선호하기 때문입니다 변경 사항을 유지하는 데 관심이 없다면 나는 이미지를 만들었다 내가해야 할 일은 X 확인 표시를 살짝 누르기 만하면됩니다 여기 왼쪽 하단에 있습니다

X를 탭하면 Tune Image에서 벗어납니다 우리가 시작한 곳으로 돌아 왔어 아직 사진을 변경하지 않았습니다 이제 이미지 조정을 다시 시작하겠습니다 이번에는 실제로 편집을 할 것입니다

이제 Snapseed의 전체 편집 권한에 액세스하려면, 거의 모든 모듈에는 다른 슬라이더가 있습니다 그리고이 슬라이더에 액세스하는 방법 손가락을 화면에서 세로로 스 와이프하는 것입니다 그리고 당신이하는 것처럼이 모든 다른 효과들이 나타납니다 당신은 밝기와 같은 이들 중 하나를 선택할 수 있습니다 그런 다음 손가락을 가로로 스 와이프하면 밝기를 높이거나 밝기를 낮출 수 있습니다

그리고 이것은 꽤 많이 있습니다 Snapseed 작업의 모든 모듈 오른쪽 효과를 찾으려면 세로로 스 와이프해야합니다 값을 변경하려면 가로로 스 와이프합니다 그 특별한 효과

이제 이러한 모든 효과를 하나씩 살펴 보겠습니다 그리고 나는 그들 각각이하는 일을 설명 할 것이다 이 사진을 편집하고있는 중입니다 따라서 첫 번째 효과는 상단에서 찾을 수 있습니다 밝기라고합니다

그리고 밝기는 본질적으로 얼마나 어둡다 또는 당신의 심상이이기 위하여려고하고있는 얼마나 밝은 밝기가 떨어지면 이미지가 실제로 어두워집니다 밝기가 올라가고 이미지가 정말 밝아집니다 그리고 왼쪽 상단에서 보게 될 것입니다

우리는 또한 밝기의 가치를 볼 수 있습니다 이제는 플러스 5입니다 하지만 우리는 최대 100 점까지 갈 수 있습니다 또는 마이너스 100까지 이 값은 개별 슬라이더의 값입니다 그래서이 특정 사진 나는 밝기가 멋지다고 생각한다

그래서 지금은 0으로 남겨 둘 것입니다 나는이 사진이 너무 어둡거나 너무 밝다고 생각하지 않는다 그래서 나는이 시점에서 밝기가 변하는 것을 보지 못했다 그럼 계속해서 두 번째 효과로 전환합시다 그리고 그것을 대조라고합니다

따라서 대비는 본질적으로 이미지의 가장 밝은 부분이 얼마나 다른지 이미지의 가장 어두운 부분부터 그래서 나는 대조를 증가 시키자 그러면 나는 당신이 의미하는 것을 볼 것이다 이제 나는 대비를 높이고 있습니다 당신은 이미지가 본질적으로 많은 흰색 픽셀과 많은 검은 픽셀

그리고 그게 정말 예쁘지는 않지만 그것은 대조가하는 것입니다 또는 우리가 내려 가면, 이미지의 대비가 떨어지는 것을 볼 수 있습니다 그리고 가장 밝은 것 사이의 차이 가장 어두운 픽셀은 점점 더 적게 발음됩니다 그래서 그것은 좋지도 않다 그러나 그것은 우리가 대조를 줄이면 일어납니다

그래서 당신이 그것을 증가 시키면, 그것은 더 대조적이됩니다 많은 흑인들, 많은 백인들, 중간 정도는 아닙니다 그것을 줄이면 그 반대가 발생합니다 자,이 특정 이미지 나는 적어도 현재는 대비를 0으로 유지하려고합니다 그리고 그 이유는, 너는 더 많은 통제권을 가질 수있다

사진의 명암 대비 실제로 하이라이트를 조정하는 경우 및 사진의 그림자를 별도로, 그러나 우리 자신보다 앞서 나가자 지금은 대비를 0으로 두겠습니다 다음 조정으로 이동합니다 이것은 포화라고 불린다 그래서 채도는 근본적으로 결정합니다

사진의 색상이 얼마나 강한 지 나타냅니다 채도를 높이면 당신은 색깔이 정말로 더 생생 해짐을 볼 것입니다 그리고 그것은 정말로 더 두드러지기 시작합니다 그래서 모든 색상은 근본적으로 강해진다 또는 포화도를 낮추면 반대가 발생합니다

그리고 만약 당신이 마이너스 100까지 내려 가면 당신은 흑백 사진으로 끝납니다 그래서 이것은 또한 가장 쉬운 방법입니다 모든 사진을 흑백으로 변환합니다 자, 이것은 일몰 사진이다 정말로 특별하게 만드는 것이 있다면 그것은 색상입니다

당신은 많은 오렌지 톤, 많은 블루스, 아름다운 반성 이 사진 작업을 만드는 것이 색상, 그 때문에 나는 실제로 앞서 가고 싶다 여기에서 채도를 높이세요 우리가 그것을 더 많이할수록이 색상이 강해집니다 이제 일반적인 초보자 실수는 100이나 80을하기 위해 포화 상태에서 모두 들어가십시오 또는 그와 같은 다른 미친 높은 가치

그리고이 일을 유혹 할 수는 있지만 나쁜 생각입니다 일반적으로 채도를 높이려면 말하기 또는 이러한 효과가 너무 많습니다 그리고 내가 항상 보는 가장 큰 초심자 실수 사진 편집이 끝났습니다 이제 다양한 편집 스타일이 있습니다 다양한 편집 방법 하지만 적어도 한 가지 방법을 연습 해보길 바란다

이미지를 실제로 개선하는 편집 작업을 수행하는 것입니다 하지만 반드시 볼 수는 없습니다 즉, 누군가가 사진을 볼 때 그 사람이 처음 편집을 알리는 것을 원하지 않습니다 나는 그들에게 사진을 먼저 알리고 싶다 그들이 그것에 대해 생각하기 시작하면 그들은 사진이 편집되었음을 깨닫게 될 것입니다

하지만 편집을 더 돋보이게하고 싶지는 않습니다 사진 그 자체보다 그리고 그 때문에 나는 포화를 너무 많이 증가시키지 않을거야 나는 비교적 겸손한 40의 가치를 고수 할 것입니다 0에 비해 여전히 큰 개선점입니다

그래서 오른쪽 위의 아이콘 앞뒤로 탭하면 그리고 내 손가락을 쥐고 있으면 사진의 이전 버전을 볼 수 있습니다 그리고 내 손가락을 뗄 때 이후를 볼 수 있습니다 그리고 그것은 분명히 개선 된 것입니다 하지만이 시점에서 너무 많이는 아니야 편집이 부자연스럽지 않게 보이지만, 여기 목표가 있습니다

하지만 이제 다음 효과로 넘어 갑시다 그 분위기라고합니다 분위기가 재미 있습니다 노출을 수정하기 때문에 및 동시에 색상 그래서 내가하는 일을 보여 드리겠습니다

분위기를 키우면 두 가지 일이 일어날 것입니다 하나는 이미지의 자연스러운 대비가 떨어지는 것입니다 따라서 이미지에는 흑인이 적고 백인은 적습니다 따라서 분위기가 증가함에 따라 대비가 감소합니다 그러나 동시에 분위기는 또한 채도를 증가시킵니다

사진의 중간에있는 색상 중 하나입니다 중간 음색이 아닌 이미지의 가장 어두운 부분 이미지의 가장 밝은 부분도 아니다 분위기가 증가함에 따라 채도가 증가합니다 부정적인 방향으로 나아가면 그 반대가 일어날 것입니다 그래서 만약 당신이 마이너스 100까지 내려 가면 이미지가 더 명암이된다

채도도 떨어집니다 이제는 일반적으로 대부분 분위기를 약화시키지 않습니다 그러나 그것을 증가시키는 것은 매우 유혹적 일 수있다 왜냐하면 당신이하는 것처럼 이미지가 좋아지기 때문입니다 그리고 전형적인 초보자 실수 분위기를 너무 많이 올리는 것입니다

그래서 우리는 현재 플러스 100에 있으며 좋은 생각처럼 보일 수 있습니다 그러나 당신이 그것을 너무 많이 늘리면 두 가지 일이 일어난다 번호 하나, 색상이 부자연스러워진다 당신은 지금 분명히 볼 수 있습니다 그리고 두 번째로, 우리가 정말로 확대한다면 내가 지금하고있는 것처럼 두 손가락 사용하기

이상한 품질 문제가 많이 보일 것입니다 사진에 나타나기 시작합니다 예를 들어,이 진한 파란색 구름을 보면 그리고 우리가 그것을 아주 가깝게 본다면 당신은 녹색이 많이 있다는 것을 보게 될 것입니다 진한 파란색 구름에 보라색이 많이있다 그리고 그건 좋지 않아

또한 이미지의 전체적인 입자 수준이 올라갑니다 그래서 일반적으로 분위기가 많이 증가하고 있습니다 사진의 품질을 떨어 뜨리는 쉬운 방법입니다 따라서 분위기를 너무 많이하지 마십시오 지금 축소 해 보겠습니다

그리고 저는 겸손한 분위기를 찾으려고 노력할 것입니다 나는 그것을 조금 늘리고 싶다 그러나 나는 이것을 과용하고 싶지 않다 그리고 내 경험에서 작은 값 플러스 15에서 플러스 30까지는 가장 잘 착용하는 경향이 있으며, 하지만 지금은 15 점을 고수 할 것입니다 나는 정말로 분위기를 과장하고 싶지 않기 때문에

그와 관련된 품질 손실을 가져 오십시오 이제 계속하고 다음 효과를 보겠습니다 하이라이트라고합니다 하이라이트는 정말 흥미 롭습니다 그리고 그것이하는 것은 본질적으로 효과입니다

이미지의 가장 밝은 부분 따라서 하이라이트 슬라이더를 사용하여 모든 방법을 사용하면, 이미지의 가장 밝은 부분이 더욱 밝아집니다 이제 모든 밝은 부분이 하늘의 거의 흰색이다 또는 아래로 내려 가면 반대가 일어납니다 이미지의 가장 밝은 부분이 실제로 어두워집니다

이제 이것은 사진에 영향을 줄 수있는 아주 좋은 방법입니다 그리고이 사진을 위해 나는 약간 하이라이트를 증가시키고 싶다 반 직관이 아닌 것처럼 보일 수도 있습니다 왜 그걸 늘리시겠습니까? 특히 그것을 고려하면 당신이 내려갈수록 이미지가 거의 좋아 보이기 시작합니다 하지만 내가 그들을 키우고 싶은 이유는 대조 때문에

그리고 일반적으로 말하기 내 경험으로 말하면 대비가 더 높은 이미지 인간의 눈에 더 잘 보이는 경향이있다 이제 너는 이것을 과하게하고 싶지 않아 하지만 대부분의 경우 사진을 향상시킬 수 있습니다 약간의 추가 대비를 추가하면됩니다 그리고 내가 여분의 콘트라스트를 추가하는 방법은 본질적으로 하이라이트 증가 그리고 그림자를 조금씩 줄이십시오

그래서 내가 하이라이트를 너무 높이 지나치면 모든 오렌지가 하늘에서 사라지는 것을 볼 수 있습니다 그래서 많은 오렌지 톤이있었습니다 지금은 다 사라졌고 좋지도 않아 이 오렌지가이 사진을 더 아름답게 만들기 때문입니다 하지만 하이라이트를 약간 더한 15 점까지 늘리면 오렌지는 실제로 사라지지 않는다

그러나 이미지는 조금 더 대조적으로됩니다 그것은 내가 원하는 것입니다 그리고 이제 그림자에가 봅시다 그림자는 하이라이트와 같습니다 단, 이미지의 가장 어두운 부분에만 영향을줍니다

또는 그림자 따라서 그림자를 사용하면 그림자를 늘릴 수 있습니다 그림자가 증가하고 본질적으로 그림자를 더 밝게 만듭니다 어두운 부분의 이미지 하단을 자세히 살펴보십시오 또는 어두운 구름을 보아라

그리고 우리가 그림자를 증가시키는 것처럼 이미지의 어두운 부분이 보입니다 실제로 더 밝아집니다 아니면 우리가 다른 방향으로 가면 그림자를 줄이면 그림자가 더 어둡게된다 결국 그들은 완전히 검은 색이됩니다 이제 모든 효과에 대해 열쇠는 적당히 사용하는 것입니다

그리고 내 경험에 의하면 대부분의 이미지를 개선 할 수 있습니다 약간 그림자를 줄임으로써 그러나 너는 이것을 과용하기를 원하지 않는다 그리고 전에이 사진을 가지고 놀았습니다 나는 마이너스 5의 값을 발견했다 내가 찾고 있던거야

그것은 아주 작은 변화입니다 하지만이 사진을 추가하는 것으로 충분합니다 약간의 펀치감 자연 대비가 커집니다 이제 우리는 거의 끝났습니다 하지만 내가 바라는 마지막 효과는 따뜻함이라고합니다

따뜻함은 화이트 밸런스와 비슷합니다 당신이 그 아이디어에 익숙하다면 그러나 기본적으로 온기가 결정됩니다 이미지를 보는 사람에게 얼마나 따뜻하게 느끼는지 그리고 왼쪽으로 가면 이미지가 더 밝아집니다

파란색은 사진에서 차가운 것을 의미합니다 왼쪽으로 가면 더 차가운 이미지를 얻을 수 있습니다 또는 당신이 오른쪽으로 가면 당신은이 황금 빛을 얻고 있습니다 그리고 더 많이 오른쪽으로 가면됩니다 이미지가 본질적으로 노란색이됩니다

그래서 일몰을 위해, 일반적으로 당신이 따뜻함을 높이고 싶다는 말 일몰이 자연적으로 매우 따뜻하기 때문에 그러나 속임수는 다시 이것을 과용하지 않는 것입니다 최대 40 점까지 유혹받을 수 있습니다 그리고 그것은 친절하게 보입니다 하지만 제가 그렇게 높이 키지 않으려는 이유는 나는 아직도 푸른 하늘을 원하기 때문에 푸른 구름이 푸른 색, 하지만이 파란색이 보완되기를 바랍니다 더 강한 따뜻한 음색으로

그리고 내가 이걸로 놀고있을 때 나는 플러스 15의 가치가 정말 훌륭하다는 것을 알았다 왜냐하면 이제는 어떻게 될까요? 이미지의 따뜻한 부분이 더 따뜻하다 하지만 여전히 파란색은 상대적으로 푸른 색으로 보입니다 그것은 자연스럽게 보이는 것입니다 그리고 이제 본질적으로이 이미지를 따뜻하게 만들 수 있습니다

더 좋았지 만 파란색은 여전히 ​​파란색입니다 나는 푸른 색이 자연스럽게 보이기를 원한다 이제 각 사진이 다르다는 것을 이해하십시오 사진을 이미지로 편집하기 본질적으로 순환 과정이다 한 값을 변경하면 다음 값으로 이동합니다

다음 다음 그리고 네가 끝나면 너는 돌아 간다 그리고 초기 값 중 일부를 다시 변경합니다 그리고 당신이보기를 얻을 때까지 당신은 이것을 계속하고 있습니다 네가 행복하다는 걸

이제 나는이 사진을 전에 편집했습니다 그래서 나는 다시 가지 않을거야 나는이 가치들의 조합이 정말로 마음에 드는 것을 이미 알고 있습니다 그게이 사진으로 놀았 기 때문이죠 몇 분 동안

따라서 이러한 편집 작업을 할 때, 네가하고 싶은 방식은 너는 모든 것을 한 번에 지나치다 당신이 행복하게 생각하는 좋은 조합을 찾는다 그런 다음 다시 모든 편집 작업을 진행합니다 너가 도착할 때까지 너는 그들을 더 조화시켜 당신이 정말로 좋아하는 조합

그래서 순환 과정입니다 약간의 시행 착오 일뿐입니다 하지만 충분한 시간을 시도한다면 좋은 직감을 발전시키다 각 사진에 실제로 효과가있는 것은 무엇입니까? 그리고 당신이 아직도 이것에 대해 충분히 확신하지 못한다면 우리가 Tune Image로 돌아갈 것이기 때문에 걱정하지 마라 이 과정에서 여러 번, 여러 번

그러나 지금 우리가 성취 할 수 있었던 것을 보자 전과 후에 스위치를 밟을거야 오른쪽 상단에 그래서 나는 내 손가락을 잡고있어 그것은 멋지다

그러나 색은 아주 거기에 없다 그리고 내 손가락을 뗍니다 이후 버전을 볼 수 있습니다 구름이 훨씬 좋아 보입니다 이제 네가하고 싶다

이러한 효과를 적용하기 전에 정말 확대하고 크게 확대하는 것입니다 조금만 확대하지 마라 당신이 이미지의 품질에 대해 한 것을 보아라 확대 한 후 이전과 이후를 다시하십시오 이미지 품질이 얼마나되는지 확인하십시오

수정 사항의 영향을 받았습니다 일반적으로, 사진을 더 많이 편집할수록 품질이 악화 될 것입니다 당신은 부 자연스러운 색상, 곡물을보기 시작할 것입니다 그리고 잠재적으로 다른 문제들 지금이 사진을 위해 나는 우리가 생각하지 않았다

정말로 전혀 문제를 일으켰다 이 편집에 정말 만족합니다 품질을 확인하기 위해 확대하는 습관을 얻는 것 수정을 완료하기 전에 이제 나는 이것에 만족한다 그래서 나는 다른 것을 바꾸지 않을거야 이제해야 할 일은 괜찮은 확인 표시를 누르는 것뿐입니다

오른쪽 아래 구석에 그리고 일단 내 손가락을 가볍게 치면 Tune Image에서 수행 한 모든 작업이 적용됩니다 이제 홈 화면에서 볼 수 있습니다 우리는 이미 편집 된 사진을 가지고 있습니다 이제 편집을 계속하고 싶다면 연필 아이콘을 다시 탭합니다 다른 효과를 선택할 수 있습니다

우리는 계속 갈 수 있습니다 아니면 우리가 다 끝났다고 생각하면 그런 다음 하단 오른쪽 코너를 탭하면됩니다 사진을 저장하는 여러 가지 옵션이 있습니다 따라서 이러한 옵션이 어떻게 다른지 신속하게 설명하겠습니다 따라서 첫 번째 옵션은 저장하는 것입니다

Snapseed가 사진 수정을 시도 할 때 누릅니다 그리고 당신은이 프롬프트를 묻습니다 실제로 이미지를 수정하려는 경우 자, 나는 이것을하는 것을 좋아하지 않는다 그것을하는 것의 이점은 당신은 여러 버전을 가지지 않을 것이다 귀하의 아이폰에 동일한 사진의 그래서 실제로 더 깨끗하게 될 것입니다

하지만 사진 작가로서 저는 항상 깨끗한 버전을 유지하고 싶습니다 원본 사진 그리고 그 때문에 나는 일반적으로 사진을 수정하지 않습니다 나는 이것을 허용하지 않는다 나는이 옵션을 사용하지 않는다 원본 사진과 별도로 편집 한 사진을 모두 저장합니다

이제 당신이 사진을 수정하는 경우를 대비해 걱정하지 마십시오 Snapseed에서하는 모든 수정 사항을 취소 할 수 있기 때문입니다 따라서 비파괴 편집입니다 본질적으로 당신이 편집에 지쳤다면 너는 그것을 전부 제거 할 수있다 원본으로 돌아갑니다

하지만 여전히 나는 원본을 덮어 쓰는 것을 좋아하지 않는다 그래서 나는 항상 사본을 저장하는 두 번째 옵션을 사용합니다 이 옵션을 사용할 때 Snapseed가 동일한 사진의 새 버전을 만듭니다 모든 수정 사항이 적용됨 여전히 수정 사항을 삭제할 수 있습니다 나중에 그렇게하기로 결정한 경우 이제 절약을위한 세 번째 옵션을 전문가라고 부릅니다

이 옵션을 사용하는 경우 Snapseed는 다시 같은 사진의 새 버전 편집을 취소 할 수는 없습니다 따라서 전문가를 사용할 필요가 없습니다 사본을 저장하는 것이 좋습니다 당신은 항상 사용합니다 축하해

이제 사진 편집에 대해 더 많이 알게되었습니다 99 % 이상의 사람들이 알고 있습니다 그리고 간단한 기술 만 사용한다면 이 비디오에서 배울 점 말 그대로 사진을 향상시킬 수 있습니다 그게 강력합니다 이제 Snapseed의 Tuned Image 모듈로 돌아갑니다

코스를 통해 여러 번 그래서 당신이 뭔가를 완전히 이해하지 못했다면, 걱정하지 마십시오 우리는 Tuned Image를 많이 사용할 것입니다 그게 아마도 가장 강력한 편집 모듈 일거야 다른 응용 프로그램에서 Snapseed 또는 솔직하게 나는 건너왔다

중요한 것은 이것입니다 이제 편집을 시작할 준비가되었습니다 곧바로 시작하길 바래 기다릴 이유가 없습니다 지금 사진 편집 시작하기 다음 비디오에서 보자

내가 너에게 말해 줄께 첫 번째 사진 편집 과제

5 Beginner Photography MISTAKES & how to FIX them / Tutorial

이것들은 초보자 사진가들이 내가 생각하는 상위 5 가지 실수입니다 또한 내가 처음 시작했을 때 그리고 누군가 내게 말하지 않았다면 유죄이다

그들에 관해서는 내가했던 것처럼 빠르게 수정하지 않았을 것입니다 지금 당신을 위해 일하고 있어요 이것들은 고칠 수있는 아주 간단한 것들이며, 모두를 만듭니다 귀하의 사진에 대한 차이가 하나의 수평선을 지키고있는 실수 지금은 항상 카메라로 일하는 옹호자입니다 당신은 명심해야 할 것은 일반적인 원칙은 수평선이 있어야한다는 것입니다

똑바로 나는 Facebook과 Instagram에서 내 가족을 위해 항상 이걸 보았습니다 해변에서 아름다운 석양을 바라 보는 친구들과 지평선이 불안해합니다 그리고 그것은 단지 그림을 파멸시킨다 그래서 만일 당신이 벌써 그림을 가져 갔고 당신 게시물에서 수정하기를 원한다면 내가 선택한 편집 소프트웨어를 사용하십시오 Lightroom에서 자르기 도구를 클릭하고 이미지를 비틀어서 수평선은 수평선입니다 수평선 도구를 클릭하고 클릭하고 끌 수 있습니다 수평선의 선상에 놓으면 자동으로 이미지가 직선화됩니다

너는 우리가 두 번째로 큰 실수는 건물을 사진 찍을 때 사람들이 만드는 것을 보는 것입니다 건축 사진과 구형 빌딩 라인은 서로 평행하지 않습니다 다른 기본적으로 이것은 당신이 지키지 않으면 사진을 찍을 때 일어납니다 수평선을 똑바로 바라 보는 카메라가 원근감을 잃을 것입니다 기본적으로 카메라를 기울이면 건물의 모든 선이 앞으로 갈 것입니다

위쪽으로 또는 카메라를 아래로 기울이면 모든 선이 아래쪽으로 향하게됩니다 렌즈를 충분히 가지고 있다면 렌즈가 충분히 넓 으면 카메라에서 쉽게 수정할 수 있습니다 카메라가 수평선과 똑바로 서면 모든 선은 직선이어야하지만 if 너가 쏘고 싶은 구성은 네 프레임 안에 들어 맞지 않는다 기본적으로 렌즈의 광학을 움직이는 틸트 시프트 렌즈라고 불리는 렌즈 상향으로 모든 사람들이 할 수있는 많은 것들을 더 잘 맞출 수 있습니다 건축 촬영을위한 특수 렌즈를 마련해 줘요

문제를 해결하는 가장 좋은 방법은 Lightroom의 포스트 프로덕션 I입니다 기본적으로 촬영하여 모든 것을 내 프레임 안에 넣고 들어갑니다 모듈을 개발하고 변환 할 때까지 스크롤 해당 자동 단추를 클릭하고 원근감을 수정하지 않으면 어리석은 사람을 시도해보십시오 그래도 여전히 원근법을 고치지 않으면 안내선 도구를 클릭하면 건물 선과 선을 끌 수 있습니다 수평선의 선상에 그리고 그것은 모든 것을 똑 바르게 할 것이다

사진가가 보는 세 번째로 큰 실수는 초상화를 포함합니다 사진 촬영은 사람들을 때리고 기본적으로 자르는 때입니다 그들의 팔다리 또는 발가락이나 그들의 손가락 또는 그들의 머리 꼭대기에서 벗어났다 원한다면 정말로 독창적 인 작곡을 만들 수 있습니다 당신의 의도는 그렇지만 내 일반적인 규칙은 모든 것을 프레임 안에 유지하는 것입니다

당신은 정말로 사지 절망을 전략적으로 자르고 싶습니다 일반적인 규칙은 사타구니 중간에서 자르거나 신나 가운데에서 또는 중간에서 자른다 팔뚝 중간 또는 관절 바로 위 또는 아래쪽 허벅지 내가 정말로 가고 싶지 않으면 사람들의 머리 꼭대기를 자르지 않는다 클로즈업 초상화와 Lightroom의 자르기 도구로 간단히 해결할 수 있습니다 손가락을 잘랐다면 조금만 복사하면됩니다

더 가까이에서 사진을 찍을 수 있습니다 네 번째 팁에는 인물화가 포함되며 사람들이 얼굴보다는 배경이 실제로 만드는 아주 쉬운 실수입니다 카메라 측광은 일반적으로 가장 큰 면적과 미터를 차지하기 때문에 네가 찍을 작은 얼굴보다 카메라와 숫자로 이것을 고치는 두 가지 방법은 얼굴의 노출이 배경 노출과 일치하게 만들지 만 플래시 라이트가 꽤 가혹하기 때문에 이것을 많이 사용하는 것을 싫어하십시오 특히 그것이 온보드 카메라 플래시 일 때 나는 두 번째 카메라를 사용하고 싶습니다 기본적으로 반사경을 사용하여 빛을 다시 반사시키는 방법 모델은 얼굴보다 훨씬 더 매끄럽고 부드러운 광원을 만듭니다 당신이 플래시 또는 반사경을 가지고 있지 않다면 이것은 정말로 쉽게 고칠 수 있습니다

그러나 게시 할 때 사진을 찍을 때주의해야합니다 좋은 평균 노출 그래서 귀하의 하이라이트가 날려되지 않습니다 귀하의 그림자 당신이 그것을 Lightroom에 가져올 때 당신은 그것에 놀 수있는 여유가 있습니다 내가하는 일은 내가 얼굴을 아주 가깝게 자르는 것입니다 히스토그램 얼굴이 제대로 노출되도록 노출을 늘리고 보통이 작업을 수행하면 배경이 완전히 끊어집니다 그래서 내가하는 일은 순환 눈금 필터를 잡고 나는 얼굴 노출을 유지하기 위해 얼굴을 드러내고 배경 및 이것은 일반적으로 모든 것을 균형 잡기 위해 실제로 잘 작동합니다

초보자 사진가들이 보는 다섯 번째 큰 실수는 자신의 사진을 편집하지 않는 것입니다 사진을 찍거나 그림을 너무 많이 편집하는 것은 순수 주의자가 너무 많습니다 거기 사진가들은 당신이 그들의 그림을 만지면 그것이라고 생각합니다 속임수를 쓰고 카메라에서 곧장 나오지 않으면 진짜가 아닙니다 사진이나 뭐든간에 사람들이 깨닫지 못하는 것은 당신이 RAW로 촬영하면 기본적으로 이미지를 롤로 촬영해야합니다

센서가 이미지를 평평하게 만들고 실제보다 약간 더 크게 만듭니다 현실, 그리고 그것은 당신에게 더 동적 인 범위를 줄 때입니다 그러나 사후 처리 소프트웨어에서 편집 중입니다 그러나 촬영하는 경우 JPEG에는 기본적으로 이미지에 첨부 할 수있는 색상 프로파일이 있습니다 콘트라스트와 포화 상태에서 베이크 할 수 있도록 편집을 굽습니다

선명도와 선명도 그리고 나는 너희들에 대해 모른다 그러나 나는 원하지 않는다 내 이미지를 완벽하게 제어하고 싶습니다 사람들이 편집 드래그로 선외로 나가기 시작했을 때 선명도 슬라이더를 위로, 채도 슬라이더를 위로, 선명도를 이 죄를 범하는 것은 분명히 내가하고 싶은 일은 내가하고 싶은 일이다 편집하고 모든 슬라이더에서 10 ~ 15 % 뒤로 당기거나 다음 슬라이드로 돌아옵니다

오늘 내가 너무 멀리 편집장에 가지 않은 신선한 눈으로 한 번 봐 그게 내 5 팁 당신이 비디오를 좋아한다면 당신이 그들을 즐기시기 바랍니다 좋아요 주간 동영상 구독을 고려해보세요 영화

Dried Leaf Macro Photography Tips | Macro Photography Tutorial

안녕하세요 여러분, 저는 Adaptalux의 Ben입니다 오늘 다시 매크로를 갖기 위해 돌아 왔습니다

사진 자습서 이번에는 특별히 건조 된 나뭇잎을 쏘고 있습니다 잎은 일반적으로 매우 인기있는 매크로 촬영 주제에 나뭇잎 말린 것들은 몇 가지 이유 때문에 쏴서 조금 더 까다 롭지 만 우리는 잠시 후에 우리가 어떻게되는지 알아낼거야 오늘 촬영해야하는 잎은 당신과는 조금 다릅니다 항상 인기있는 잎 매크로 사진 촬영은 그들이 완전하다는 것입니다 말린 나는 2 달 전에 가을에 이것들을 움켜 잡았다

내 책장에서 말라 버렸어 그래서 우리는 4 개의 다른 잎을 모두 가지고있어 그들은 모두 매우 유사하지만 약간의 차이는 약간의 차이가 있지만 그들은 정상적인 잎사귀보다 더 쏘기가 더 어려울 것입니다 그들은 매우 건조한 파삭 파삭 한 종류의 가장자리 다 그래서 끝났다

전체에 초점을 맞추기 까다로운 일이지만 흥미로운 부분이 있습니다 이 잎의 특징은 매우 두드러진 정맥처럼 분명히 녹색의 색깔이 사라지고 나뭇잎의 뒷면 우리는 가시가있는 가을 색으로 남았습니다 그러나 아직도 정말로 일부가 있습니다 여기에서 재미있는 색상 변형을 사용하면 Adaptalux Studio lighting 나는 또한 실험적인 실험을하려고합니다 우리가 착색 한 조명 팔을 가지고있는 것처럼, 우리는 어떻게 볼 것인가? 우리는 조금씩 가고 있지만 우리는 조명을 위해 그걸 가지고 있습니다

다른 매크로 사진 자습서를 본 적이 있다면 이번에는 이제 화면에 연결해 보겠습니다 보통 우리가 선호하는 것을 보게 될 것입니다 Adaptalux Studio를 사용하여 카메라를 끈 다음 조명을 사용하여 장면을 설정하십시오 오늘 우리는 조명으로 자유롭게 촬영할 것입니다 카메라에 부착되어 있으며 이제는 우리 모두에게 우리는 항상 Adaptalux 컨트롤 포드를 연결할 수단을 제공했습니다

우리가 할 수있는 카메라의 핫슈는 단지 콜드 슈 어댑터를 사용합니다 거기에 가기 슬라이드하지만 최근에 우리는이 새로운 작은 가제트를 개발했습니다 여기에 확장 기능이있어 좀 더 융통성을 줄거야 포드를 카메라에 장착하는 방법이나 이것이 GoPro 스타일이기 때문에 중요합니다 첨부 파일을 풀어서 Adaptalux 어댑터를 모든 GoPro 호환 마운트 또는 장치는 여기에 있습니다 차가운 신발 아답터로 카메라의 뜨거운 신발과 컨트롤 포드는 그걸 꼭대기에 나사로 고정하기 만하면됩니다

당신은 당신이 할 수있는 렌즈 이미지보다 조금 더 높은 높이를 얻을 수 있습니다 이것을 위아래로 조정하면 조명 팔을 꽂을 수 있습니다 피사체가 어디에 있는지 정확히 그 라운드를 조작하십시오 렌즈 그래서 우리는 정확히 그것을하고있을거야 우리의 잎을 사용하여 일부를 얻을거야 정말 멋진 샷 우리의 잎이 테이블에 놓여있는 자유의 손 우리가 가고 있다고 생각하는이 세트로 진행되는 특별한 일도 없다 자유롭게 이제 배경에 대해 걱정할 필요가 없습니다

우리가하는 것처럼 모든 것을 세 심하게 설정하는 것에 대해 걱정할 필요가 없습니다 우리의 다른 매크로 촬영 시나리오 중 일부는 여기에 있습니다 우리가 통제 할 수있는 조명 팔을 연결하려고하는 우리 피사체를 놓으십시오 포드, 그리고 나서 우리는 카메라를 집어 들고 우리는 그것을 목표로 갈 것입니다 여기 게임은 주위를 움직이는 조명 주위를 실험하는 것입니다

주제와 프리 핸드 정말 당신에게 모든 방법으로 이동하는 능력을 제공합니다 피사체 주위에서 다른 각도로 실험하고 가능한 것을 확인하십시오 그래서 지금 내가 뭘 할거야 그래서 나는 떠날 것이고 내가 얻을 수있는 걸 보게 될거야 이 나뭇잎들 중 일부는 다른 색상의 조명 팔을 사용하고 일부 디퓨저와 컬러 필터를 사용합니다 음, 실제로 어떤 색깔을 찾아 내고 관심을 끌기 위해 노력한다 이 나뭇잎 속에서 나는 갈거야

지금까지 정말 멋진 샷을 얻고 있지만 단지 잠시 멈추고 싶었습니다 프리 핸드와 같이 조명을 설정하는 방법에 대한 팁을 제공합니다 이건 마치 숲속이나 집에서 사진 찍을 때 나올거야 여기서 너는 너의 조명 팔을 대략 시험해보고 싶을거야 카메라를 들고 있기 때문에 촬영을 시작하기 전에 손을 잡고 다른 손으로 조명 팔을 조작하는 것은 약간입니다

어색하고 정확한 시도를하는 데 약간의 시간이 걸릴 수 있습니다 방법은 모두 내 렌즈를 단일 초점으로 설정하여 주변에있는 것입니다 여기 렌즈의 정면에서 거리를 설정하면 그 다음에 무엇을 할 수 있습니다 사진을 변경하는 대신 초점을 맞추기 위해 카메라를 안팎으로 움직이십시오 초점 링과 렌즈의 정면에서 일정 거리가 있다면 피사체를 어디로 가져 가는지 정확히 알 수 있습니다

대략 초점을 맞추면 조명 팔이 아주 멀리 떨어져 있다는 것을 알 수 있습니다 그리고 그들은 조금 더 가까이서 움직일 수 있었고 조금 균형을 잡을 수있었습니다 더 좋은 점은 녹색 조명 팔을 좋고 가까운 곳에 가져올 것입니다 다음 파란색 조명 팔뿐만 아니라 이미 볼 수 있습니다 훨씬 밝은 원인은 분명히 공기가 더 가깝고 더 나은 것입니다

녹색과 파란색의 균형을 잡아서 내가 데리러 갈 수 있다는 것을 의미합니다 내 카메라를 둘러보고 내 주변을 둘러보기 시작하십시오 내 조명이하는 일에 대해 너무 걱정할 필요없이 이미지의 오른쪽에있는 녹색과 이미지의 왼쪽에 파란색이 있으며 사소한 조정을 할 수 있습니다 색상 필터를 추가하고 균형을 설정하여 같은 작업을 수행하십시오 디퓨저 (diffusers)와 같은 것들이 있습니다

조명 팔을 조작하기 때문에 촬영을 시작하기 전에 가능한 한 이처럼 주위에 당신은 그림 안의 조명 팔로 끝날 수 있습니다 이상적이지 않고 색상 밸런스가 떨어져서 이것을 설정하고 싶습니다 미리 좀 더 오랫동안 총을 쏘고 나서 우리는 상황을 좀 바꿀거야 이런 설정으로 정말 멋진 샷을 찍어 내고 있습니다 내가 실제로 여기에 프로 마운트를 가져 갔고 그것을 아래로 지적했다

그래서 포드는 아래쪽으로 기울어 져 있고 조명 팔을 아래로 내릴 수 있습니다 주제 밑에있는 잎 밑에는 실제로 그것을 다음 단계로 가져 가고 싶습니다 나는 자유롭게 총격을 계속 할 것입니다 카메라를 가지고 나는 그 주위를 돌아 다니며 자유롭게 움직일 수있는 자유를 유지할 수있다 그 탄환은 스튜디오를 안정제 위에 올려 놓고 그걸 만들거야

우리의 조명이 실제로 뒤에서 실제로 올 수 있도록 정적 이 나뭇잎들은 내가 생각하기에 이 잎들에 서서 정말로 멋진 효과를주는 정맥들 빛이 비추는 동안 내가 어떻게 생겼는지 알게 될거야 잠시 후에 보여 드리겠습니다 제가 여기서 한 일을 보여 드리겠습니다 안정감을 좋게하고 가까이에 고정시키는 안정제 위에 스튜디오가 있습니다 그라운드에 두 개의 하얀 조명 팔이 하나있다

그것에 녹색 컬러 필터와 그것에 하나의 핑크 컬러 필터와 그냥 약간 위쪽을 가리키며 실제로 잎을 그 위에 놓을 수 있습니다 그리고 그 빛은 잎을 통해 빛을 발합니다 가벼운 작은 균열과 잎이 말라서 손상된 것을 보아라 그리고 자연스럽게 그것은 정말로 빛난다 멋지게 그 작은 갈라진 틈을 통하여 그리고 정말로 흥미있는 작은 더 나은 품질을 얻을 수는 있지만 그 균열이없는 장면을 강조 표시합니다

잎은 여전히 ​​빛을 발하고 정말 흥미로운 대조를 이룹니다 잎의 각기 다른 부분들 사이에서 것들은 정맥을 가리지 않아서 빛을 보지 못합니다 그래서 그들은 그림자를 생각해 내고 실험하는 것은 정말 흥미 롭습니다 이 잎의 주위에 움직임과 함께 보아라 그리고 보는 다른 지역을 발견해라 특히 흥미로운 것은 잎을 움직이면서 주위의 잎을 분명히 바꾼다 잎의 뒷 부분을 촬영하는 것 또한 내가 더 흥미롭지 만 앞면이 흥미로운 대비 및 색상을 제공한다는 것을 알 수 있습니다

글쎄 지금은 잠시 동안 이걸로 계속 갈거야 나는 그것에서 정말로 흥미있는 약간의 발사를 얻을 수있다 그래서 나는 우리가 방금 움직이는 장면들 중 일부에서 볼 수 있기를 바랍니다 조명은 실제로 두 가지 차이점의 세계를 만들었습니다 분명히 위에서 촬영 한 장면의 스타일은 대조적으로 볼 수 있습니다

나뭇잎에있는 정맥의 능선을 벗어날 때의 색 우리는 카메라로 자유롭게 가서이 모든 곡선 위로 모서리를 탐험 할 수 있습니다 그것은 정말로 시원하다 그러나 그 다음 잎 뒤의 빛을 빛 잎 자체의 모든 세부 사항을 비추고 강조하므로 모든 잎이 마르기 때문에 잔여 색깔 및 다름은 명백하게 당신은 제비 뽑기를 얻는다 갈색과 채소가 여전히 거기에 남아있어 나뭇잎의 뒷면에 정맥이있어 마치 일종의 공중처럼 보입니다 총을 들고 계곡과 같은 것들 정말 재미 있어요

당신이 생각하고있을 때 조명을 보여주기 위해 작동하는 매크로 사진 및 매크로 사진 과목은 절대적으로 중요합니다 우리는 동일한 카메라를 동일한 조명과 동일한 주제로 사용했지만 그 조명을 한 위치에서 다른 위치로 차이의 세계를 만든 주제 밑에 그저 그런 것을 실험 해 볼 가치가 있습니다 작동하지 않는 것처럼 보이지만 작동하지 않지만 시도하고 어떻게되는지 확인하십시오 하지만 그것은 오늘을위한 것입니다 그것은 제가 몇 가지 잎으로 실험하는 것입니다

의견에서 우리가 생각하는 것을 알려주고 우리에게 무엇을 알리는 지 확인하십시오 당신들은 잎과 식물, 이런 것들과 어떻게 사용하는지 함께합니다 귀하의 Adaptalux Studio 조명 또는 기타 조명에 대해 알고 싶습니다 사진을 보낼 수있는 사람은 할 수 있어요 pictures@adaptalux

com으로 보내 주시면 기꺼이 도와 드리겠습니다 당신이 뭘하고 싶은지,보고 싶은 것을 특히 이와 같은 동영상이 더 많을수록 더 많은 동영상이 제공되므로 구독하고 우리가보고 싶은 것을 알려주십시오 그때까지 Adaptalux 조명이 다음에 보자

네이버 검색 결과 티스토리 블로그 썸네일 누락 현상은 의도한 것

네이버 검색에서 이상한 부분을 발견하였습니다 정말 우연히 발견하였는데요

예전에 발행 한 글이 네이버 검색에 색인이 잘 되어 있는지 확인하다 썸네일 부분에서 뭔가 요상스러운 부분을 발견하였습니다 이게 느려터진 KT 인터넷 덕분입니다 요즘 KT 인터넷 속도가 느려터져 속이 답답했는데요 인터넷 속도가 느려진 덕분에 이런 문제가 눈에 띄게된 것이 아닌가 싶습니다 모뎀 사용하던 시절 처럼 지직 지직 수준은 아니지만 느릿하게 웹페이지가 로딩 되다 보니 썸네일의 이상한 부분이 보여졌습니다 네이버 검색에서 글 제목으로 검색하면 요렇게 검색 됩니다 이렇게 썸네일, 글제목 본문 일부, 주소 등이 반영되어 있어야 정상입니다

그런데 외부 블로그 서비스인 티스토리는 글과 썸네일은 물론이고 글 제목조차 검색에 반영이 안 되어 있는 경우가 있습니다 이럴 경우에는 블로그 영역에서 출처 검색 및 유사 문서 옵션을 이용하여 색인 여부를 확인할 수 있는데요 보시다 시피 뭔가 좀 이상하죠 썸네일 부분이 뭔가 요상한 부분이 있습니다 무언가가 보여졌다가 감춰진다는 것을 알 수 있습니다

부가기능을 잔뜩 설치하여 조금 더 버벅거리는 파이어폭스로 확인해보면 썸네일이 보여졌다 감줘지는 것을 알 수 있습니다 제 눈이 이상할 수 있고, 뇌피셜일 수 있으니 실제로 그런지 확인해 봐야겠죠 이렇게 기록을 남기기 위해 윈도우 화면을 녹화하면서 말입니다 소스를 확인해 보면 섬네일 영역의 div 박스가 썸 썸-룰오버(class="thumb thumb-rollover")인 것을 확인할 수 있습니다 해당 요소 스타일에 디스플레이 논(display: none;)이 있기에 이미지 표시가 되지 않습니다

개발자 도구에서 디스플레이 논(display: none;)을 해제 시키면 썸네일 이미지가 표시됩니다 일부로 감춘겁니다 일부 글만 썸네일이 표시되지 않도록 설정되어 있는 겁니다 그 이유는 알 수 없습니다 왜 저렇게 했는지는 모르겠습니다 일부 티스토리 블로그에 일부 색인에만 썸네일을 숨김으로 처리한 것인지 아니면 특정 블로그 글만 썸네일 숨김으로 설정한 것인지는 알 수 없습니다

특정 퍼센트 범위로 할당하였는지도 알 수 없고요 티스토리 블로그의 경우는 거의 랜덤 식으로 썸네일 이미지가 노출된다는 것만 100% 확신할 수 있을 뿐입니다 아마도 소스를 조금 더 뜯어보면 더 많은 부분을 확인할 수 있을 것 같은데요 한가할 때 뜯어보고 확인할 생각 입니다 오늘은 토요일이니 저는 그럼 이만 자러 가겠습니다

특정 조건에 만족할 때 요소에 속성을 추가하는 것인데요 어떤 조건일 때 추가되는 것인지는 모르겠습니다 보시다시피 <div class="thumb thumb-rollover">에 style="display: none;"이 추가되어 <div class="thumb thumb-rollover" style="display: none;"> 요렇게 썸네일이 감춰진다는 것만 확인하였네요 능력 되시는 분들이 어떤 조건에서 style="display: none;"이 추가되는지 자바스크립트 파일 분석해 주시기 바랍니다 그럼 전 그때까지 푹 쉬면서 기다리도록 하겠습니다

응?

HOW I EDIT MY INSTAGRAM PHOTOS + Aesthetic Wallpaper Tutorial

안녕 모두! 내 채널로 돌아 오신 것을 환영합니다 오늘, 마침내 내가 편집하는 방법을 모두 보여줄거야

내 Instagram 사진 믿거 나 말거나, 사실 내 사진을 편집하는 데 많은 시간을 소비하지 않습니다 나는 보통 그것을 straiten하고 싶다 조명을 조금만 수정 한 다음 VSCO Cam에 필터를 추가하면 업로드 준비가 완료됩니다 그리고이 과정을 보여 드리고자합니다

Instagram을 업데이트 할 때마다 많은 사람들이 이것에 대한 튜토리얼을 요구했다 그래서, 편집 작업이 오래 걸리지 않으므로, 나는 또한 내가 너를 어떻게 만들어 주는지 나눌거야 미적 전화 벽지입니다 모든 사진 및 동영상 앱을 공유하여 시작하겠습니다 나는 내 전화에있다

그리고 첫째, Snapseed가 있습니다 그리고 이것은 실제로 제가 사용하는 첫 번째 앱입니다 왜냐하면 내 사진을 자동으로 무릎 꿇고, 그리고 그것은 조명에 좋습니다! 그래서이 특정 이미지, 나는 보통 "회전"옵션을 사용할 것이다 그리고 그것은 자동으로 straiten됩니다 내가 조명을 좋아한다면, 나는 보통 그것에 충실한다

그렇지 않은 경우, 나는 보통 이미지를 밝게 만들 것이다 그리고 사진의 특정 부분이 어둡다는 것을 알게되면, 그런 다음 '선택형'도구를 사용하고 점을 찍어서 밝게하거나 어둡게하십시오 정말 사진까지입니다 모든 사진이 다르기 때문입니다 그래서, 이것에 대해서, 나는 그것이 어떻게 보이는지에 관해서는 괜찮습니다

나는 그저 협박했다 그런 다음 2 단계 인 VSCO 캠과 일반적으로 편집을위한 마지막 단계입니다 그리고,이 특별한 사진을 위해, 나는 그것이 어떻게 보이는지 정말로 좋아한다 실제로 Instagram Stories에 업로드했습니다 하지만 이걸 내 Instagram에 업로드한다면

내가 가장 좋아하는 VSCO 필터, 나는 지금 너희들과 그들 모두를 나눌거야 나는 A6, C1, 보통 나는 C1을 조정하고 싶다 다시 사진에 달렸어

그리고 나서, HB1과 HB2 때때로, 나는 매우 따뜻하다고 느낄 때, 나는 보통 KK2에 나간다 그래서, 내가 좋아하는 VSCO 캠 필터입니다 너희들 호기심이라면 때로는 사진에 멋진 효과를 추가하고 싶다면, 서울의 Analog Film이라는 앱을 사용하고 싶습니다

그리고 그들은 다른 도시들, 서울에 영감을 얻은 사람이 있습니다 왜냐하면 제가 여기 살기 때문입니다 이 앱은 정말 멋지다 왜냐하면 그들은 더 많은 필터, 조명, 고전 그런 것들 그리고 실제로 이것을 "먼지 및 스크래치"옵션으로 사용합니다 매우 다양한 종류가 있습니다 선택할 수있는 긁힘 더 빈티지 한 표정을 보려면 빈티지 영화를보십시오

그래서 이것은 제가 추천할만한 또 다른 멋진 앱입니다 그리고 나서 사진이 일치하는지 확인하고 싶습니다 UNUM에 관한 나의 피드 나는이 응용 프로그램을 사랑해! 이건 내 고향이야 인스 타 그램 피드 플래너

난 정말이 응용 프로그램 없이는 살 수 없다 내가 보라카이에 있었을 때, 나는 실제로 많은 사진을 찍고 그것을 재배치하고 있었다 그리고 실제로 며칠 늦게 업로드했습니다 내 피드가 정말 좋아 보이는지 확인하려고 했으므로 이 응용 프로그램은 실제로 그걸 돕습니다 그래도 나를위한 팁은 나는 나 자신의 사진을 연속적으로 업로드하고 싶지 않다

나는 때때로 그것을하지만 드물게! 나는 보통 제품 촬영을 할 것이다 나를, 경치의 그림, 나 다시, 그리고 음식의 또 다른 사진, 또는 음료, 카페, 그리고 나의 또 다른 사진 그래서 보통 사람, 물건, 경치, 또는 나도 모르겠다 나 아니야! 그것은 내 개인적인 취향이다 그리고, 내 피드가 어떻게 보이는지 알고 싶다면 어쩌면 당신이 그것을 먹을 수 있습니다

셀카의 경우이 앱이 마음에 듭니다 B612라고 불렀습니다 Instagram에서 이야기를 업로드 할 때마다 많은 사람들이 저에게 묻습니다 내가 사용하고있는 필터를 묻는 이유는 그들은 멋진 빈티지 효과가 많이 있습니다 이제 B612입니다

그리고 사람들이 의견에 질문 할 때마다 나는 대답합니다 물론, 여러분 모두는 호기심을 가질 것입니다 그리고 내가 셀카에 사용하는 앱, 그리고, 멋진 효과 : B612 그리고 내가 가진 다른 앱은 물론, 부메랑이지만, 나는 그것을 실제로 사용하지 않습니다 Instagram 앱에 내장 된 것을 사용하고 싶습니다

나는이 정말 멋진 앱을 가지고있다 Instagram Stories를 펼칩니다 이것은 이미지와 다른 글꼴로 추가하고 물론, 선택할 수있는 많은 템플릿이 있습니다 그리고 나는 또한 HUJI 앱을 가지고있다 이것은 한 때 정말 인기가있었습니다

나는 그것이 가지고있는 빈티지 효과를 좋아한다 그리고 내가 콘서트에 갈 때마다, 왜냐하면 HUJI Cam을 사용하기 때문입니다 순간을 완벽하게 포착합니다 그리고 조명, 그것은 단지 HUJI와 정말 잘 작동합니다 HUJI의 내 콘서트 사진은 정말 멋지게 보입니다

그리고 나서 사진과 비디오를위한 마지막 앱은 VLLO입니다 이전에 "즐겨 찾기"에서 이것에 대해 이야기했지만, 이것은 비디오 편집을위한 훌륭한 도구, 실제로 필터를 추가 할 수 있습니다 그래서, 그것들은 내 휴대폰에있는 사진과 비디오와 관련된 모든 앱입니다 그리고 너희들은 그 과정을 들었다 내가 업로드하는 방법

실제로 실제로 빠릅니다! 사람들은 내가 편집하는 방법이 거의 없기 때문에 충격을받습니다 그러나, 나는 정말로 좋아한다 그것을 유지 ~ 원시 ~ 나는 물론 여기 저기 조명을 편집합니다 하지만 가능한 한 현실적으로 보이게하고 싶습니다

그것은 기본적으로 Instagram에서 업로드하는 방법입니다 이제 어떻게 만들어야하는지 이야기 해 봅시다 당신의 전화를위한 벽지 이것은 실제로 에린에 의해 나에게 가르쳐졌다 에린은 모두 미학에 관한 것입니다

나는 그녀의 벽지를 보았다 그녀는 어떻게하는지 가르쳐주었습니다 그래서 에린에게 소리 쳐 기본적으로 Instagram에서 사진을 좋아할 때마다, 나는 그것을 원하지만 그것을 또한 저장한다 그리고 나서, 당신이 Saved에 가면 폴더, 좋아하는 사진이 모두 들어 있습니다

그리고 기본적으로 저장, 저장, 저장하는 중 마찬가지로, 그것은 긴 과정의 일종입니다 실제로는 더 오래 걸립니다

나를 위해 Instagram 사진을 업로드하는 것보다 그러나, 나는 그것이 보이는 방법을 정말로 좋아한다 그리고 나는이 사진들을 위해 내가 좋아하는 몇 가지 계정을 공유 할 것이다 나는 바스키아 아트를 정말 좋아합니다 나는 실제로 그의 작품을 직접 보았다

전 세계 여러 박물관에서 @ 방향 표지 SANTAL 33은 제가요 그리고, 나는 그들의 제품 포장을 정말 좋아해서, 그래서 나는 보통 내 벽지에있는 르 라보 그리고 그것이 Le Labo가 아니라면, 나는 항상 Tamburins를 가질 것입니다 탬 브린 (Thumburins) (@ 탐 불린 코리아)은 젠틀 몬스터의 스킨 케어 라인입니다 그리고 나는 포장을 좋아하고, 그들의 가게 내부

그들에게는 훌륭한 피드가 있습니다 그리고 나는 정말로 당신이 그들을 생각해 볼 것을 권합니다 아마도, 영감입니다 @lambertfloralstudio 이것은 실제로 내 친구이고, 꽃을 정말 재능이 있어요 그리고 당신이 꽃을 보는 것을 좋아한다면, 그의 Instagram을 확실히 확인하십시오

@nightydrunklovers 나는 여기의 이미지를 좋아한다! 몇 가지 정말 시원한 따옴표와 일부 후행 이미지가 있습니다 그리고 몇몇 아이콘들! 나는이 계정을 정말 좋아한다 바이오에서는 "술에 취해있는 사람을 찾는다"라고 말합니다 나는 그것을 절대적으로 좋아한다! 그래서, @ nightydrunklovers

저 고전적인 빈티지 느낌과 비슷하게, @ classybadassery 제가 가장 좋아하는 계정 중 하나입니다 나는 그 이미지를 좋아한다 함께 잘 어울려요 @heyclaire에는 Instagram 계정도 있습니다 나는 그녀의 사진을 좋아한다! 그리고 비디오도

때로는 동영상을 저장하고, 일반적으로 미리보기 이미지를 저장합니다 내 벽지에있을 것입니다 언제든지 스크린 샷을 찍을 수 있습니다 그래서, 나는 그녀의 이미지를 좋아한다! 음식을 위해, 나는 내 친구 Christine을 추천하고 싶다 @dearsaturdays 그녀는 자신의 조리법에 대한 아름다운 사진을 찍습니다 그녀는 식료품 점 시장으로 걸어 간다

그런 것들 그래서, 그녀는 사랑스러운 피드를 가지고 있습니다 그리고 나는 추천 할 것이다 그리고, 나는 마지막 계정을 추측한다 내가 공유 할 사진은 @popcultureinpictures_입니다

고전적인 사진뿐만 아니라 일부 밈 그래서, 만약 당신이 그것에있어, 확실히 체크 아웃 @popculturesinpictues_ 그래서 그것은 기본적으로 "Behind the scenes"를위한 것입니다 내 Instagram 세계 사실 아주 간단합니다 그러나 그렇지 않은 경우, 이 비디오가 도움이 되었기를 바랍니다

여기 저기에 몇 가지 팁을 배웠다 나는 모른다 그러나 필자는 필자가 사용하는 필터에 대해 많은 질문을 받았지만, 나는이 동영상에서이 동영상을 공유했습니다 Instagram의 경우 가끔 Instagram 필터를 사용합니다 보통 Lark과 Ludwig입니다

그래서 나는 그것을 여기저기서 조정하는 것을 좋아하지만, 나는 모든 것을 끝내고 싶다 VSCO 캠 또는 아날로그 필름; 내가 마지막으로 사용한 것에 달렸어 보고 주셔서 감사합니다 나는 너희들을 다음에 볼거야 안녕! 조안의 날을 보내라!

블로그운영 한달동안의 성적과 수익 그리고 앞으로의 전략,목표

안녕하셨어라? 이태원에서 N job에 도전하고 있는 젊은이 구구입니다 제가 도전하고 있는 N job 중에 하나 블로그 블로그가 오늘 첫 수익이 났어요 (쏴리질러!!!) 제가 2013년 여름에 떠났던 전국 일주 기록과 우버이츠 파트너 활동기를 계속해서 꾸준히 올렸거든요 그리고 유튜브 장비들을 저예산으로 구매를 하면서 그것들도 리뷰를 함께 올렸었어요 제가 한 달 전인 4월 24일에 첫 글을 올렸고 5월 11일에 애드센스 승인이 났어요 그리고 5월 15일 구글 애드센스 내의 보고서에 기록이 되기 시작했었거든요 딱 1주일 지났어요 Ja~ 보시면 애드센스 승인이 나기 전에는 이렇게 제 게시글에는 광고가 들어가야 공간이 비어 있었죠~~~ 그리고 나서어~ 애드센스 광고 승인이 난 뒤부터 이렇게 광고가 들어가기 시작했습니다 별거 아닌데 내 블로그의 그 흰 공백에 광고가 들어갔단 자체가 그때 너무 좋았어요 Ja~ 우선 블로그에 통계를 좀 볼까요 4월 24일을 기준으로 들락날락 했는데 5월 9일 이때가 제일 방문자가 낮았죠 그리고 제품리뷰 했던 제품은 제가 지금 유튜브 준비하면서 구매했던 물품들을 리뷰를 했었어열 그렇게 우버이츠 활동기,제품리뷰 그리고 2013년 자전거 전국일주 기록들 제가 지금 두 개의 블로그를 운영하고 있는데 하나는 티스토리 블로그 하나는 네이버 블로그에요 티스토리 블로그 수익 형을 목적으로 지금 운영을 하고있고, 네이버 블로그는 여기 유튜브 유입 용도로 네이버 블로그를 운영하고 있어요 티스토리 블로그 한 달간은 성적표를 좀 볼게요 잠깐 구독 좋아요 한 번씩 때려 주세요 0

16 딸라!!!! I'm sorry guys~~ But! 블로그에 '블'자도 몰랐던 제가 혼자 유튜브 보면서 공부해서 만든 블로그 였거든요 이 정도도 수익이 났다는 거는 저한테 정말로 큰 의미가 있어요 앞으로 콘텐츠의 양이 늘어나고 방문자도 거기 비례해서 함께 늘어난다면, 그만큼 더 수익이 생길 수 있다는 증거고 더 후로 나가서는 인터넷만 있으면 세계 어딜 가도 수익을 창출할 수 있다는 게 증명된 거잖아Yo~ 분명히 지금 1달러도 안 되는 금액이긴한데, 앞으로 어떻게 될지 모르는 거죠 수익 실현이 가능하다는 게 증명된 것만으로도 지금 기분이 좋아요 솔직히 이런 수입으로 job이라고 할 수 없는데 앞으로 어떻게 될지 모르는 거 잖아요 그리고 가능성이 있다는 거고 앞으로 이거를 출금을해서 다시 인증을 하는 방송을 할 수 있길 저는 기대를 하고 있어요 Njob 도전중인 구구의 블로그 소개 어땠나요? 그저께부터 제가 대본을 쓰면서 지금 이걸 하고 있는데 힘드네요 Ja~~~그럼 여러분 다음에 또 만나는 젊은이구구가 되겠습니다 안녕(히 들어가세요~)

#8 – 5 COMPOSITION Techniques to take BETTER PHOTOS | Learning Photography on YouTube

오늘은 내가 사랑하는이 비디오를 공유하기를 고대하고있는 날입니다 이 동영상은 내가이 주제에 대해 정말로 열정적 인 것처럼 오늘의 에피소드 예 유튜브에서 사진 촬영은 전부 당신이 좋아하는 작곡에 관한 것입니다

티셔츠 내 채널에 오신 것을 환영하며 에피소드 8에 대한 사진 촬영에 오신 것을 환영합니다 처음으로 YouTube에 올 때 또는 YouTube를 즐기고 있다면 YouTube 사진 촬영 과정을 구독하는 것이 좋을지도 모릅니다 계량 작업의 일부 이미지 모두에게 감사드립니다 이 사진 작업에 참여하고 싶습니다 저는 여러분의 헌신적 인 노력을보고 싶습니다

해시 태그로 새로운 사진을 매일 보게되어 기쁩니다 #AttilioPhotoClub 정말입니다 내 생각에 성분 조성을 유지하는 것이 가장 좋습니다 사실 사진의 중요한 점은 그 성분이 사진 작가의 스타일을 다른 사람과 실제로 차별화하는 것입니다 구성은 이전에 사진 작가가 보는 방법의 결과이기 때문에 우리가 다른 기술적 측면에 관해 이야기했던이 사진 촬영 과정의 에피소드 우리는 또한 이러한 측면이 어떻게 우리의 창의적인 도구가 될 수 있는지를 보았습니다 사진 조리개 및 피사계 심도 셔터 속도 및 동작 흐림 또는 길게 노출은 조성이지만 궁극적 인 창의적인 도구 구성은 독창성입니다

구성은 우리의 눈이며 구성은 두 가지 주요 목표를 가지고 있습니다 첫 번째 목표는 시청자가 우리가 원하는 위치에서 초상화를 그리는 것입니다 조경에있는 주제의 눈 일 수 있었다 깊이의 일 수 있었다 장면이 어떤 종류의 사진이든 관계없이 구성은 시청자의 눈을 소중하게하는 주요 도구이자 두 번째 목표 인 시청자에게 즐거움을주는 구성을 만드는 것입니다 우리의 사진은 눈길을 사로 잡습니다 그래서 우리는 어떻게이 두 가지 목표를 달성 할 수 있습니까? 우리 사진의 구성을 잘 사용하면 어긋나게 들릴 수도 있습니다

우리는 창조적 인 도구를 말하고 있지만, 몇 가지 구성 규칙이 있습니다 매력적인 사진을 만드는 데 도움이되는 기술을 통해 너는 내가 가장 중요하다고 생각하는 5 가지 작문 규칙을 일단 당신이이 기술을 습득하면 당신을 데려 올 수있을 것입니다 다음 수준으로 사진을 찍으므로 이러한 규칙과 기술이 무엇인지 확인해 봅시다 3 분의 1의 규칙이 아마도 가장 대중적인 구성 규칙 일 수 있습니다 그래서 무엇입니까? 어떻게 작동합니까? 가능한 한 카메라의 LCD 화면에서 그리드를 켜 봅시다

그리드가 두 개의 수직선과 두 개의 수평선으로 구성되고 분명히 인간의 눈은 이 선의 교차점은 이미지의 가장 중요한 부분을 배치합니다 교차점 중 하나 또는 선을 따라 이미지를 더 많이 만듭니다 인간의 눈에 호소하고 시청자의주의를 작곡에 끌어들입니다 선행 선은 선을 특징으로하는 구성 기법이며 자연 스럽다는 의미입니다 당신이 어느 곳에서나 찾을 수있는 선로 프레임의 이러한 선들은 시청자들에게 사진의 주제는 선을 따라가는 쉬운 길입니다

사진을 가로 지르는 다양한 요소를 통해 전경을 배경과 연결하는 선을 사용하는 예 장면은 또한 우리의 심상에 깊이를주는 것을 도울 것이다 음수 공간은 사진에서 주 대상을 둘러싼 영역입니다 여기서 긍정적 인 공간은 이미지를 구성 할 때 주요 대상이다 우리가 실제로 주목할 수있는 많은 방법 공간 긍정적 인 공간 피사체 그래서 귀하의 이미지를 구성 할 때 당신과 함께 플레이 긍정적이고 부정적인 균형을 찾을 때까지 구성 이 기술을 사용하여 강력한 컴퍼 지션을 만들고 싶다면 부정적인 공간을 많이 남기는 것을 두려워해라 대칭은 즉각적인 즐거움을 창출 할 강력한 합성 도구입니다 사진의 균형과 조화가 어디 에나 있으며 대칭성이 항상 있습니다 사실상 아름다움과 관련이있다

완벽한 대칭보다 눈길을 사로 잡는 데요 물의 반사는 대칭 적이기 때문에 이미지 및 확실히 작곡의 품질을 향상시킬 것입니다 패턴과 반복을 캡처하면 사진에 강한 영향을 줄 수 있습니다 또 다른 강력한 합성 도구이며 두 가지 반대되는 방식으로 사용할 수 있습니다 반복적 인 패턴을 강조하거나 우리가 그것을 깨뜨릴 수 있습니다

그 패턴으로 프레임을 채우는 것이 중요하다는 것을 강조하십시오 가능하다면 패턴과 반복은 아마도 대칭과 결합 될 것입니다 훨씬 더 강한 효과와 매우 멋진 구성을 만들지 만 깨진 패턴 방해가 될 수있는 더 강한 이미지를 만들 수 있습니다 대조적 인 주된 반복적 인 패턴을 대조적 인 색이나 자연스러운 깨진 패턴을 볼 때 다른 질감을 대조하거나 나는 그것을 잡을 때 저항 할 수없는 것을 만드는 기회를 보았습니다 이러한 구성 규칙 및 기법을 결합하여 심지어 더 강력한 이미지지만 내가 언급하고 싶은 매우 중요한 것 나는 또한 규칙들이 또한 깨지도록 강하게 믿는다

그래서 고려한다 이러한 구성은 지침으로 간주되며 언제든지 깨뜨릴 수 있습니다 당신의 창의력은 당신에게 내가 사용하는 것과 다른 것을 말하고 있습니다 구성 규칙은 항상 이러한 기술의 노예가되지 않도록 규칙을 자신을 더 많이 만들 수 있다고 생각할 때마다 도구로 사용하십시오 물론이 5 개의 옆에있는 강력한 이미지에는 다른 많은 구성물이 있습니다

미래의 비디오에서 우리가 이야기 할 것이라고 확신하는 기술 분명히이 에피소드에는 과제가 필요합니다 실제로는 하나 이상의 사진이 필요하지만 지금은 한 장의 사진을 고집하고 있습니다 과제물을 만들려고 할 때, 나는 조금 다른 것을 할 것입니다 과제 검토 비디오에서 나는 그 중 일부 이미지를 부드럽게 비판 할 것이다 참여하고 사진을 가지고 싶다면 제출하십시오

사진을 찍는 데 필요한 과제 검토 비디오에 대한 추천 및 비평 이 5 가지 구성 규칙 및 기술 중 하나를 사용하여 비디오 Instagram에 이미지를 게시 해시 태그 LPOY 밑줄을 사용 구성 태그 날 Attilio Ruffo 사진 및 설명에 작성 당신이 사용한 구성 기술 내가 당신의 사진을 보길 기다리고 있습니다 이제는 1 초 동안 티셔츠로 돌아가서 디자인을하고 있습니다 내가 개발중인 새로운 티셔츠 컬렉션에 대한 재료 테스트 사진 테마 이것은 내 첫 프로토 타입입니다 내 로고가 앞면과 뒷면에있는 AR TEE가 히스토그램 TEE입니다 이것이 와나카의 실제 히스토그램 인 방법입니다

tree photo 658 초 f9 iso 64 너는 뒤에 로고를 안다 속도 제한 TEE 긴 노출 사진을 더 좋아하는 사람들을위한 디자인 더 많은 디자인 그들의 길 그러나 지금 당장 당신은 내가 당신의 생각을 듣고 싶어한다고 생각합니까? 의견을 보내 주시면 감사하겠습니다 오늘 새로운 무언가를 배웠습니다 당신이 저를 도울 수 있다면 정말 대단 할 것입니다 이 비디오를 홍보하여 ​​좋아하는 버튼을 눌러이 비디오를 공유하십시오

너의 친구 및 너가 이것 같이 더군다나 영상을보고 싶으면 구독하는 것을 고려하십시오 보고 주셔서 감사 드리며 다음 비디오에서 보게 될 것입니다

How to Give Your Photos the Cyberpunk Look in Photoshop

안녕하세요, 스푼 그래픽의 Chris입니다 Adobe Photoshop에 대한 다른 비디오 자습서로 돌아갑니다

오늘은 멋진 사이버 펑크 스타일을 달성하기 위해 몇 가지 이미지 처리 기술을 보여 드리겠습니다 사진 내 시각 효과 이 인기있는 예술 스타일은 80 년대의 향수에서 영감을 얻었으며 네온 노아 장르는 인구 밀도가 높은 Bladerunner와 같은 영화, 미래 도시의 조명 밝은 네온 표지판과 광고로 원본 사진을 처리하여 사실적인 HDR 모양을 제공 한 다음 적용합니다 핫 핑크와 밝은 블루스로 무거운 컬러 그레이딩이 인기있는 미학입니다 스타일 네온 사인의 강화와 약간의 미스트 및 연기 효과가 완성됩니다

그 네온 노아 (Neon-Noir) 영화의 양식화 된 분위기로 이미지에서 벗어나십시오 이 효과는 동부의 번화 한 거리 사진 (예 : Toyko, Hong Kong 또는 Seoul 고층 건물과 밝은 조명이 주요 기능이지만 어두운 곳에서도 이미지를 시험해 볼 수 있습니다 네오 노아 (Neon-Noir) 영화의 불길한 기분을 만끽할 수 있습니다 당신이 세계의 그 부분으로 여행에서 자신의 사진을 가지고 있지 않으면, 그것은 꽤있을 수 있습니다 사용하기에 미처리 된 이미지를 찾기가 어렵습니다

이 튜토리얼에서는 Unsplashcom의 Steven Roe가 서울에서이 사진을 사용할 예정입니다 이미 약간의 밝은 색상 조정이 있지만 사이버 펑크로 강화하는 것은 훌륭한 장면입니다 분위기 Adobe Photoshop에서 선택한 사진을 엽니 다

배경 레이어를 복제하여 참조 용으로 원본 사본을 저장합니다 복제 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 스마트 오브젝트로 변환을 선택하면 이후의 조정이 비파괴 적으로 적용되므로 되돌아 가서 설정을 변경할 수 있습니다 필요하다면 상단 메뉴에서 필터> 카메라 원시 필터로 이동하십시오 여기에서는 이미지를 가상 HDR 모양으로 지정하여 다이내믹 레인지와 꿈 같은 모습을 실현했습니다

온도 및 색조 슬라이더는 분홍색을 소개하기 시작하기에 좋은 곳입니다 및 파란 색깔 던지기 정확한 값은 특정 이미지에 따라 다르지만 미리보기에서 결과를 확인하십시오 패널 극적으로 하이라이트를 줄이고 그림자를 늘리는 것은 플랫 HDR 모양의 이미지 세부 정보를 모두 출력하십시오

하이라이트를 줄이면 휘도가 밝아 지므로 백상을 부딪 히게됩니다 약간은 그들을 위로 밝게하는 데 도움이됩니다 그러한 상세한 이미지에서 선명도를 높이는 것은 유혹적 일 수 있지만, ~ 8에서 10 사이의 값은 실제로 모든 조명의 분위기를 더 잘 전달합니다 Dehaze 슬라이더를 약 30 이상으로 늘리면 대비의 일부를 되 찾을 수 있습니다 하이라이트와 그림자를 조정하여 손실되었습니다

상단의 메뉴에서 스플릿 토닝을 나타내는 아이콘을 선택하십시오 여기서 우리는 핑크 블루 테마를 더욱 향상시킬 수 있습니다 채도 슬라이더를 최대로 설정하여 적절한 색조를 찾은 다음 채도를 되돌립니다 결과를 미세 조정할 수 있습니다 나는 30 %의 하이라이트에서 분홍색의 자주색과 함께 갔다

그리고 그림자와 함께 깊은 푸른 색 20 % 포화 마지막으로, FX 패널에서 약 -50의 양을 가진 비 네트와 페더 링을 추가하십시오 그래서 점차적으로 사라집니다 이러한 Camera Raw 조정만으로도 retrowave의 주요 시각적 특성을 달성하는 데 실제로 도움이되었습니다 또는 사이버 펑크 스타일의 아트가 있지만, 더 많이 향상시킬 수있는 몇 가지 개조가 있습니다 레벨 조정 레이어를 추가하여 이미지의 색조를 미세 조정하십시오

슬라이더의 그림자 끝을 18-20 정도로 이동 한 다음 중간 톤을 드래그하여 전체 장면은 065 정도입니다 아래 출력 레벨에서 그림자 슬라이더를 이동하여 검은 점을 가져오고, 약간 씻겨내는 모습을 더 많이주었습니다 레이어 스택 맨 아래의 [새 레이어] 아이콘을 클릭 한 다음 [선택]> [색상]으로 이동합니다 범위

메뉴에서 하이라이트를 선택한 다음 퍼지 (Fuzziness)를 0으로 설정하십시오 범위를 약 220 도로 가져 오십시오 Windows 및 Backspace 키에서 CMD 또는 CTRL을 사용하여이 선택 항목을 흰색으로 채우십시오 또는 편집> 채우기 메뉴를 사용하십시오 선택> 선택 취소로 이동하여 선택을 비활성화합니다

[레이어] 패널의 위쪽에있는 슬라이더를 조정하여 채우기 양을 0으로 설정 한 다음 레이어를 두 번 클릭하여 외부 광선 레이어 스타일을 추가합니다 Blending 모드를 Linear Dodge로 설정하면 선명한 글로우 효과를 얻을 수 있습니다 결과를 완전히 보려면 ​​불투명도를 100 %로 올리십시오 크기 및 퍼짐 값으로 재생하여 모든 조명 주위에서 미묘한 빛을 내고 휘도를 너무 많이 날려 버린다 되돌아 가서 불투명도 값을 낮추어 결과를 미세 조정할 수 있습니다

나는 25px 크기, 2 % 확산 및 34 % 불투명도로 끝났습니다 밝은 조명은이 아트 스타일의 중요한 부분이므로이 바깥 쪽을 추가하십시오 광선은 더 밝은 광선으로 이미지의 일부를 비 춥니 다 브러쉬 도구를 큰 부드러운 팁으로 설정 한 다음, Flow 값을 사이 30-40 % 이미지에서 생생한 컬러를 샘플링하고 해당하는 새 레이어에 컬러 담벼락을 추가하십시오

이미지의 해당 부분에있는 조명의 색상 혼합 모드를 Screen으로 설정하고 불투명도를 약 30 %로 낮 춥니 다 이 색상 오버레이는 조명의 주변 광선을 추가하고 일종의 미묘한 안개 효과 펜 도구를 선택하고 장면 내의 표지판 중 하나를 추적하기 시작하십시오 점을 클릭하여 양식 커브로 드래그 한 다음 Alt + 클릭하여 끝점을 제거합니다 베 지어 핸들은 다음 줄을 준비합니다

Windows에서 CMD 또는 CTRL 키를 누른 상태에서 캔버스를 클릭하여 다음 번에 펜을 재설정합니다 그런 다음 나머지 단어를 계속 추적하십시오 흰색 팁, 최대로 설정하려면 브러시 도구로 일시적으로 다시 전환하십시오 경도 및 100 % 흐름을 선택한 다음 브러시 설정에서 간격을 0으로 줄입니다 사진의 표지와 관련하여 팁의 크기를 대략 네온 크기로 변경하십시오

튜브가 펜 도구로 다시 전환되기 전에있을 것입니다 펜 도구를 활성화 한 채로 CMD 키를 누른 상태로 선택 도구로 전환하고 표지판을 구성하는 모든 경로가 윤곽선을 그립니다 새 레이어를 추가 한 다음 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하고 획을 선택합니다 압력 시뮬레이트를 선택하지 않은 상태에서 도구 옵션에서 브러쉬를 선택하십시오 이제 경로가 쓰여졌으므로 백 스페이스 키를 사용하여 삭제할 수 있습니다

레이어를 두 번 클릭하여 레이어 스타일을 추가하면이 흰색 선이 밝게 표시됩니다 네온 컬러 오버레이로 시작하여 사인의 색상을 선택하십시오 Linear Dodge 혼합 모드와 채움 색상으로 흰색 인 내부 광선을 다음에 추가하십시오 옵션을 설정하는 동안 불투명도를 높이십시오

소스를 가운데로 설정 한 다음 크기를 변경하여 파란색 색상 오버레이가 가장자리 전체 밝기의 균형을 유지하려면 불투명도로 재생하십시오 바깥 글로우를 추가하면 선형 닷지 설정이 이미 설정되지만 색상을 네온의 색상과 일치하도록 파란색으로 변경 한 다음 크기를 변경하여 기호 45px는이 이미지의 척도에 맞게 작업했습니다 Outer Glow 효과는 복제 할 수있는 효과가 아니지만 Drop을 구성 할 수 있습니다 음영 효과는 같은 방식으로 작동합니다

Linear Dodge가있는 푸른 색조로 설정 한 다음 Distance를 0으로 줄이십시오 네온 발광에 더 많은 앰비언스를 추가하려면이 효과의 크기를 100px 이상으로 높이십시오 동일한 과정을 사용하여 장면 내에서 다른 표지판을 조명 할 수 있습니다 실생활에서 조명 동일한 네온 효과를 추가하는 쉬운 방법은 기존 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 레이어 스타일 복사를 클릭 한 다음 효과를 새 레이어에 붙여 넣습니다

이 특별한 사인으로 오버 헤드 케이블이 앞을지나갑니다 레이어 마스크를 추가하고 적절한 너비의 선 도구를 사용하여 케이블 추적 그래서 네온은 현장에 제대로 앉아 있습니다 레이어 스타일의 색상을 변경하여 다른 색상의 네온 불빛을 만들 수도 있습니다 설정 레이어 패널에서 Shift 키를 누른 상태로 선택하여 모든 네온 레이어를 그룹화합니다 CMD + G를 누르십시오

새로운 레이어를 추가하여 더 많은 시각 효과를 만듭니다 연기 브러시 세트를 다운로드하여 설치하십시오 내가 사용하는 것들은 설명 영역에 링크되어 있습니다 흰색을 사용하여 낮은 유량 값으로 캔버스 주변을 페인트하여 안개와 안개를 추가합니다 동일한 브러시를 사용하여 검정색 마스크로 레이어 마스크와 페인트를 추가하여 지우십시오

연기 효과 부분이 너무 두껍지 않습니다 블렌딩 모드를 Color Dodge로 설정하면 모든 생생한 색상과 상호 작용할 수 있습니다 표지판 중 선명도를 줄이기 위해 채우기 양을 줄인 다음 불투명도를 낮추어 미묘한 상태로 둡니다 장면에 미스트 추가

최종 결과는 거리를 변화시키는 정말 멋진 사이버 펑크 영감의 사진 효과입니다 dystopian 네온 느와르 이야기에서 장면에 쐈어 블루와 핑크 색상의 캐스트는 retrowave 테마를 가져 오는 데 도움이되는 반면 Camera Raw 조정은 사진에 사실적인 외관을 더합니다 추가 네온 사인은 사이버 펑크 분위기를 향상시키고 미묘한 색조 및 레이어를 향상시키는 데 도움이됩니다 안개가 낀 총알은 지루한 분위기를 자아냅니다

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