Fine Art Portraiture With Gemmy Woud-Binnendijk | PRO EDU Photography Tutorial Trailer

(드라마틱 한 피아노 음악) – [Gemmy] 나는 실수로 사진을 발견했다 나는 카메라가 좋은 도구라는 것을 알았다

나를 위해 창조적 인 일종의, 내 생각을 현실로 번역하기 인쇄물을 가지고있을 때, 사람들은 항상 의심합니다 그것은 그림입니까 아니면 사진입니까? 나는 모두가이 그림을 그려 낼 수 있다고 생각합니다 모든 작은 세부 사항을 살펴 보는 것이 정말 중요합니다

아무도 알아 차릴 수없는 세부 사항조차도 그 비밀은 너무 헌신적이다 네가 만들고 싶은 일에 이 튜토리얼에서는 두 개의 서로 다른 이미지를 만들었습니다 어두운 하나는 들고 여자의 초상화는 플라밍고, 그것은 복합체입니다

황금 시대의 느낌 인 18 세기에 당신을 던져줍니다 이와 대조적으로 우리는 더 밝은 이미지를 만들었습니다 우리는 배경을 적어도 6 ~ 7 개의 원본 그림 우리는 그것을 스토리의 한 요소로 사용합니다 우리는 4 명의 캐릭터 만 합성 해 만들었습니다

한 소녀 우리는 그녀의 머리카락, 그녀의 의상, 그 소녀를 다른 캐릭터에게주는 것만 큼 개념적입니다 내 생각에 내가 어떻게 내 프로세스는 최종 이미지로 진화합니다 (드라마틱 한 붓기 음악) 나는 다른 사진 작가만큼 기술적이지 않다 나는 책으로 그것을하는 것보다 이미지를 만드는 데 더 많은 것을 가지고있다

그래서 나는 희망한다 이 튜토리얼로 내가 보여줄 수있어 너 어떻게하는거야? 이미지를 만들자 너와 네가 만든 이미지가 아니야 규칙이나 고정 된 방법으로 무엇이든 만들었습니다

(드라마틱 한 피아노 음악)

Commercial Color Grading With Sef McCullough | PRO EDU Photography Tutorial Trailer

(낙관적 인 음악) – 대부분의 사진 작가와 레터 처가 보는 것 컬러 그레이딩 때 실종 그들이 붙어 있다고 느끼는 것입니다 이미지에있는 색상으로 캡처 레벨에서

실제로 조직적인 방식으로 색상을 제어하려면, 당신은 색 이론을 이해해야합니다 이미지를 볼 때 가장 먼저해야 할 일 실제로 어떤 색상이 거기에 있는지 분석합니다 우리가 우리 눈으로 지각하는 것들만이 아닙니다 (낙관적 인 음악) 색깔은 감정을 전하기위한 거대한 수단이며, 분위기, 그리고 강한 톤 요소가있는 이미지의 톤 그래서 그것을 조작하는 방법을 이해 강력한 이미지를 만드는 데 중요 할 것입니다

강한 내러티브 영향을줍니다 이 브랜드의 새로운 색상 워크 플로우가 있는데, 전통적 사고 방식을 기반으로합니다 새로운 도구를 사용합니다 Adobe Photoshop 및 Adobe Color CC에서 사용할 수 있습니다 우리는 몇 가지 경관 이미지로 시작할 것입니다

꽤 접근하기 쉽습니다 우리가 먼저 할 일 거기에 어떤 색이 있는지 분석하고 있습니다 우리가 그 정보를 어떻게 취할 수 있는지보십시오 그것을 변경하는 방법에 대한 정보에 입각 한 선택을해야합니다 야외 라이프 스타일 이미지에서, 많은 시간을 처리해야합니다

조명 상황을 실제로 날려 버렸다 주변 광이 많은 곳 우리는 몇 가지 방법을 살펴 보았습니다 색상을 가져오고 조정하는 다양한 방법을 찾아보십시오 그런 다음 더 복잡한 장면으로 넘어갈 것입니다 우리가 다루어야하는 인간 과목들과 더 많은 변수

세부 사항, 색조 또는 색상이 날아갑니다 처음에는 언뜻 보일 수도 있습니다 때때로 우리는 다른 이미지들을 가져 가라 서로 다른 시간에 다른 장소에서 쐈어 그들을 캠페인에 함께 가족으로 데려 오는 것

체계적인 워크 플로우를 사용함으로써, 여러 이미지에서 색상을 분석 할 수 있습니다 그것을 프로토콜로 사용하십시오 글로벌 한 통합 색상 변경을 적용합니다 일부 이미지는 한 곳에서 시작합니다 그것은 그레이딩 비전에 이상적이지 않습니다

그래서 우리는 기준선을 만드는 것을 자세히 살펴보고, 그래서 당신은 심각한 성적을위한 출발점을 얻었습니다 여러 방향으로 이동합니다 색상 그레이딩이 훨씬 우수합니다 정보에 입각 한 결정을 내리는 곳에서 왔을 때 실제 정보를 기반으로합니다 내가 쓸 도구를주고 싶다

매 시간마다 따라야하는 시스템, 그래서 당신은 항상 의도의 장소에서 왔습니다 그리고 당신의 일에 대한 자신감 (낙관적 인 테크노 음악)

Commercial Architecture Photography With Tony Roslund | RGG EDU Photography Tutorial Trailer

– 나는 특별한 생각을 가지고 있다고 생각한다 건물의 공간적 관계를 볼 수 있습니다

그리고 저는 건축가 사진가들이 건축가들과 공유하십시오 나는 우리가 말해야 할 이야기가 두 가지라고 생각한다 하나는 건축가의 원래 비전입니다 그것의 두 번째 부분은 실제로 그것이 어떻게 느끼는지입니다 당신이 그 공간에 서있을 때

따라서이 튜토리얼에는 모든 것이 포함되어 있습니다 프리 프로와 스카우트가있을뿐만 아니라 우리는 백업하고 35 할 수 있습니다 아마 이걸 옮겨야 해 그러나 가격에 대해서도 이야기합니다 총격 사건과 많은 다른 도전들 상업 공간에서 만날 수 있습니다

자, 두 회의실 유리에 싸여있어 눈부심이있다 우리가 처리해야 할거야 그리고 우리는 포스트 프로덕션을 거칩니다 내 과정뿐만 아니라 베리 맥켄지를 데려와 그 과정을 거쳐야합니다

이것이 제가 일하는 방식입니다 – 우리가이 문제를두고 포스트에서 선택했다면, 그 주위를 돌며 사무실보기로 떨어졌고, 적어도 가져라 좋아, 해보자 누군가 내 이미지를 80 ~ 90 % 마지막으로 그 위에 특별한 소스를 넣습니다 고객에게 전달하기 전에

첫 번째 제공 가능한 이미지 나는 그것이 좋게 보인다라고 생각한다, 의뢰인은 그것으로 가득 채워 져야한다 (낙관적 인 전자 음악) 이 튜토리얼을 위해 선택한 공간 많은 건축 사진 작가들이 생각하는 공간입니다 관련시킬 수있을거야 소규모 공간과 대담한 색상이 많이 있습니다

유리창, 자연광 우리는 거기에 많은 눈부신 빛이 있습니다 블라인드를 닫아야합니다 세련 된 콘크리트 바닥, 이것들은 내가 본 모든 디자인 요소들이다 지난 몇 년 동안 반복적으로 콘크리트가 모든 종류의 반사와 눈부심을 포착합니다

나는이 공간이 충분한 도전과 충분한 공동성 사람들이 발견 할 수있는 유형의 공간에서 그들이 저기에 나가서 촬영 공간을 시작했을 때 이 문제는 그 대담한 색 흰 벽을 오염시키고있다 그건 우리가해야 할 일을 의미한다 그 색채 캐스트를 없애기위한 일부 게시물 작업 다른 것은 가격 책정입니다

그리고 그것은 당신이 어디에서나 찾을 수없는 것입니다 나는 자습서에서 그것을 여기서 분해 할 것이다 비용 분담이 어떻게 작동하는지 정확하게 가르쳐줍니다 당신이 나가서 그것을 구현할 수 있도록 비즈니스 관행에 고객 기반을 구축 할 수 있습니다 감정과 스토리 텔링은 실제로 있습니다

상업 건축 사진술이 모든 것입니다 사진을 번역하는 것이 우리 일입니다 공간을 2 차원 이미지로 감정 당신이 건축가에서 감정을 불러 일으킬 수 있다면, 그것은 정말로 당신을 경쟁자와 차별화시킬 것입니다 건축가가 연결할 수있는 이미지를 만듭니다

Long Exposure Portraits With Jake Hicks | RGG EDU Photography Tutorial Trailer

(극적인 테크노 음악) – 우리는 포토샵에서 놀고 싶어합니다 우리는 빛을 가지고 노는 것을 기꺼이하지 않습니다

나를 위해, 긴 노출은 단지 방법 일뿐입니다 카메라 내에서 창의적으로 작업 할 수 있습니다 긴 노출은 적용하는 기술입니다 이미 멋진 이미지 위에 전체 목적이 아닌 그 이미지를 찍는 것 그리고 그것은 차이점입니다

긴 노출 효과가있는 사이 실제로 장시간 노출 이미지를 만듭니다 (진정한 테크노 음악) 그래서이 긴 노출 자습서를 분해했습니다 네 가지 주요 카테고리로 분류됩니다 무엇보다 먼저 우리는 빛의 그림을 가지고 있습니다 다음으로 우리는 배경에 긴 노출을 가지고 있습니다

그런 다음 우리는 우리의 주제에 긴 노출 빛을 가지고 있습니다 그리고 마지막으로, 우리는 긴 노출을 가지고 있습니다 우리의 환경에서 빛 나는 그것들 각각에서 내가 제일 좋아하는 이미지를 꺼낼거야 단계별 과정을 안내해 드리겠습니다

Lightroom에서 내가 뭘 할거야, 그럼 내가 포토샵에서 할거야 각 단계마다 그래서 우리는 실제로 완전히 최종화 된 이미지를 얻습니다 (낙관적 인 테크노 음악) 네가 카메라로 찍을 때, 당신은 결정을 내리고 있습니다 그리고 나는 그러한 약속을함으로써, 시간이 지남에 따라 더 빨리 배웁니다 결국에는 더 나은 사진 작가가 될 것입니다

때문에 내가 네가 가져 가길 바라는 것 이 자습서 에서뿐만 아니라 새로운 기술입니다 새로운 설정 및 새로운 조명 아이디어, 실수를 저지르는 것은 자유 로울 수있는 능력입니다 이것은 어려운 기술이며 실패하는 것이 좋습니다 너가 그 일들을 멀리 가져 가고 싶기 때문에 그리고 조금 더 독창적이어야합니다

그 실수에 적응하고, 결국 무언가를 만들기 시작합니다 그것은 당신에게 완전히 유일한 것입니다 그리고 저는 그 장면을보기를 정말 기대하고 있습니다 그것을 염두에두고 만들 수 있습니다