Amazing abstract photos using Ferrofluid! | Macro Photography Tutorial

안녕 얘들 아 나는 Adaptalux에서 Ben이고 다른 매크로로 돌아온 것을 환영한다 사진 자습서 오늘 우리는 ferrofluid를 살펴볼 것입니다

전에는 보지 못했지만, 정말 재미있는 작은 과학 실험입니다 그러나 그것은 또한 우리가 얻을 수있는 정말 흥미로운 사진 주제입니다 우리의 매크로 렌즈로 멋지게 가까이 다가 가면 시작할 수 있습니다 ferrofluid 그럼 정말 재미있는 작은 과학 실험이야 사람들은 그것들을위한 그것의 흥미로운 특성 때문에 시도하기를 좋아합니다

당신은 ferrofluid를 모르는 자성 액체이므로 NASA는 제로 -G에서 로켓트 내부에서 연료를 이동시키기 위해 꽤 예뻤습니다 당신이 나에게 묻는다면 독창적 인 해결책이 될 수 있습니다 정말로 쉽게 잡을 수 있습니다 인터넷에서 구입하여 자석을 얻을 수 있습니다 놀아 라

나는 여기에 몇 개의 작은 유리 병을 가지고있다 여기는 꽤 나쁜 자석이 네오디뮴 자석으로 약 45Kg 당깁니다 무게 그래서 만약 내가 이것을 약간의 금속으로 자화 시킨다면 45Kgs의 가치가있을 것이다 힘을 다시 뽑아 내면 밖으로 나가면 정말 강한 자석이됩니다 이 중 하나를 포장에 많은 경고 표지판이있을 테지만 니가 뭘하고 있는지 모르면 정말 강한 자석으로 노는거야

약간의 쟁반에 내 ferrofluid 몇 개를 터뜨리고 시작하러 갈거야 우리가 할 수있는 일을 카메라로 들여다 보면 정말 흥미 롭습니다 작은 주제 저는 프리 핸드와 카메라로 모두 촬영할 것입니다 삼각대 나는 이걸 볼 수있을만큼 충분히 가까워 질 필요가 있다고 생각한다 약간의 스파이크가 생겨서 어떤 종류의 것이 필요할 것입니다

안정화 카메라에 우리의 조명 나는 다양한 조명 무기를 가지고있어 색깔은 푸른 색을 띤다 붉은 색과 호박색을 띤다 나는 또한 약간의 색깔을 가지고있다 필터도 마찬가지로 우리는 같은 시간에 이들을 시도 할 것입니다

우리의 ferrofluid 그게 재미있는 부분이고 그것은 또한 엄청난 지저분한 쏴와 도전 그것은 정말 끔찍한 검은 물건이야 당신은 이미 내 논문과 함께 그것들을 정리할 수있는 것들이 있음을 알게 될 것입니다 수건과 물건이 작은 유리 병에 들어있는 것들은 적어도 나 did not는 매우 이것들의 두 개의 충분 그러나 나를위한 충분이었다 이 작은 유리 병에 여기 넣은 다음에 그냥 내 자석으로 가야 해 그리고 내 ferrofluid 왜냐하면 당신은이 물건이 무엇인지 잘 모르고 너는 그것의 가까이에 자석을 가져온다 너를 놀라게 할거야

나는 너를 보장한다 그것은 매우 자기 적으로 당신을 놀라게 할 것입니다 자석이 이미 당겨져 있으며 유체가 옆쪽에 있으므로 실제로 자석과 함께 맨 위까지 올 수 있습니다 병이 움직일 때 실제로 병 내부를 얼룩지게합니다 이것이 당신의 옷에 당신의 피부에 어떤 영향을 미치는지 상상해보십시오

테이블에 넣어 둬야 해 나는 내가 생각하는 작은 페트리 접시는 점점 더 완벽해질거야 ferrofluid를 상대적으로 유지하면서 총격을가하면서 낮고 멋지다 내가 할 일은 우리 자석을 지키는 것입니다 ferrofluid와 완전히 분리되어서 총을 쏠 것입니다

내 조각의 전통이 커피 테이블의이 유리 밑에 자석과 함께 ferrofluid가 여기에있을 것입니다 그리고 나서 자석을 가져올 것입니다 밑에는 자력이 여전히 테이블을 통과하여 유체지만, 점프와 온통의 유체 종류없이 당신의 자석에 ferrofluid를 얻으려면 자석을 사용해보십시오 내가 너를 얻을 수 없다고 논쟁 할거야 다시 자석을 청소해라

나는 약간의 ferrofluid를 나의 자화 된 페트리 접시와 정확히 내가 무슨 일이 일어날 지 한번 보자 내 자석이 탁자 밑으로 내려 왔어 이제 몇 권의 책이 쌓여있어 그 자석을 그 아래의 유리로부터 적당히 멀리 떨어 뜨려 두십시오 페로 유체에 몇 가지 초기 방울을 넣을 수 있도록 이 카메라가 굴러서 지금 할 일은 우리가 할 수 있어야한다

이 처음 몇 방울들이 실제로 무엇을 할 것인지 쉽게 알 수 있습니다 내가 그걸 접시에 담아두면, 내가 여기있는 것을 여기에 놓아 두는 것을 볼 수있다 그들은 우리가이 ferrofluid에서 찾고있는 것과 정확히 일치하는 스파이크로 형성됩니다 그것은 ferrofluid의 흥미로운 특성입니다 실제로 볼 수 있습니다

그것은 그것을 다른 각도에서도 똑똑 떨어 뜨리는 것입니다 그것은 우리 자기장의 중간에있는 것이 맞습니다 나머지 몇 개를 추가하면이 물건을 몇 방울 떨어 뜨릴 수 있습니다 우리의 페트리 접시에서 진행되는 좀 더 재미있는 기능들을 얻을 수있게 지금은 전체 페트리 접시를 가지고있어 나는 실제로 자석을 아래쪽에서 가져 갔어

그 책에 더 이상 앉아 있지 않아서 조금만 가질 수 있습니다 그 자석이 어디에 앉았는지에 대한 더 많은 통제 이 많은 ferrofluid 실제로 바닥에 자화하길 원합니다 우리 식탁에 그냥 가져다 놓거나 여기를 보거나 이것이 우리의 ferrofluid에 실제로 무엇을 가져다 주는지 테이블과 우리는 그것이 실제로 정말로 큰 스파이크를 만드는 것을 볼 것입니다 그들은 여기에서 아주 멀리 떨어져 있습니다 그러나 우리가 그것을 더 가깝고 더 가깝게 그리고 더 가깝게 가져올 때 스파이크가 점점 작아지고 점점 더 많아 질 때까지 나는 그것을 느낄 수 있습니다

여기 테이블의 바닥 그래서 만약 내가 그냥 거기에 가면 실제로 그래 그것은 테이블의 맨 아래로 자화되어 있으며 실제로는 자석의 반경에있는 모든 자성 유체를 잡고 페트리 접시의 나머지는 정말로 시원하다 그러나 나는 그것을 움직이게한다 그 ferrofluid 주위의 자석은 자석을 따라 가며 페트리 접시의 나머지 부분은 아주 흥미 롭습니다 자석을 사용하면 스파이크가 작아집니다 사진에 맞는 크기의 스파이크를 가져 오십시오 그래서 저는 여기 Adaptalux 컨트롤 포드를 미니 스태빌라이저에 장착했습니다

지금 이것은 푸른 통제 포드입니다 이것은 나의 개인적인 것입니다 그것은 한정판입니다 당신은이 푸른 색을 더 이상 얻을 수 없거나 검은 색을 똑같이 얻을 수 없습니다 이게 바로 푸른 색이에요

그래서 저는 하얀 조명 팔도 가지고 있어요 우리가 이것을 연결하거나 우리의 철근 유체 근처에 가져 오기 전에 앞쪽에 빔 각도 조절기를 벗어야하기 때문에 큰 자석에 구멍이있어 디퓨저가 나옵니다 왜냐하면 당신이 이것을 당신의 철 유액에 너무 가까이 가져 가면 자기야, 너는 즐거운 시간 보내지 않을거야 당신의 조명이 끝날 때까지 철분이 흐르지 않도록주의하십시오 나는이 플러그를 꽂으면 실제적으로 얼마나 큰 차이가 있는지 알 수있을 것입니다

한쪽에서 빛을 들여 오는 우리의 이미지가 정말 흥미 롭습니다 상단에서 다른 것들을 할뿐만 아니라 약간의 스포트 라이트 만들기 중간에 당신이 실제로 볼 수있는 하이라이트 여기에 정말 밝고 우리는 슈퍼 다크 블랙 사이에 많은 대조를 가질 것입니다 물질과 당신이 할 수있는 것에 대한 정말로 빛의 반사 그곳에 빔 각도 조절기를 올려 놓고 바로 잡고 싶습니다 매우 조심스럽게 다 끝났어 그래서 떨어지지 않는다

ferrofluid 그리고 그것은 멀리 떨어져 있어도 자력을 잃지 않을 것입니다 유동체를 사용하면 거기에 확산기를 사용할 수 있습니다 우리의 철 유액 (ferrofluid)과는 모양이 다르다 하이라이트는 빛의 더 많은 줄이 있습니다 그 스파이크의 가장자리

그래서 내가 우리 자석을 움켜 잡고 이것을 당신 주위로 움직이면 실제로 자석으로 움직이는 스파이크를 볼 수 있으므로 자석을 사용할 수 있습니다 내 주제에서 탐험을 가는데 정말 멋지다 당신이보고있는 동안 페트리 접시가 넘쳐 흐르지 않았는지 확인하십시오 매우 뒤죽박죽 인 카메라의 뒷면이지만 일반적으로 철분이 자성체이기 때문에 철근 유체가 당신의 자석에 꽤 가까이있을 것입니다 거기에서 내가 할 일은 바로이 빛을 다른 항구

그래서이 뒷쪽에 가져다 놓으면 내가 볼거야 아마도 어쩌면 들어오는 것에 대해 붉은 빛을 내고 어떻게 생겼는지 보자 이 왼쪽의 빨간 LED를 들여다 보면 거기에 나타납니다 그것의 뒷면에 몇 가지 정말 좋은 작은 잡을 조명을 만들었어요 ferrofluid 그리고 나는 그 캐치 라이트 주위를 움직이면서 실제로 움직일 것입니다

그것도 주변에 있고 그것은 일반적으로 같은 패턴으로 머무를 것입니다 그 다음에 그 붉은 색을 확산 시키면 우리가 붉은 색으로 변하는 것을 볼 수 있습니다 우리 조명을 다른 곳으로 이동시키는 스파이크의 반대편에 줄무늬가 생겼습니다 각도가 변경되어 해당 하이라이트가 실제로 빨간색으로 변하는 곳에 위치합니다 디퓨저가 그것들을 다시 바꿀거야

실험 할 시간이야, 내가 갈거야 우리의 모든 불빛을 바꿀 때 붙어서 내가 이걸 가지고 무엇을 얻을 수 있는지 보아라 작은 스파이크가 생기면 내 자석을 조금이라도 옮기면된다 그 스파이크의 크기도 바꿀 것입니다 그러면 정말 그렇게 될 것입니다

같은 시간에 놀기에 재미있는 이 ferrofluid 아마 내가 봤어 가장 흥미로운 주제 중 하나입니다 그것은 또한 가장 도전적인 매크로 촬영 과목 중 하나입니다 너무 어둡고 반사되기 때문에 너무 지저분하고 유동적이기 때문에 반대하는 경우가 있습니다 관리하기 힘들어 모든 것을 하나로 모으는 데 어려움이 있습니다 몇 가지 재미있는 장면을 얻는다면 그래도 나는 서로 다른 색으로 추상적 인 샷을보고있다 그래서 나는 예쁘다

오늘의 촬영에 만족해 내가 생각하는 의견에 대해 알려라 오늘의 이미지와 내가 어떻게이 유황 유체를 쐈는지 나는 과학자 그래서 아마 할 수있는 몇 가지가 더 잘할 수 있지만 당신이 비디오를 좋아하는 경우에 나는 코멘트에서 아래로 알려주세요 아래쪽에있는이 매크로 사진을 즐기고 있다면 구독하십시오 자습서 영감과 주제 아이디어가 많이 나와 있습니다

사람들이 아주 고마워하지만 그때까지는 앞으로 더 많이 올거야 지켜봐 주시고 다음에 보자

How I Make Sticker Sets Product Photos Using Mockups | Making Things 002 | @ietishana

이봐, 너희들 여기 티샤나를 반갑게 맞아 너 오늘 만나서 반가워

우리는 마지막 비디오와 비슷한 무언가를 작업 할 것입니다 포토샵에서 에나멜 낯짝 모형 이었어 우리가 할거야 이 비디오에서 우리가 작업 할 것들을 만드는 것과 똑같은 우리가 에나멜 머그컵을 만든 이유와 같은 이유 때문에 스티커 실물 모형이나 매월 목업은 일관성과 효율 워크 플로우를위한 것이 었습니다 스티커에 대해서도 똑같은 일을 할 것입니다

이것과 같은 디자인과 그 다음 당신은 그것의 사진을 가져 간다, 그리고, 당신은 가지고있다 또 다른 사진은 또 다른 디자인과 그들이 사진을 조금 가져 가라 그러면 당신 다른 것과 또 다른 것이 있으니 ~을 취하는 것이별로 의미가 없습니다 디자인을하면 사진을 찍은 다음 며칠 후에 디자인이됩니다 그 과정을 수행하면서 사진을 찍으십시오

일관성을 유지하기 위해 일관성을 창출하기위한 불일치 우리는 목업을 만들고 사진 촬영을 다시 건너 뛰고 사진 자체의 편집과 우리는 목업 만들기에 뛰어 갈 것입니다 오늘의 비디오에서 나는 스티커를 만드는 방법에 대해 생각해 볼 수 있습니다 내가 어떻게 자르는지 프린트하여 다른 비디오에서 어떻게 만들지 만, 더 이상의 안목없이 편집 가능한 모의 업이 될 것입니다 물건 스티커 만들기 실물 크기의 사진을 만드는 것은 괜찮습니다 여기서는 포토샵에 있습니다

배경에 가져 왔고 나는 이것을 복제 할거야 그 이유는 나야 원본을 수정하고 싶지는 않습니다 변경하고 싶습니다 조금 더 밝게하여 구석에서 나는 이미지를 치고 나서 명령 레벨 M을 클릭하면 나는이면을 드러 낼 것입니다

조명이 미드 레인지 중간에 중간을 유지 한 다음 조정합니다 어두운 색조의 바닥과 약간 조정하고 미리보기를 클릭하면됩니다 당신은 그것이 이전이었던 것을 볼 수있다 그래서 그것은 매우 사소하다 그러나 그것은 내가 필요로하는 것이다

지금은 확인을 클릭하십시오 이제 내 이미지를 가져 와서 할 수 있습니다 파일 위치 임베디드를 할 수있는 몇 가지 방법이 있습니다 왼쪽 위지만 그냥 클릭하고 드래그하여 여기 내 이미지를 내 P와 G 's와 나는 단지 여기를 클릭하여 아트 보드에 끌어다 놓을거야 그리고 당신은 흰색 배경을 꽤 명백하게 볼 수 있습니다

PNG로 투명하게 내보낼 수 있지만 흰색과 흰색입니다 괜찮아요 그리고 이것을 수정하는 법을 보여줄 수 있습니다 그래서 당신과 더 잘 어울립니다 모의 업 (mock-up)을 클릭하면 측면을 클릭하고 조금만 가져올 것입니다

뒤쪽의 이미지 위에 맞출 수 있으며 완전히 완벽 할 필요는 없습니다 그것의 꼭대기에 그러나 나는 그것을 조금 작게 만들고 싶다 나는 코코아와 씨앗 같은 이름을 가지고 있는데 스티커의 가장자리에 있지 않습니다 작은 비트를 작게 만든 다음 입력을 클릭하면됩니다 들어가기 만하면 바로 거기에 찍어서 없애 버릴거야

흰색 배경의 혼합 옵션을 클릭하고 곱 해져서 이제는 흰색이 원래는 완전히 없어졌고 지금은 검은 색 이니까요 마치 프린터에 인쇄 한 것처럼 보이게되는 것입니다 그래서 조금 확대 해 보도록하겠습니다 나는 행복합니다 이제 우리는 삽화 가져 오기 나는 다양한 모란이 있습니다

그냥 클릭하고 끌기 만하면됩니다 우리가 뒷받침을 위해했던 것처럼 그리고 다시 모서리를 만들고 크기를 조정하여 필요할 때마다 필요할 때마다 미래 나는 흰색 마분지를 사용하고 싶습니다 실물 모형을 당신이 사용하고있는 것과 비슷한 무엇인가 놓고 싶습니다 당신이 4 x 6 a 5 x 7, 8 x 11 x 11이면 당신은 잘라내거나 사용하고 싶습니다 그것이 무엇이든간에 당신이 복사하려고하는 빈 페이지가 더 보이게됩니다

현실적으로 당신은 8 장과 11 장의 종이를 11 장 사용하고 싶지 않다면 당신의 스티커 카드는 훨씬 작아서 여기에 제 이미지가 있습니다 내 스티커 주위에 흰색 윤곽선이있어 기계가 어떻게 자르는지 그것을 밖으로 나가고 싶은 무엇을 그러나 나는 반드시 그것을 보여주고 싶지 않는다 Photoshop에서 분명합니다 그래서 우리가 할 수있는 것은 우리와 같은 혼합 모드로 들어가는 것입니다 전에 했어 그것을 제거하지만 우리는 우리가 시각을 잃을거야 스티커가 어떻게 생겼는지 그래서 이들은 실제로 키스 스티커를 잘라야합니다 그래서 그게 뭐죠? 의미는 스티커이고 뒷면은 하나이지만 스티커를 벗길 수 있습니다

후원이 남아있을 것입니다 그 효과를 유지하기 위해 우리가 할 일은 배경을 복제하는 것입니다 그것을 스테이 킹 백킹이라고 부르려고 블렌딩 모드를 보통으로 바꾼다 흰색 윤곽선을 유지하므로 뇌졸중을 클릭하면됩니다 스티커 주위에 흰색 선을 그 더하기 기호를 클릭하면 나타낼 수 있습니다

다양한 색상 옵션을 클릭하고 드래그하여 다른 색이지만 흰색이 종이 배경입니다 그것을 지키면 F6 번이나 F3 번을 치면 다음 단계가됩니다 내가하고 싶은 일은 중간을 채우는 것입니다 그래서 분명히 스티커가 아닌 방법입니다 그래서 그것을 채우기 위해 화이트를 채우겠습니다

효과 혼합 옵션을 선택하면 창이 열리고 색상을 클릭합니다 오버레이를 사용하고 해당 색상을 사용할 수없는 경우 더하기 같은 작업을 수행하십시오 당신은 지금 당장 OK를 친다 그러나 우리는 원래 스티커 뒤의 스티커를 움직이게 할 것이다 스티커가 붙어있어 원래 레이어에 다중 블렌드 모드가 있음을 알 수 있습니다

그리고 스티커 뒷받침은 정상이지만 너무 밝아서 가져올 것입니다 아래쪽이 좀 더 사실적으로 보입니다 약 40 정도면 좋을 것입니다 무엇이 스티커인지, 무엇이 스티커인지 명확히 정의 그 가벼운 외곽선 때문에 뒷받침이되는 것입니다 간단한 모델을 만들 수 있습니다

당신이 좋아하는 다른 디자인들 당신이 그 비디오를 좋아했으면 좋겠어요 어떤 방식 으로든 유익하고 즐거웠습니다 무엇을해야할지 압니다 좋아하는 버튼을 구독하고 그렇게 느낀다면 댓글을 남깁니다 아래에서 너를 볼거야

HOW TO PAINT FROM A PHOTO – A painting tutorial using watercolor by Tim Wilmot #54

사진에서 그림을 그리기 몇 가지 도전 안녕 내 이름은 팀입니다 Wilmot과이 비디오에서 나는 당신의 그림을 그리기위한 몇 가지 조언을하고 싶습니다 사진 내가 먼저 고려해야 할 것은 저작권이 있다고 가정합니다

전시하거나 판매하는 것이 좋습니다 귀하가 사용하고 있는지 확인하는 것이 좋습니다 이상적으로 자신의 자료 또는 사람의 서면 허가를 얻으십시오 확실히 나를 위해 다음 도전 이미지를 소유하고 있습니다이 사진이 적합합니다

내 생각에 수채화 그림을 위해서 그리고 많은 사진들 나는 그들이 붙잡을지도 모른다이지 않는다이다 중대한 사진일지도 모르지만 그들은 제발 주제 또는 제발로 인해 매우 가난한 그림을 만들 것입니다 어쨌든 장면의 복잡성이나 구성 등등 당신의 과목을 선택했으면 떠날 것인지 떠날 것인지 생각할 필요가 있습니다 이 특정 장면을 더 자세히 살펴 보도록하겠습니다 Sinemet하지만 세부 사항에 대해 생각해보십시오 포함하거나 시도하지 않을 수도 있습니다

장면을 단순화하고 또한 당신이 가지고있는 가치를 그림에서 우리는 장면에서 매우 가벼운 오류를 발견했습니다 어두운 부분은 사진의 색상이 아니라고 생각할 수 있습니다 실생활에서 있었던 것의 참된 표현은 옥외 및 그림 plein 공기 진정한 가치가 진정한 색상을 볼 수 있지만 사진이 그 사진을 왜곡시킬 수 있고, 인쇄 된 이미지는 왜곡되어 있으므로주의해야합니다 내가 말하는 것처럼 작곡에 관한 것들을 남겨두고 떠날 것이라고 생각합니다 또한 사진에서 장면을 시각적으로 또는 수동으로 잘라내는 것에 대해 생각해보십시오

이미지의 실제 크기를 변경하여 예를 들어 이렇게 할 수 있습니다 우리는 그림의 세로 방향 차원이나 우리는 그와 같이 약간 들어가서 장면 I의 특정 부분을 확대 할 수 있습니다 이 사진을 내 사진과 함께 생각하면 위험 할 수 있습니다 만약 내가 왼쪽 위에서 아래로 오른쪽으로 선을 그어야한다면 매우 어둡다 여기있는 모든 것은 매우 어둡고 재미없는 그림으로 만들 수 있습니다

실제로 나는 더 나은 것 같아요 나는 이것들에 집중할 것입니다 여기에서 지역을 선택하면 더 가벼운 지역이 무엇인지 생각해야합니다 더 어두운 것이고 그 사이의 대조를 얻으려고 노력하는 수채화에 노력하고 있습니다 가벼운 지역과 어두운 지역 그래서 현장은 minster 다 그것은 작은 마을이다 실제로 거기에서 저기에있는 강 Windrush의 minster lovell 배경 카슨에는 그녀의 fedorov가 있고 이것은 Oxfordshire 카운티에 있습니다

영국에서 Oxfordshire 꽤 예쁜 마을 종류의 아이코 닉 영어 장면 이 초가집들과 장미들과 등등 그러나 그것은 무엇이든 될 수 있습니다 그것을 놓치고 있다고 생각합니다 좋은 예를 선택하는 것입니다 내가이 차선을 위아래로 걸어 왔을 때 사진이 여기로드됩니다

사진의 각도와 조명이 다릅니다 이것은 이것이 이른 아침에 겨울에 빛이라고 생각합니다 광경을 가로 질러 멋진 그림자를 만들어 내지 못한다 그래서 빛 왼쪽 상단에서 오른쪽으로 달리는 주자로 들어갑니다 빛의 일부 거울을 만들고 어둠을 보지 마라

그러나 나는 내가 원했던 것을 생각한다 피하기 위해서는이 그림자를 모두 여기에두고 더 집중시켜야합니다 지금이 비디오를 통해 진행할 때 바로 전에는 볼 수 있지만 이 비디오가 마음에 드시면 patreon @ w를 통해 나를 도와주세요 포스트 triomphe 또는 / Tim Wilmot 매월 또는 2 나는 내 그림 프로젝트를 설정했다 후원자들과 작은 서약에 대한 회원들, 나는 너에게 개인적인 비판을한다

몇 가지 추가 힌트와 팁이 있으므로 자세한 내용은 내 애호가에게로 이동하십시오 사이트에서 동영상의 설명 링크를 찾을 수 있으며 잊지 말아야합니다 새로운 비디오에 대한 자동 알림을 받으려면이 채널을 구독하십시오 아마 화면의 오른쪽 상단 모서리에있는 종일 것입니다 그래서 첫 번째 결정은 구성이고 내 논문을 시각화하려고합니다

전체 윤곽선 그리기 개요를 넣기 시작하기 전에 디자인 및 이러한 건물의 레이아웃과 나는 이걸 생각하려고 장면은 이미 말했듯이 큰 음영 영역을 확대하고 무시할 것입니다 그건 내 사진을 지배하는 것 같아 사진들 그래서 나는 여기의 길을 내려다 보는 것에 집중할거야 그리고 그 마지막 오두막은 오른쪽 건물을 치는 빛과 오른쪽 옥상과 도로를 가로 질러 오는 빛 그건 물론 첫 번째 단계는 개요도이고 저는 시작하고 있습니다 그것의 주요한 모양과 더불어 그것은 실제로있다

그러나 나는 그것이 바 도시 다라고 생각한다 오른쪽 하단에 술집과 호텔이 있습니다 거기에 손 코너가있어서 그냥 중심에 있지 않고 오른쪽으로 가려고합니다 원근법과 나는 벌써 부화장에서 조금씩 해치를했다 지붕에있는 창문은 저의 더 어두운 영역에 대한 아이디어를 얻습니다 그림을 그려야 내가 빛을 떠날 필요가있는 것을 칠할 때를 알 수있다

어둠을 떠나 페인트 주위에 페인트를 칠해 나는 saunders waterford를 사용하고있다 여기 수채화 물감은 보통 감촉입니다 거친 부드럽지 않은이 거대한에 붙어있는 꽤 좋은 약간을 가지고있다 표면 및 이것은 목화 기반 용지 및 수채화 그림에 이상적입니다 그것은 수채화로 가장 중요한 것 중 하나라고 생각합니다

올바른 장비와 올바른 장비를 얻는 것은 아마 저에게는이게 가장 중요한 물건 인거야 이거 이건 손더스 야 정말 좋은 수채화 용지 300g 무게와 나는 음 미리 마른 종이를 조금 마스킹하여 보호합니다 테이프 부시가 쉽게 끝까지 껍질을 벗기므로 약간 구부릴 것입니다 하지만 나는 그것이 모두 건조 할 때가되면 곧 다시 평평해진다는 것을 신경 쓰지 않는다

그래서이 그림으로 말하면 전체적인 모양을 올바르게 얻으려고 노력합니다 건물 옥상의 관점 이제 내가하지 않기로 결정했습니다 큰 그늘진 지역을 모두 제외 시켰어 나는 그렇게 밝게 빛나지 않을거야 오른쪽에 별장 나는 할 수 있었다 나는의 특징을 만들 수 있었다 저와 그림자 영역을 모두 포함시켜야 했겠지만 덜 재미있는 장면을 위해 제 생각으로 만들었습니다

그 술집을 중심으로 내려서 하나의 건물로 만들겠습니다 오른쪽에있는 벽과 거기에 부착 된 건물이 이제는 왼쪽에는 약간의 지붕이 나옵니다 왼쪽에 뭔가 우리는 이것의 전면에 왼편에 상당히 강한 모양을 가지고 있습니다 건물 옥상에 들어가기 만하면 돼 벽에 이르기까지 거리의 라인을 올바른 것으로 만드는 것 그래서 몇 가지 그림을 여기에 포함 시켜서 개요를 얻으려고합니다

그것들의 개략적 인 윤곽선은 시작했을 때 조금 바뀔 것입니다 그 (것)들을 그리기 그러나 다만 그 (것)들을 얻는 것은 그림에서 그들의 배치를 바르게 얻으십시오 그래서 그들의 사진에는 몇 개의 인물이 있지만 너무 멀어요 떨어져서, 그들을 우리와 조금만 더 가까이에 데려 와라 나는 그들이 그들이 똑같은 모습을 가지고 있지 않은지 확인해야한다 똑같은 태도 나 균형을 가지고 있지 않다

나는 그들을 조금씩 다르게 만들어야한다 그렇지 않으면 조금 이상하게 보입니다 페인팅 할 모양의 주요 선을 강조하면됩니다 모두가 아닌 몇 개의 창을 나타냅니다 그것은 곧장 끝이고, 그 다음 가장자리는 가장자리를 얻으려고합니다

도로 권리와 그 다음 그림자 거기서 나는 잔디밭의 고비를 지나가는 거리를 가로 질러오고있다 거기에 코티지 앞에서 달리는 작은 배수로가 있습니다 권리 드로잉이 끝나면 드로잉에 도움이 될 것입니다 드로잉과 드로잉은 그렇지 않으면 얻을 수있는만큼 훌륭해야합니다 그림 그리기를 시작하기 전에 그림에 몇 가지 불완전 함이 있습니다

그것들은 끔찍한 잘못을 저지른다 수채화 당신이 계획을 가지고 있지 않다면 당신은 당신이 모든 것을 도형이 그렇게 될 것입니다 두 번째 단계가 첫 번째 씻음에 들어가기 때문에 정상적으로 처리됩니다 하늘로 시작합니다 여기에 걸레 브러쉬를 사용하고 있습니다

단지 많이 가지고 있기 때문입니다 물의 그리고 그것은 큰 브러시 다 그래서 나는 그림을 빨리 조사 할 수있다 그리고 나 나는 더 큰 브러시를 사용하려고 노력한다 종이는 하늘이 처음부터 매우 빠르게 갈 것입니다

드물게 그 일이 끝나면 그 하늘로 되돌아 갈 것입니다 수채화 물체가 많을수록 끔찍하게 잘못 될 수 있습니다 당신이 수채화를 그렸다고 생각하면 수채화를 그릴 때 좋은 생각입니다 실수는 그냥두고두고 물건들이 말라 올 때까지 기다려라 상황이 안정 될 때까지 기다린 다음 상황을 재평가 해주세요

그 하늘을 지나쳐서 중요하지 않은 모양은 이제 약간 들어가서 갈 것입니다 건물을 두껍게하는 페인트와 하늘이 물론 촉촉하기 때문에 나는 다른 수채화 기법 인 부드러운 가장자리를 얻으려고합니다 당신이 다른 가장자리를 많이 가지고 있는지 확인하려면 하드 가장자리 부드러운 가장자리 그리고 우리가 젖은 그림을 그릴 때 그 지붕을 따라하고있는 것처럼 그리고 여기에 우리는가는대로 부드러운 가장자리를 얻을 것입니다 내 브러시에서 번갈아 가면서 색을 바꾼다 너무 너무 균일하지 않으므로 약간의 배경이됩니다

그걸 중앙 건물의 왼쪽으로 그리고 나서 우주선이 내 입맛을 가리키며 실제로 너에게 오른쪽으로 맨 위부터 시작해서 나는 중성 색조를 얻었고 그 다음에는 태워진 umberumber 시엔나 옐로우 오커 비리 디언 그린 코발트 그린 세룰 리안 블루 코발트 블루 울 혼마 블루 얼러 즈는 진홍색으로 밝은 빨강은 윈저 빨강이라고 생각합니다 그런 다음 옅은 적색 카드뮴 오렌지와 카드뮴 옐로우를 사용하고 있습니다 그래서 나는 내 자신의 녹색을 만들어 내지 않는다 내 팔레트에있는 유일한 녹색은 정말로 베르데와 녹색이지 사용하지만 당신은 자신 만의 그린을 만들 수 있습니다

당신이 가지고있는 파란색과 당신이 가지고있는 노란색은 단지 그것들을 함께 섞습니다 당신이 녹색 페인트를 사면 그것을 선택하는 경우 가끔 나오는 것을 보아라 그것은 나를 박해했고 특히 당신이 그것을 깔끔하게 사용한다면 잘 사용합니다 튜브를 사용하거나 냄비를 사용하여 냄비에서 꺼내십시오 – 너무 자연스럽지 않습니다

당신은 어떤 것을 얻게 될 것입니다 나는 당신이 훨씬 더보기 좋은 채소를 갖게 될 것이라고 생각합니다 내가 너와 같이 말할 때 네 자신을 만들어서 우리는 노랗고 푸른 색으로 보일 것이다 우리는 그 말린 것을 조금만 말려 주겠지 만, 배경이되는 동안 아직도 촉촉한입니다 이제는 배경 나무를 넣을 것입니다

다시 우리는 일종의 젖음을 그리는 중입니다 이번에는 더 작은 브러쉬를 가지고 있습니다 페인트는 조금 더 두껍다 나를 구출하는 안료 조합으로 물을 덜 덜어줍니다 이제 우리는 단지 당신이 볼 수있는 것처럼 그 배경 나무에 들어가기

하늘을 만나는 곳을 가로 지르는 부드러운 가장자리와 머리카락이있는이 브러시 내가 잃어버린 요점을 조금 풀어 냈다 나는이 브러시에서 요점을 잃었다 오래 전에 나는 이걸로 흥미로운 붓 자국을 얻을거야 배경을 표시하고 너무 많이 넣지 않으려 고하지 않습니다 배경에 대한 자세한 내용은 뒤에서 우리가 실제로 할 수없는 방법입니다

너무 많은 세부 사항을 보아서 아주 느슨하게 빨리 끝내야합니다 거의 전에 하늘처럼 지금 나는 지붕 꼭대기의 가장자리를 따라 가고있다 이 브러시로 할 수있는 최선의 방법으로 굴뚝 둘레의 술집 당신은 그 머리카락이 그것에 정말로 좋은 가장자리를 가지고 있지 않다는 것을 볼 수 있습니다 브러시의 측면과 종이 때문에 조금의 aa있어 그것에 거친 짜임새 나는 종이에 그것을 다만 끌어서 어떤 간격을 달성하고있다 그래서 이것들은 오른쪽에있는 나무가 될거야 팔레트와 브러시의 측면에있는 모든 색상을 선택합니다

우리는이 나무들의 가장자리를 따라 가고 있습니다 당신이 그런 아주 작은 벌금을 가지고있는 나무의 가장자리의 인상 나뭇 가지가 개별적으로 페인트 칠하는 것이 불가능하므로 최선의 방법은 우리가 여기에서하고있는 것과 아마도 어쩌면 그 가장자리의 인상을 줄 수 있습니다 거기에 나무에 아직도 매달려있는 몇 개의 죽은 나뭇잎이있을 수 있습니다 그것은 캐노피의 중심 인 이보다 조금 더 밀도가 있습니다 나무 그래서 팔레트의 윗부분은 일반적으로 내 어둠을 섞어 놓은 곳이며, 중성 색조와 탄 시엔 나는 약간 고전적입니다

울트라 마린 블루와 탄 시엔 함께 조합은 꽤 일반적인 사실 많은 수채화 작가가 사용하는 조합은 사실 더 많이 사용합니다 울트라 마린 블루와 번트 시엔 나는 다른 고통보다 내 눈 팔레트를 보충하는 두 사람이 조금 더 어두워지고 있어요 배경의 바닥 그리고 배경은 여전히 ​​아주 촉촉한 반면 나는 그걸로 돌아갈 수있다 어두운 색과 일반적으로 일관성이 두꺼운 경우 항상 시도해보십시오 습기가 많거나 여전히 습기가있는 지역으로 여전히 슬프게도 들어갈 것입니다

여전히 촉촉한 상태에서 페인트가 브러쉬보다 두꺼운 지 확인하십시오 다른 점은 무엇입니까? 콜리 플라워 등등 수채화에 나타납니다 그 노란색 황토에 추가 된 것은 멋진 모양을 만들었습니다 배경이 약간 배신자가 될 것이고 뒤에 약간 어두워 질거야 그것은 단지 그것을 강조하고 수채화는 마치 페인트가 정착했다

나는이 모양이 나 앞에서 나타날 수 있다는 것을 알았다 단지 그 가장자리를 조금 강조하려고 노력했습니다 나는 약간의 여분이 필요하다고 생각한다 배경 나무의 어둠 때문에 아직도 조금 더 아직도 무엇이 조금 더 대비를 제공하는 어두운 색상으로 다시 돌아갑니다 지붕을 오른쪽에 얹어 놓으면 빛을 유지할거야

그 옥상에 타격을주는 밝은 빛의 인상 정말 다음 단계 단계 3은 초기 세척을 한 후에 들어가야합니다 갑자기 희망을 갖고 그림을 변형 시키려고하는 어둠과 조금만 있으면 건물과 그림자의 모양을 볼 수 있습니다 그래서 나는 백그라운드에서이 주요 건물을 짓기 시작한다 선술집은 멋진 어두운 색을 얻었고, 내가 사용했던이 브러시로 제공 할 수있는만큼 좋은 가장자리를 얻으려고 노력합니다 이제 이러한 색상과 이러한 수채화 물감은 매우 자주 건조됩니다

지금 보는 것보다 더 가볍기 때문에 이것은 매우 어둡게 보일 수 있지만 좋은 비트 라이터 그래서 당신이 생각하려고하는 일이하려고하는 것입니다 그 일들이 당신보다 더 가벼운 것에 보상합니다 먼저 종이에 올려 놓으십시오 굴뚝 주변에는 조심스럽게있을거야 하지만 굴뚝 주변을 그렸으니까 빨리 볼 수 있어요 나는 그 그림자를 굴뚝 옆에두고 즉시로 그 모습을 드러내는 것처럼 단단한 물건 지금 당신이 사진에서 그림을 그리고있을 때 나는 항상 참고 사진을 찍고 값을 확인하는 것은 내 첫 번째 일일지도 모릅니다

사진 한눈에 조금 더 자세히 보았습니다 너무 많은 세부 사항을 포함하지 않도록주의하십시오 장면을 단순화하려고합니다 또는 느슨한 스타일의 수채화를 목표로 노력하지만 나는 끊임없이 노력할 것입니다 참조 용으로 1 분 또는 2 초 동안 사진을보고있다

나를 돕고 내가 올바른 길을 가고 있는지 확인하십시오 그 먼 건물의 오른쪽 그리고 당신은 이미 내가 거기에 넣은 첫 번째 어둠을 볼 수 있습니다 도료가 건조 할 때 이미 가볍다 나는 단지 약간의 관목과 식물에 단지 내려 가고있다 그 빛은 그저 네거티브 한 그림을 그렸던 사람들 주위에 페인트를합니다

그 사람들 주위에 그 관목의 모양을 공정하게 만듭니다 이 브러시에 좋은 가장자리가있어서 창문의 자국을 그 위에 표시 할 수 있습니다 이 오른쪽 건물과 이제는 그늘에있는 건물의 측면에는 몇 마디 남겨 두어도 상관 없습니다 좀 더 재미있는 질감을 만들기 만하면 어쩌면 작은 것들이 있습니다 그 빛을 잡으려고하고 있고, 아마 어떤 식물들이 그면을 자라고 있습니다

어쩌면 집에 빛이 들어오는 지 알 것 같아 그 다음 굴뚝이 다시 위로 shimrit 그리고 나는 꽤 자주 색상을 혼합하기 위해 내 손가락을 사용합니다 그들은 아직 젖어 있거나 실제로 들어 올려지기 시작합니다 종이의 색이 조금 더 가벼워 져서 결국 나는 나는 더러워진 손끝으로 끝나는 그림을 그린다 우리가 블렌딩과 약간의 ad-hoc 리프트에 대해 말하는 것처럼 우리에게 상당히 유용한 방법입니다

리프팅 리프팅 색상의 지금은 꽤 어두운 여기에 대해 생각하고 그냥 이전에 내가 말했던 것은 어두운 머리카락이 이제 그 지붕의 빛에 어둠의 멋진 비트를 가지고있다 좋은 가치관을 제공한다 그래서 이것은 배경을 마무리 짓는 방식의 기초입니다 약간의 어둠을 나무에 더하고 거기에 배경으로 성장 Windrush의 강은 그 너머로 끝나고이 옥상이 있습니다 나는 방금 거기에 몇 가지 타일을 제안하고 거기에 사이트를 예, 둘 다 이 건물의 정면은 그늘에 있습니다

위에는 너무 많은 세부 사항을 넣고 싶지는 않습니다 초점은 도로 아래로 내려 가야하고 건물은 술집에서 내 초점 중 하나가 될 도로의 맨 아래에 있습니다 그러고 싶지는 않습니다 왼쪽이나 오른쪽에 너무 많은 디테일을 넣으십시오 그 초점에서 멀어 지므로 느슨하게 유지하십시오

사진에서 사진을 볼 때 측면을 둘러싸고있는 모든 세부 사항을 고려하지 마십시오 주변의 그림은 중심 지역에 집중한다 지금 나는 여기에 검 브러시가있다 그렇지 않으면 벌벌을 할 때 쓸데없는 브러시를 사용할 수있다 라인 및 작은 나뭇 가지와 가지 등 그래서 나는 처음부터 느슨한 씻음이 들어간 후에 하늘에 들어갔다

더 어두운 색으로 우리는 그것이 있었을 부드러운 가장자리를 가지고있었습니다 내가 메인 트리 트렁크에 지금 추가하는 것을 의미했던 것보다 미세한 나뭇 가지 그리고이 종류 솔질로 당신은 많은 페인트를 붙들고 당신은 약간 좋은 약간을 얻는다 라인의 두께에 변화가있을뿐 아니라 단풍도 굉장히 좋습니다 백그라운드에서 중간에있는이 메인 트리를 단지 몇 라인 만하십시오 주요 줄기와 두꺼운 가지 가지의 인상을주기 위해 너무 많이하지 않으면 과용하지 말고 오른쪽으로 넘어 간다 배경에 그런 종류의 작은 나무를 완성하기위한 몇 줄 이것들은 아마 자작 나무 또는 꽤 높고 날씬한 당신은 또한 약간의 건축 적으로 그들을 사용할 수 있습니다

세부 사항은 우리가 길고가는 선들을 생산할 필요가있는 곳이면 어디든지 우리에게 촉구 할 것입니다 울타리 와이어 로프 게시물 그것은 단지 술집 뒤에 꽤 어두운 것 같습니다 벽과이 지붕의 가장자리도 이제 내 중용 걸레 브러쉬로이 건물의 아주 어두운 형태로 돌아 간다 이 그림에서 내가별로 다루지 않는 왼손잡이 쪽 왼쪽에있는 프레임과 거의 비슷하지만 지붕 꼭대기의 처마가있는 약간 흥미있는 형체와 우리는 단지 근본적으로 어둠의 악대는 그들의 왼쪽을 내려오고 있지만 약간을 조금 남겨둔다 불빛이 잡힐지도 모르는 곳의 틈새와 이것과 그 너머의 지붕 그래서 거리를 가로 질러 그림자를 그리기 전에 먼저 이렇게합니다

그래서 그것은 왼쪽 벽 아래의 벽이 될 것입니다 그래서 그림자는 조금 더 파랗고 우리는 그것들을 아주 밝게하려고 노력할 것입니다 가치가 있지만 우리쪽으로 가치가 조금 더 어두워진다 뒤쪽이 약할수록 그 그림자 색의 물이 줄어들고이 그림자는 그들이 너를 풀면서 색이 달라져야한다 어쩌면 여기가 아니라 우리쪽으로 가까이 갈 수 있습니다

잔디는 잔디 위를 지나가고 있지만 이들은 차갑고 시원한 푸른 색이 될 것입니다 강한 불일치가 더 어둡다 그들은 우리쪽으로 와서 길을 가로 질러 브러시를 끌기 때문에 나는 거친 가장자리가 수채화와 마지막 그림자의 다른 가장자리를 다시주는 바닥 매우 느슨하게 한 다음 나는 더 어두운 녹색을 만들어야한다 잔디밭을 가로 지르는 그림자와 이것은 그림자의 모양이있는 곳입니다 은행에 약간의 정의를주고 작은 배수관이 오른쪽 집 바로 앞에있는 은행 너머로 도랑을 파다

지금 나는 여기에서 흩 뿌려지고있다 단지 물 튀김의 약간의 물을 집어 들었다 그냥 너무 깔끔하고 깔끔하고 정교하지 않아서 단지 몇 가지를 추가하면됩니다 그 (것)들에 몇몇을 가진 회화에 다른 차원을 추가하고있다 밝은 영역에서 어두운 머리카락의 밝기 표시가 더 어둡다 이 도랑의 그림자가 더 좋다

그것은 약간의 습기가 여전히 남아있는 왼쪽에 있습니다 상단에 약간 어두운 색 지금 나는 술집의 쪽의 약간의 등반 식물을 증대시킬 필요가있다 황색 황금색처럼 그림의 몇 가지 다른 영역으로 그 작업을 반복하겠습니다 나는 지금 당신이 더 어두운 값을 나쁘게 할거야 그래서 중간 걸레 브러쉬가 바뀌어

그는 중립적 인 색조를 가졌다 그 건물 밑바닥에 어둠이 필요하고 건물의 바닥에 어떤 관목이나 무언가 주위에 형성되다 벽 위로 올라가는 그 삐걱 거리는 식물의 단지 약간의 어둠 이제 좀 더 자세하게 들어가서 작은 합성 라운드가 생겼어 브러쉬를 만들고 어두운 색을 사용하여 왼쪽 중간 정도의 상자가 있습니다 정의가 조금 있습니다

그 다음 램프가 가로등 기둥에서 빠져 나옵니다 그것은 당신의 빛 그 자체입니다 그냥 몇 가지 마지막 비트와 조각에 추가하기 전에 지금 내가 넣어 두 인물에 그래서 도로 건너편에 몇 개의 타이어 마크를 추가하여 구성뿐만 아니라 구성으로 우리를 선도 선도 타일 ​​밑의 어두운 선이 거의 없다 그래서 내 손가락을 다시 사용해라 내가 거기에서 조금 어둡게 들어갔 기 때문이다

나는 건조하기 바로 전에 손가락 끝으로 빨리 들어 올립니다 손가락을 더럽 히지 않으려 고하면 붓을 쓸 수 있었을거야 창문 바로 바깥쪽에 몇 줄의 점선이 있습니다 창문 나는이 어두운 선들을 무리하게 지나치지 않으므로 나는 그것이 계속되는 선을하지 않는다 그들이 말한 것처럼 잃어버린 채 발견 된 일종의 간격 너무 느슨한 꽤 느슨한 기술 오른쪽에있는이 벽에 단지 몇 줄의 브러쉬 자국 만 추가하고 있습니다

약간의 수직을 약간의 수평선으로 더 많이 추가하기 위해 손을 옆으로 가라 저기서의 관심 현관 현관의 한면이 약간 더 어두워 질 필요가 있습니다 그림을 돌아볼 때 여기저기서 몇 장의 마지막 조각들 왼쪽에있는 몇 가지 마지막 비트는 내가 생각하기에 왼쪽 코티지 앞 벽 그래서 마지막 단계에서 우리와 우리의 인물이 아마 현장으로 걸어 들어갈 수도 있습니다 그래서 내 중간 걸레 브러시로 돌아가고 이것은 꽤 어둡고 공정해야합니다 두꺼운뿐만 아니라 그래서 울트라 마린 블루 탄 시엔 나 중립적 인 색조와 좋은 내 붓의 가장자리 연필의 윤곽을 잡을 수 있습니다

내가 이전에 가지고 있던 윤곽선도 느슨하게 보관할 것입니다 머리부터 시작하여 몸으로 시작한다 이제이 수치들은 그림자와 섞일 필요가 있습니다 우리는 실제로 다리에 많은 세부 사항을 볼 수 없으며 확실히 발은 매우 굉장히 단단하여 맨 위와 맨 위 시체는 그렇지만 우리가 들어올 때 우리는 멋지고 부드러워 질 것입니다 그림자가 길을 가로 질러가는 지금 그림 숫자 2 약간 다른 poise 나는 이 두 번째 그림을 첫 번째 그림과 동일하게 만들지 않으려 고합니다

아마도이 그림을 돌아서 이야기하고 말하는 것입니다 첫 번째 그림으로 그래서 머리와 몸, 그리고 다리 일부는 내 손가락을 다시 사용하여 부드러운 가장자리를 제공합니다 단지 그 머리의 바로 왼쪽을 밖으로 확장해야합니다 조금 지금은 종이 티슈를 가지고 그냥 굳어 져서 내 손가락 팁을 사용할 수 있었어 다시는 종이 수건이나 티슈가 더 많이 들어올거야

더 빨리 술을주는 사람에게 그 다리에 부드러운 가장자리가 있고 거기에 우리는 모두 있습니다 사진에서 그림을 그렸습니다 그래서 여기에 M 그림이 나란히 있습니다 내 소스 사진 트롤이 수채화의 초점은에서 그림입니다 사진을 찍고 내 생각을 요약하는 것 정기적으로 야외 활동을 할 수 없다면 사진을 찍으십시오

당신이 아주 생생한 상상력을 가지면 않는 한 당신이 가진 유일한 것입니다 우리에게 영감을 주어야하는 이미지에 의지해야합니다 그래서 저는 내 사진을 주로 사용한다 다른 사람의 사진을 거의 사용하지 않는다 사진을 찍는 YouTube 동영상을 몇 권하지 않는 한 사진 그들의 허가를 가진 가입자로부터 그것은 가장 중요합니다

사회적 플랫폼에 사진을 게시하고 홍보하려는 경우입니다 그 (것)들을 판매하고 그 (것)들을 전시하고 당신이 누군가 다른 사람을 사용하는 경우에 당신을 그 후에 전시하십시오 당신은 어쩌면 다른 사람의 허가를 얻는 것에 대해 생각할 필요가있을 것입니다 여기에서 볼 수 있듯이 작곡과 장면 자르기에 대해 생각할 것들 바에서 가정합니다 호텔에서 아래로 아래쪽으로 아래쪽으로 나는 일종의 이런 종류의 장면을 여기에서 제외시켰다 이 큰 어둠의 영역에서 오른쪽을 살펴본 다음 빛에 대해 생각해보십시오 그리고 그늘 나는이 우익 건물들의 옥상을 의도적으로 만들었다

많이 라이터 당신은 그들보다 가볍게 많이 보나요? 배경 나무와 조금 더 대조적으로 생각해보십시오 가치 색상뿐만 아니라 나는 사진에서 우리가 볼 수있는 것을 의미합니다 시원한 멋진 멋진 블루스 여기 어두운 녹색의 그림자가지나갑니다 풀 위에 나는 여기에 시도한 석조물의 온기가 가득했다 그림 속에서 복제하고 주변을 움직이는 것에 대해 생각해 보라

그 두 인물 예 몇 가지 인물을 가지고있는 것이 좋았다 장면에서 조금 더 재미 있고 조금 더 스케일을 추가하려면 그림에 대한 치수 때문에 나는이 두 가지를 가져 와서 조금씩 가져 왔습니다 나에게 더 가까이서 나는 단지 그들이 생각하는 구성을 균형을 이룬다 잃어 버렸어 만약 내가 너무 멀어서 거기에 관해서는 몇 가지 아이디어가있다

이 비디오를 보는 것에 감사를드립니다 당신은 내 프로젝트의 일부를 따르고 싶다 그리고 내 patreon을 방문하라 일부 그림 프로젝트를위한 사이트와 나에게서 비판을 얻을 수 있지만 나는 본다 앞으로 내 다음 비디오에서 당신과 이야기를 나눌 때 대단히 감사합니다

Tutorial on editing wedding photo (fairy-tale style) using Adobe Photoshop (for beginners)

안녕하십니까, Adobe Rookie에 오신 것을 환영합니다! 제 채널은 초보자를 돕는 것을 목표로합니다 Photoshop, InDesign, Illustrator 등과 같은 Adobe 프로그램을 사용하는 방법 프리미어 프로, 애프터 이펙트 및 오디션

그래서 튜토리얼 오늘은 결혼식 사진을 편집하는 방법을 사람들에게 보여주기를 좋아합니다 작은 동화 같은 것을 보아라 먼저 사진을 볼 수 있습니다 스크린이게 내가 편집하는 방법을 보여줄거야 그래서 네가 이것을 좋아한다면 당신의 결혼식 사진 또는 자연 사진을위한 스타일 이 비디오

이 음색이 마음에 들지 않으면 다른 비디오로 이동할 수 있습니다 그리고 만약 너는 이미 전문가 야, 네가 좋아하지 않을 것 같아 동영상은 초보자를 대상으로하기 때문에 저것을 명확히하자 방법 이제이 튜토리얼의 첫 번째 단계에서, 파일을 클릭 한 다음 열기를 클릭하십시오

많이 가지고있는 사진을 선택하십시오 자연이 자습서의 요점은 사진에서 녹색을 조작하여 동화처럼 보이게 만들 수 있습니다 나무, 식물 또는 자연과 같은 많은 녹색을 일반적으로 가지고 있습니다 그래서 나는 내가 가지고있는 결혼 사진을 고를거야 이건 제가 시험에 사용했던 것입니다

그래서 나는 그 옆에있는 다른 사진을 사용하여 사진을 볼 수 있습니다 원래 사진은 더 어둡고 자연은 식물이 황색을 띠며 편집 된 버전과 비교했을 때 그리 녹색이 아닙니다 첫 번째 단계는 잠금을 해제해야합니다 이 층 그것을 두 번 클릭하고 기본 이미지와 같은 이름을 지정하십시오

그런 다음 확인을 클릭하십시오 그렇게해야합니다 다음에 보지 않으면 조정을 클릭하십시오 작업 공간에서 조정 한 다음 창으로 이동 한 다음 여기 조정을 클릭하십시오 이 아이콘 인 "커브"를 클릭하십시오

그래프 선에 자리를 놓습니다 선의 끝에 다른 것을 하나 만드십시오 좋아, 네가 두 군데있어 그럼 그들을 위아래로 움직여, 알았지? 사진에 따라 위아래로 사진을 더 돋보이게하는 지점을 찾을 수 있습니다 좋아, 모두가 당신이 어떤 사진을 찍을지 모르기 때문에 다른 사건이 생길 수 있습니다

사진에 가장 적합한 지점과 싸우기 위해 앞뒤로 움직이는 두 점 다음 단계는 조정으로 돌아가 선택 색상을 찾는 것입니다 이 아이콘을 클릭하고, 알았지? 글쎄이 선택 색상은 매우 강력한 도구입니다 해당 조정 탭에서 그것이하는 일은 당신이 메인 색상을 조정하고 조작하십시오 그래서이 사진에서 볼 수 있습니다 분명히 흰색, 검은 색 및 회색이지만 매우 중요한 색 외에 약간의 갈색과 많은 녹색과 노란색을보십시오

신랑의 조끼 갈색 계열, 오렌지색 계열은 빨간색 범주에 속해야하며 자연 잔디는 노란색과 녹색에 속해야합니다 이 사진의 색상은 마지막 3 가지 범주 인 흰색, 중립 및 흑인 이제 우리는 각자의 우리는 초보자이기 때문에 어떤 카테고리가 나타나는지 확실히 알지 못합니다 우리 사진 그래서 나는 먼저 빨간색으로 갈 것이고 우리가 할 일은 조정 막대는 여기에 있고 우리 모두가 있기 때문에 그들과 함께 놀 수 있습니다

우리가 편집하고있는 다른 사진들, 그래서 우리는 어떤 사진이 우리에게 효과가 있는지 알지 못합니다 막대를 클릭하고 포인터를 앞뒤로 움직여 차 예를 들어, 나는 신랑의 조끼가 약간 흠이되는 것을 좋아한다 오렌지 틱 나는 그것을 거기에 둘 것이다

좋아,이 두 번째 막대는 광범위하게 움직이면 색이 너무 많이 변할 것입니다 나는 그것을 좋아하지 않아, 나는 그것을 얻기 위해 조금 움직일 것이다 내가 원하는 색, 바로 거기 이 막대에서 포인터를 변경 한 후, 다른 색 범주를 선택하십시오 그래서 다음은 노란색입니다

또한 같은 작업을 수행하십시오이 사진에서 노란색을 모두 조작하려면 조정 막대의 포인터는 여기에 있습니다 그래서 시안 색부터 시작하겠습니다 나는 시안을 왼쪽으로 계속 움직이면 모든 것을 만들 수 있음을 이미 볼 수 있습니다 잔디밭이 노란 듯이 싫어

그래서 나는 그것을 오른쪽으로 옮길거야 좋아, 여기서 눈을 떼면 원래 사진을 볼 수 있고, 원본 사진에서 잔디가 황색을 띠는 것을 볼 수 있습니다 청록색의 작은 조정 나는 이미 훨씬 더 푸르른 그늘을 가졌다 녹색, 좋은 그리고 나는 다른 막대기를 계속 사용할거야

노란색의 노란색 바 나는 그것을 왼쪽으로 줄곧 옮길 것이고 나는 이미 할 수있다 일어나고있는 효과를보십시오 나는 이미 풀이보고있는 것을 볼 수있다 이 술집을 움직일 때 점점 더 동화 같은 모습을 보입니다

그래서 이것은 매우 중요한 열쇠입니다 이 사진의 황색 막대가 너무 많아서 포인터를 노란색의 왼쪽 또는 오른쪽으로 조금 움직이십시오 황색 아래 바, 당신은 이미 과감한 차이를 볼 수 있습니다 그래서 나는 그것을 옮길거야 더 왼쪽, 오, 사실은 왼쪽으로 내가 믿기 때문에 왼쪽으로 이 색은 제가 성취하고자하는 것입니다

검은 색 막대기, 나는 그것을 볼 수있다 이 검은 색 막대는 조금만 움직여야하고 너무 많이 움직여서는 안됩니다 녹색으로 계속하십시오 좋아,이게 아무것도 바뀌지 않는다는 것을 알 수있어 이 것은 아무 것도 변경하지 않으므로 다시 0으로 이동합니다

노란색 : 아무것도 블랙 : 아무것도 이 모든 색상 범주 아래에서 볼 수 있습니다 특정 사진에서는 쓸모가없는 것이어야합니다 왜냐하면 그 사진은 그 색깔이 많이 들어있어

네가 할 일은 그들 중 어느 것이 유용하고 어떤 것이 유용하지 않은지를 알아보십시오 이제 우리는 하얀색을하고있다 사진에 많은 영향을 미치는지 봅시다 그래서 내 경험에 비추어서는 안된다 첫 번째 막대가 많이 있습니다

백인 아래 첫 번째 막대는 매우 민감합니다 아마도 그냥 0으로 두십시오 두 번째 막대와 동일합니다 다음 세 번째, 세 번째 하나는 내가 내가 조금 만들고 싶다고 생각하는 작은 사촌을 사용하고 싶다고 생각한다 이 사진에서 노란색

그리고 검은 색 좋아, 이런거야, 알았지? 계속하다 중립성 그들 중 일부는 왼쪽 또는 오른쪽으로 이동할 수 있습니다 다른 사람들은 당신이 단지 플러스 1, 플러스 2 또는 마이너스 3처럼 움직이는 것처럼 보이지만, 최대 4 빼기, 알았지? 좋아,이 시점에서 나는 이미 색을 볼 수있다 이 사진 속에서 나는 많이 변했고 나는 그것을 좋아한다

나는 가장 많이 생각한다 모든 사진의 중요한 색상은 검은 색입니다 Ok Cyan : 당신은 그것을 볼 수 있습니다 청록색 막대를 움직일 때 사진의 큰 부분이 매우 멋진 방법이지만, 그 효과가 마음에 들면 잘 모르겠다 그 효과의 작은 비트와 너무 많이

다음 나는 마지막 바를 움직일거야, 흑인은 거의 오른쪽으로 가고, 신랑의 셔츠와 신부의 머리카락도 볼 수 있기 때문에 이 사진의 대부분은 검은 색으로 영향을받습니다 이 검정색 막대를 사용하고 싶습니다 색상이 더 포화되도록 요소가 튀어 오르게 만드는 것이 좋습니다

그래서 지금 당신은 이미 꽤 동화처럼 보이는 사진을 가지고 있습니다 그러나 그것은 충분히 밝지 않습니다 편집 된 버전과 비교하면 알 수 있듯이 충분히 밝지 않습니다 그래서 내가 다음에 할 일은 밝기와 명암으로 이동하는 것입니다 내가 그걸 바꿀 수 있는지 알아봐

나는 그것을 클릭 할 것이다 밝기, 알았지? 밝기를 높이십시오 그리고 지금 나는 당신이 볼 수있는 것처럼 대비가 더 많이 나는 포인터를 오른쪽으로 움직입니다 더 신랑과 신부 팝 그리고 왼쪽으로 이동할수록 그들은 자연과 조화를 이룹니다

하지만 포인터는 포인터를 끝까지 움직이면 바로 당신은 그들 뒤에 멋진 하늘을 볼 수 없습니다 너는 보이지 않는다 더 이상 태양 그리고이 사진의 일부 명소는 너무 어둡습니다 그냥 앞뒤로 움직여 라

그래서 나에게이 점을 선택하겠다 그런 다음 계속 조정할 것입니다 밝기를 앞뒤로 바꿔서 여기 어딘가에서 멈출거야, 알았지? 좋아, 사진의 녹색 부분이 이제는 더 귀여워 보입니다 밝기를 조정할 수 있지만 동시에 같은 문제가 있음을 알 수 있습니다 태양은 더 이상 볼 수 없으므로 여분의 모든 레이어의 눈을 끄면, 태양은 거기에 있었지만 이제는 더 이상 존재하지 않는다는 것을 알 수 있습니다

그래서 이 문제를 해결할 수있는 방법은 어떤 레이어가 Sun에 영향을 미치는지 확인하는 것입니다 각 추가 레이어 하나 하나를 끄려면 각 레이어를 끄고 싶을 것입니다 태양에 영향을줍니다 그리고 나는 이것이 볼 수 없다 이것도 그렇습니다 그 레이어의 벡터 마스크를 만들어야 겠어, 알았지? 그리고 나는 브러시 인이 도구를 사용할 것입니다

여기 브러쉬 야 알았지? 그리고 나는 이것이나 그 중 하나와 같은 깃털을 가진 붓 내가 할 일은 가면에 검은 페인트를 칠할거야 그리고 내가 검은 페인트를 칠 때마다, 그 지역은 더 이상 밝기 및 대비 효과의 영향을받지 않습니다 또한 이 브러쉬의 불투명도는 60 정도의 무언가와 내가 칠할거야

태양에 검은 색 이제 태양이 점점 더 많이 보임을 알 수 있습니다 산들도 볼 수있게 해줘서 브러시를 돌릴거야 산을 한 번, 좋아, 산이 더 눈에 띄게 될 것이다 그래서 약간의 태양과 많은 산이 있습니다

당신이 끄면 이 레이어는 차이를 볼 수 있습니다 바로 산과 태양이 영향을받지 않지만 사진의 나머지 부분은 밝기 및 영향을받습니다 대비 효과 (또는 조정 레이어) 그리고 동일한 기술을 사진에서 원본과 동일하게 유지하고 싶은 것이 무엇이든간에 그냥 마스크를 만들고 그 위에 검정 페인트를하십시오 그래서 한 가지는 나는 녹색 색상이 내가 원하는 방식과 정확히 같지 않다는 것을 여전히 염려하고있다 Selective Color 레이어로 돌아가서 노란색으로 돌아가겠습니다

내가 어떻게 이것을 조정할 수 있는지 보아라 그래서이 선택적 색상 레이어가 조작 중입니다 전체 사진 (모든 색상 카테고리) 이제 저는 계속하고 싶습니다 녹색을 조작하고 싶지 않아요

다른 모든 것을 조작하고 싶지 않아요 색상을 변경하고 다른 색상을 변경하십시오 그래서 나는 그것이 안전하다고 생각한다 새로운 선택 색상을 만듭니다 그래야 잔디를 계속해서 향상시킬 수 있습니다

나무와 다른 부분에 영향을주지 않습니다 그래서 나는 여기서 곧장 노랗게 지낼거야 그리고 난 노란색 범주를 조정할거야 내가 움직일 때 너는 볼 수있어 노란색 막대가 왼쪽으로 끝까지 가면 더 안개가 보입니다

오른쪽으로 가면 더 많은 햇살을 볼 수 있습니다 그리고 나는 햇빛을 좋아해 그래서 나는 조금만 지켜 볼거야 알았지? 사진이 더 귀여워집니다 좋아,이 사진에 대해 내가 기뻐하지 않는 마지막 것은 검은 색이다

여기 지역 너무 까맣게 느껴집니다 어느 레이어가 그 레이어에 영향을 미치는지 봅시다 따라서 첫 번째 선택적 색상 레이어가 영향을주고 있음을 알 수 있습니다 사진의이 지역은 많이

괜찮아 이제 사진이 나에게 귀여워 보였다고 생각합니다 그건 꽤 귀엽다 아직도 색상의 일부를 팝업 싶습니다 당신을 위해 더 많이, 당신은 활력에 갈 수있다 그리고 당신은 진동 바 또는 채도 막대 그래서 먼저 활기를 조정하고 어떻게 작동하는지 보겠습니다

변경 전후에 어떻게 보이는지 항상 테스트하십시오 나는 그것을 볼 수있다 이 진동 조절 레이어는 햇빛이 얼마나 강한지에만 영향을 미칩니다 잔디, 나는 그걸로 괜찮아 그래서 당신은 컬러 밸런스에 가서 당신이 어떻게 볼 수 있습니다

전체 사진의 모든 색상을 조작하고 싶습니다 그리고 이것은 아닙니다 단일 선택 색상을 조작하지만 전체 사진을 조작하십시오 여기서 선택 색상으로 돌아 가면 계속 조작하고 싶습니다 녹색은 실제로 노랗다

이상하다고 생각할 수도 있지만 원본 사진 : 원본 사진의 잔디는 실제로 녹색보다 더 황색입니다 그래서 그것을 조작하기 위해 yellow 카테고리를 사용하고 green 카테고리는 사용하지 않아야합니다 괜찮아 녹색을 증가시키기 위해 자주하는 일 중 하나는이 레이어를 두 배로하는 것입니다 녹색 조작을위한 선택 색상 레이어를 두 배로 늘립니다

이렇게하려면 Ctrl + J를 누릅니다 이제 보시다시피 이전 계층의 복제본입니다 그리고 당신은 그 차이를보기 위해 그것을 켜고 끌 수 있습니다 그래서이 새로운 레이어를 위해 약간 변경하고 싶습니다 그래서 나에게 이것은 충분하다

그러나 모든 조정 레이어를 조정하고 원하는대로 다시 조정하십시오 예를 들어, 나는 밝기와 대비가 100 % 만족스럽지 않습니다 그래서 나는 그것으로 돌아갈 것이다, 그리고 나는 대조와 밝기를 여기에서 바꿀 것이다 내가 좋아하는 것을 얻기 위해 조금 더 좋아, 그거 좀

어쩌면 이것도 조금 어쩌면 조정 레이어로 자유롭게 돌아 가세요 그리고 일을하고 최선의 조정이 무엇인지 확인하십시오 Canon과 같은 아주 좋은 카메라로 사진을 찍었거나 너의 사진이 거의 너무 크지 않을까? 당신이 그것을 인쇄하고 싶지 않다면, 모든 것 그래서 나는 네가 가기를 권한다

이미지 및 이미지 크기를 확인하고 현재 이미지 크기를 확인하십시오 그래서 저에게는 현재 이미지 크기가 6000 x 4000 픽셀로 많습니다 이 사진을 Facebook에 게시하려면 사진이 자동으로 게시됩니다 페이스 북에 의해 축소되어 사진이 더 이상 좋지 않게 보입니다 그래서 저는 그것을 더 작은 것으로 선호합니다

예를 들어 비디오의 경우, 최대 1920×1280으로 설정하고 싶습니다 좋아요, 그렇게 좋습니다 크기를 조정하려면 '확인'을 클릭하십시오 그리고 나서 나는 파일로 저장하십시오 JPEG로 말해야합니다

나 때문에, 때로는 내가 원하기 때문에 텍스트로 페이스 북에 게시하십시오 (그리고 텍스트로 무언가를 게시 할 때, 당신은 JPEG로 저장하면 텍스트가 약간 치즈 냄새가 난다) 그래서 사진에 텍스트가 있다면 PNG로 저장하는 것이 좋습니다 하지만 제 경우와 마찬가지로 당신은 JPEG로 저장하지 마십시오 여기서 OK를 클릭하기 만하면됩니다

당신이 그것의 품질을 바꾸고 싶지 않다면,하지만 나는 맥시 엄에 그것을 보관하고 싶습니다 좋아요 오늘은 끝내고 아래에 의견을 남겨주세요 다가오는 비디오에서 너희들에게 말하기를 기대한다

Master using Layers and Filter in Affinity Photo

안녕, 난 로빈 왈리 야 Lenscraft에 오신 것을 환영합니다

오늘 우리는 사진 속으로 들어가고 있습니다 친화력있는 사람 그리고 조정 레이어 및 필터를 다루겠습니다 음악 소개 우리는 이전 비디오의 이미지로 시작하고 Affinity Photo에서이 이미지를 엽니 다 인터페이스의 오른쪽을 살펴보면 레이어 창이 있음을 알 수 있습니다

여기에 표시된 사진 인 배경 레이어 만 볼 수 있습니다 이제 우리가 할 일은 이미지에 조정 레이어를 추가하는 것입니다 이 작업을 수행 할 수있는 몇 가지 방법이 있지만 조정 탭을 사용합니다 탭에는 이미지에 적용 할 수있는 다양한 조정 기능이 있습니다 예를 들어 당신은 레벨이나 활기를 조절하거나 이미지를 검은 색으로 변환 할 수 있습니다

및 흰색 진동 조절 레이어를 추가하는 것으로 시작하겠습니다 새 레이어를 추가하면 대화 상자 창이 열립니다 또한 제목 아래에 표시되는 미리보기 이미지가있을 수 있습니다 섬네일을 클릭하면 조정 대화 상자의 설정이 변경됩니다

그러나 창에서 수동으로 설정을 조정할 수도 있습니다 이 예제에서 나는 진동을 최대 값으로 증가시킬 것입니다 그런 다음이 조정을 새 사전 설정으로 저장할 수 있습니다 새 사전 설정을 저장하면 새 미리보기로 나타납니다 삭제 및 마우스로 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하여 축소 이미지의 이름을 바꿉니다

이제 레이어 탭으로 돌아 가면 새 레이어가 추가 된 것을 볼 수 있습니다 레이어를 선택하고 다시 클릭하면 이름을 바꿀 수 있습니다 편집을 구성하는 데 도움이되므로 좋은 연습 방법입니다 조정 탭으로 돌아가서 이번에는 흑백 변환을 추가 할 것입니다 프리셋 중 하나를 선택하는 대신 색상 슬라이더를 사용하여 직접 조정할 것입니다

[레이어] 탭으로 돌아가서 원래 이미지와 두 개의 레이어가 있음을 알 수 있습니다 거기에 주목하자 우리가 가지고있는 층의 유형의 차이 원래의 배경 레이어는 픽셀입니다 왜냐하면 이미지 픽셀로 구성되어 있기 때문입니다

조정 레이어는 픽셀 층이 아닙니다 대신에 소프트웨어가 이미지 레이어에 적용하여 효과를 창출하는 수학적 계산입니다 미리보기 창에서 볼 수있는 모든 보이는 레이어의 조합입니다 레이어의 오른쪽에있는 눈금 표시를 클릭하여 레이어의 가시성을 켜고 끌 수 있습니다 원한다면 레이어의 불투명도를 변경할 수 있습니다

이 효과는 레이어가 이미지에 미치는 영향을 제어합니다 또한 각 레이어에 대해 혼합 모드라는 것을 변경할 수도 있습니다 이렇게하면 해당 레이어가 그 아래에있는 다른 레이어와 어떻게 블렌드되는지 제어합니다 레이어에 적용한 설정을 변경하려면 레이어 축소판을 두 번 클릭합니다 약간 다른 방식으로 작동하는 필터를 살펴 보겠습니다

필터를 사용하여 이미지에 효과를 적용 할 수도 있습니다 조정 레이어와 달리 필터는 직접 적용됩니다 선택한 레이어로 필터 적용시기를 이해하는 것이 중요합니다 필터를 픽셀 레이어에 적용해야합니다

어떤 효과도 보이지 않을 것입니다 우리의 백그라운드 레이어를 복제하여 시작합시다 드래그하여 레이어 스택의 맨 위로 이동합니다 어떻게 모든 레이어를 숨기고 있는지 주목하십시오 그 아래에

그것은 픽셀 레이어가 100 %의 불투명도를 가지기 때문입니다 블렌딩 모드가 정상으로 설정됩니다 이렇게하면 아래의 다른 레이어를 볼 수 없습니다 이제 Gaussian을 적용 해 보겠습니다 필터를 다시 흐리게 처리합니다

반경을 변경하면 미리보기가 어떻게 바뀌 었는지 알 수 있습니다 취소 버튼을 클릭해도 이미지에 아무런 변화가 없습니다 그러나 적용 단추를 클릭하면 효과가 선택한 레이어에 직접 적용됩니다 이를 레이어의 파괴적인 편집이라고합니다 우리의 효과가 너무 강하다고 판단되면, 실행을 취소하고 다시 시작합니다

그러나 필터를 레이어에 직접 적용하는 대신 사용할 수 있습니다 라이브 필터라고합니다 레이어 메뉴에서이를 확인할 수 있습니다 사용 가능한 라이브 필터는 일반 필터와 유사하다는 것을 알 수 있습니다 추가 할 때 대화 상자는 일반 필터와 매우 유사합니다

우리는 취소 또는 적용 버튼이 있지만 병합 버튼이 있습니다 이렇게하면 라이브 필터 조정이 편집중인 레이어와 병합됩니다 그것은 우리가 전에 보았던 필터와 똑같이 작동합니다 그래서 당신이 필요하지 않으면 이것을 사용하지 말 것을 제안합니다 대신 우리는 변화를 만들거야

필터를 닫으십시오 라이브 필터가 조정중인 레이어 아래에 추가 된 것을 볼 수 있습니다 라이브 필터를 사용할 때의 이점 중 하나는 조정을 변경할 수 있다는 것입니다 또한 레이어 탭에서 필터의 효과를 켜거나 끌 수 있습니다 또한 필터 효과의 불투명도를 줄일 수 있습니다

오늘 비디오에서 마지막으로 보여 드리고 싶은 것은 레이어 탭 하단의 아이콘입니다 여기에 아이콘이 있습니다 새로운 조정 레이어를 추가하는 데 사용할 수 있습니다 새로운 라이브 필터를 추가 할 수도 있습니다 이 바로 가기를 사용하면 메뉴를 사용하거나 조정 탭으로 전환하지 않아도됩니다

다른 유용한 아이콘은 레이어를 그룹화하는 기능 상단 및 하단 레이어를 클릭하는 동안 Shift 키를 누른 상태로 모든 레이어를 선택하면됩니다 그러면 그룹 아이콘을 클릭 할 수 있습니다 이렇게하면 모든 레이어가 레이어 탭의 단일 폴더 또는 그룹에 배치됩니다 그런 다음 새 그룹의 이름을 지정하여 레이어를 구성 할 수 있습니다

다른 레이어와 마찬가지로 그룹을 켜고 끌 수 있습니다 나는 불투명도를 바꿀 수있다 그게 오늘이야 당신이 비디오를 즐겼기를 바랍니다 가지고 있다면, 제발 아래 버튼을 클릭하고 다른 사람들과 공유하십시오

다음주 레이어로 마스크를 사용할 것입니다 에피소드를 놓치지 않도록 구독하십시오 나는 로빈 왈리 야 당신은 렌즈 크래프트를 보았습니다 다음 주에 보자

음악 종료

Shooting Nude using Single Light | Nude Photography Tutorial #19 | 1 Minute Promo

안녕 모두, 여긴 라이언이야 나는 패션과 누드 전문 사진 작가입니다

이 비디오에서는 Single Light Nude Portraiture에 대해 이야기합니다 당신은 내가 여기에 하나의 빛을 설정했고 다른 모든 빛은 꺼져 있음을 볼 수 있습니다 그래서, 저는이 빛을 단지 사용하고 있습니다 그리고 당신은 그녀의 얼굴에 빛을 비추는 모델링을 볼 수 있습니다 55-200 mm 렌즈가 장착 된 소니 보급형 카메라를 사용하고 있습니다

이것은 매우 기본적인 엔트리 레벨 카메라이며, 대부분의 사람들이 사용하지 않기 때문에 이것을 사용하고 있습니다 값 비싼 카메라가 필요 없으며 값 비싼 카메라가 필요 없다고 확신 할 수 있습니다 좋은 품질의 사진을 찍기 그리고 내가 사용하는 설정도 꽤 기본입니다 셔터 속도 1/125, 조리개 f8 및 ISO는 100입니다

나는 낮은 키 사진의 큰 팬이 아니며 더 많은 노출 된 이미지를 선호합니다 그래서 모델이 그녀의 의자에 준비되어 있고 사진을 찍고 있습니다 그것은 아주 좋은 그림이지만 그녀의 포즈가 더 좋을 수 있다고 생각합니다

Quote Graphic Tutorial Using Free Online Photo Editing Software

어때 모두들! 나는 Skillthrive의 Hunter이고이 튜토리얼에서는 Photopea라는 무료 온라인 도구에서이 견적 그래픽을 만들 수 있습니다 원한다면 오늘의 코스에서 사용하고있는 Photoshop 파일과 이미지를 다운로드하십시오

설명에 링크가있어서 등록 페이지로 이동할 수 있습니다 Skillthrivecom에서 무료 회원이되어 즉시 액세스하십시오 그리고, 네 그 소리, 포토샵 파일을 들었어! Photopea 정말 멋지다 온라인 Photoshop 파일을 만들고 Photoshop 파일을 여는 방법

이제, 안돼 Photoshop을 대체하지만 텍스트 및 간단한 색상 조정과 같은 간단한 작업 정말 쉽고 Photopea에서 할 수 있습니다 그리고 어떻게 할 수 있는지 보여 드리겠습니다 오늘 해 이제 Photopea에 뛰어 들어 오늘의 작업을 시작하겠습니다

지도 시간 그래서 일단 Photopeacom에 가면 이것은 당신이 볼 것입니다 브라우저 이제 실제로 Photoshop과 같은 소프트웨어처럼 보입니다

당신은 당신의 컴퓨터에서 돌아갈 것이지만 그것은 실제로 귀하의 브라우저 내에 있습니다 인터넷에 연결되어있어 어디서든 액세스 할 수 있으므로 정말 멋지다! 그럼 File (파일), New (새로 만들기)를 차례로 선택한 다음이 이름을로 바꿉니다 '견적 카드'와 같은 것 너비를 1080, 높이를 1080으로 설정하고 DPI 을 72로 설정하고 '만들기'를 클릭하십시오 그런 다음 파일, 열기, 내 머리로 이동합니다

코스 파일을 열고 내가 포함 된 이미지를 엽니 다 그럼 그걸로 열릴거야 새 프로젝트를 선택하고 내 이동 도구를 선택하면이 항목을 클릭 한 다음 끌 수 있습니다 견적 Cardpsd 프로젝트에 여기에

이걸 어딘가에 옮기고 편집 후 자유 변형으로 이동합니다 이 구석으로 와서 Shift와 이 비례 적으로 규모를 조정 한 다음 내가 할 수있는 것은 편집, 변형 다시 수평으로 뒤집습니다 그리고 이제 알다시피, 그녀는 다른 방법으로 왼쪽을 향하여, 나는 이런 종류의 특혜입니다 있다 그런 다음 이동 도구로 돌아올 수 있습니다

내가 좋아하는 위치, 그렇게 뭔가 그리고 이제 나는 이 색상은 위에서 그라디언트를 추가 할 때의 색상입니다 당신이 보는 그라디언트 여기에서이 아이콘에 무엇이 필요합니까? 조정 레이어를 추가 할 수 있습니다 Vibrance에 도달 한 후 채도는 채도 값을 모두 음수 100까지 줄입니다

그런 다음 조정 레이어로 다시 들어 와서 그라데이션 채우기로 들어갈 수 있습니다 이것을 음의 90과 같은 것으로 설정할 수 있습니다이 그라디언트와 딸깍 하는 소리 이 검은 색까지 올린 다음이 견본에 넣고 여기에 사용자 정의 값을 입력하고 밝은 파란색으로 보겠습니다 그리고 그 헥스 코드에 대해서 '02E4FD

' 그래서 Enter 키를 눌러 그 색이 올바른지 확인한 다음 '확인'을 클릭하십시오 이 하얀색으로 와서 이걸로 견본을 입력 한 다음 자주색 값을 여기에 입력하고 '843DFD'를 실행 해 봅시다 미리보기를 눌러 Enter를 눌러보세요 '확인'을 클릭하고 다시 '확인'을 클릭하십시오 그리고 이제 우리는 거기에 우리의 색깔을 볼 수 있습니다

자, 이것들이 거꾸로 있다면 당신은 언제나 들어올 수 있습니다 색상을 위치 변경하려면 '반전'을 클릭하십시오 그들이 올바른 위치에 있기 때문에 이것을 벗겨 내야합니다 그럼 내가 할 수있는 것은 Papacity에 와서이 값을 75 %와 같은 값으로 떨어 뜨리면 이제 너는 우리가 떨어 뜨 렸기 때문에 우리는 그 아래의 이미지를 볼 수 있습니다 그래서 지금 여기서 할 수있는 것은 도형 레이어를 여기에 추가하고 블렌딩 모드를 사용하면 몇 가지 다른 효과를 얻을 수 있습니다

우리가 할 수있는 일은이 아이콘에 있습니다 마우스를 올려 놓고 타원 그런 다음 클릭하고 Shift 키를 누른 상태에서 드래그하여 정원 그래서 나는 그런 것을 만들 것입니다 내 움직임 들어와 도구를 누른 다음 가운데 어딘가로 이동하십시오

우리가 가기! 그러면 우리가 할 수있는 일은 단색으로 들어갑니다 이걸로 바꾸자 순수한 흰색을 입력하고 '확인'을 클릭하십시오 그런 다음 '정상'이라고 말하면서 블렌딩 모드를 오버레이와 같은 것으로 변경할 수 있습니다 그래서 그것은 조금 너무 강하지 만, 불투명도를 떨어 뜨려서 원하는 것을 얻을 수 있습니다

효과 그런 다음이 레이어의 이름을 'Large Circle'과 같은 이름으로 바꿀 수 있습니다 그런 다음 타원형 도구로 돌아와 Shift를 누른 채로 클릭하고 드래그하여 작은 원을 만듭니다 이동 도구로 이동 한 다음 설정하십시오 센터, 그러자

이것을 'Small Circle'로 바꾸어 보겠습니다 Soft Light 대신에 이것을 변경하십시오 또는 Soft Light를 실제로 실행합시다! 우리는 거기에 갈! 그래서 나는 그것이 좋게 보인다라고 생각한다 우리는 언제나 들어올 수 있고 아마도 이걸 조금 내려 놔, 어쩌면 그렇게 할 수있을거야 그리고 계속 가자 지금 여기에 텍스트를 추가하십시오 그렇게하기 위해 우리는 텍스트 도구에 들어야합니다

여기에 무료 오픈 소스의 커다란 라이브러리가 있다는 것을 알 수 있습니다 하지만 실제로 자신의 글꼴을 가져올 수는 있습니다 OTF를 좋아한다면 파일, 당신이해야 할 일은 내가 이미지를 위해했던 것처럼 File, Open, 그리고 나서 그것은 Photopea에 업로드 할 것이고 당신이 그것을 사용하는 것처럼 사용할 수 있습니다 포토샵 또는 기타 프로그램, 특정 멋지다면 정말 멋지다 브랜드 글꼴

그러나이 경우, 저는 그냥 무료 글꼴을 사용하려고합니다 해방은 없습니다 자 그럼 크기를 늘리겠습니다 이제는 100을 좋아합니다 그런 다음 저는 클릭하고 텍스트 여기에로드 될 것입니다

이제 우리가 볼 필요가 없기 때문에 이것을 볼 수 없습니다 그것을 여기의 사진의 꼭대기에 가지고 와라 모든 것을 맨 위에 가져 가자 그러면 우리는 계속해서 다시 타이핑 할 수 있습니다 그래서 '당신은 사랑합니다

' 그럼 이걸로, 계속해서 모든 것을 선택하고 Regular 대신 Bold로 설정해 보겠습니다 그런 다음 여기에서 업데이트 할 것입니다 우리는 거기에 갈 그런 다음이 색을 들어보십시오 여기에 진한 파란색과 같이 사용자 정의 값을 입력하십시오

그리고 저를 위해서 483DFD의 16 진수 코드를 입력하고 Enter 키를 눌러 미리 봅니다 좋습니다 좋아 보인다 그런 다음 '확인'을 클릭 할 수 있습니다 그런 다음 우리는 중심에 놓여져있어 우리가 할 수있는 일이 여기에 있습니다

'CHA'는 우리의 성격을위한 것입니다 그리고 나서 우리는 실제로 여기 조정 이제 실제로 추적 또는 간격을 늘릴 예정입니다 각각의 글자들 사이에, 단지 약간의 공간 만 남았습니다 조금 더 스타일을 더 해줍니다

그래서 어쩌면 그런 것들도 있습니다 내가 할 수있는 일은 편집과 자유 변형으로 나옵니다 그리고 그냥 가자 Shift 키를 누른 상태에서 원하는 크기가 될 때까지 크기를 조절 한 다음 그것이 중심에 관한 나의 구성에서 그것을 여기에서 위치 시키라 그래서 무엇인가 그런 식으로

그리고 나는 그것이 좋게 보인다라고 생각한다! 나는 그것을 조금 더 크게 만들 것이다 그래서 기본적으로 모든 것이지만, 내가 원했던이 개념이 하나 더 있습니다 그것에 대해 이야기하고 그것은 마스크를 사용하고 있습니다 자, 마스크에 익숙하지 않다면, 본질적으로 그것은 이미지의 특정 부분을 드러내거나 숨길 수있는 방법입니다 또는 포토샵에서 효과의 특정 부분, 그리고 Photopea에서 같은 방식으로 작동합니다 예를 들어이 배경이 흐릿 해지기를 원한다고 가정 해 봅시다

그 다음에, 중심에 모호하지 않게됩니다 그러면 우리는 어떻게 할 것인가? 잘, 우리가해야 할 첫 번째 일은이 레이어를 복제하는 것입니다 'layer 0'대신 'Background'로 이름을 바꿉니다 그래서 저는 여기에 타이프를 입력 할 것이고 커맨드 -J를 할 것입니다 그것을 복제하고 '배경'대신이 이름을 지정하십시오

'배경 흐림'이라고 부르십시오 상단에 있는지 확인하십시오 이제 내가 할 수있는 것은 필터를 필터에 추가하는 것입니다 이 이미지를 흐리게하기 위해 흐림 효과를 적용합니다 하지만 지금 우리가하고 싶은 것은 실제로 이것을 스마트 오브젝트로 바꾸십시오

그래서 우리는 겹쳐서 'Convert 스마트 오브젝트로 ' 여기에이 아이콘이 표시됩니다 레이어가 이제는 스마트 오브젝트입니다 Smart Smart 개체가 무엇인지 알면 기본적으로 비파괴적인 편집 방법 예를 들어 흐림의 필터를 추가 한 다음 나중에 또는 나중에이 필터로 돌아 왔습니다

내 프로젝트에 그 흐림을 바꾸고 싶었습니다 나는 들어가서 바꿀 수있다 흐림 이제 스마트 오브젝트가 아니라면 블러가 영구적 일 것입니다 되돌아 가서 변경할 수 없기 때문에 편집의 파괴적인 방법입니다

그래서 계속 시도해보고 그 모습을 확인하십시오 Sp, Filter, Blur, Gaussian Blur를 살펴 보겠습니다 예를 들어 보겠습니다 우리는 그래, 좋아, 7 좋아 보인다 그리고 우리는 '확인'을 클릭하십시오 그리고 우리는 다시 올 수 있습니다

5 분 후에, 또는 누군가의 의견을 물어 봅니다 아니, 그 흐림은 조금 있습니다 너무 무거워 음, 여기에 스마트 필터 아래에이 가우시안 블러가 있음을 알 수 있습니다 그리고 두 번 클릭하면됩니다

다시로드되면 다시 변경할 수 있습니다 그 가치는 여기에 4 가지가 있다고 가정 해 봅시다 그런 다음 '확인'을 클릭하십시오 그리고 당신이 그것을 가지고 있다면, 당신은 그 변화를 쉽게 현실화 할 수 있습니다 이제 우리는 이 가장자리가 여기에 있는지 확인하십시오

여기에서 알다시피, 큰 흰색 원이 실제로 있는지 확인하십시오 흐리게하지 마라 그래서 우리가해야 할 일은이 큰 원을 선택하는 것입니다 그러기 위해서 나는 할 수있다 Command를 누른 상태에서이 아이콘을 클릭하면 내가 그것을 선택한 시점을 알 수 있습니다

선택한 큰 원 레이어의 아이콘입니다 그럼 내가 할 수있는 것은 내가 실제로 이것에 마스크를 추가 할 수는 있지만주의해야합니다 이것의 중심은 실제로 희미해질 것이고 가장자리는 그렇지 않을 것입니다 흐리게 될 것입니다 그래서 우리가해야 할 일은이 선택을 역으로하는 것입니다

원을 선택하지 않고 원의 외부를 선택하십시오 그럼 네가하는 일은 를 선택한 다음 반전하십시오 이제 여기에서 가장자리가 선택되는 방법을 확인한 다음 우리가 할 수있는 일이 다가와이 아이콘을 클릭하십시오 이제 어떻게하면 가장자리가 흐릿하다 시원한! 그런 다음 Select를 선택한 다음 Deselect를 선택합니다

그리고 이제 우리는 할 수있는 일은 File에게 왔습니다 우리는 이것을 PSD로 저장할 수 있습니다 그래서 우리는 열 수 있습니다 이 포토샵에서 나중에, 또는 우리는 실제로 Photopea에서 PSD 파일을 열 수 있습니다 그런 다음 편집 해 보시고 다른 이름으로 내보내기를 시작한 다음 JPG 여기에 품질을 85와 같이 설정해 보겠습니다

너비와 높이가 모두 1080이면 '저장'을 클릭하면됩니다 여기 내 바탕 화면에 저장합니다 갑시다 여기에서 볼 수 있습니다 무료로, 브라우저에서, 우리는 단 2 분 만에이 멋진 그래픽을 만들었습니다

Save a Boring Photo Using Lightroom Local Adjustment Tools | Lightroom Tutorial

안녕하십니까 나는 윌리엄이다 나는 여행 사진 작가입니다 나는이 사진을 넣어하는 방법을 오늘 당신에게 이 사진 되십시오 그리고 유일한 완전히 라이트 룸으로 이 사진은 지루해 보이는 이유 사진의 모든 요소가 둔하기 때문에 그의 빛은 조금 어두운 모든 요소는 유사한 밝기이다 특히 눈에 띄는하지 요소 더 분위기가 없다 이 사진은 재미 만들기 또는 시청자의 관심을 사로 잡아 할 수 할 수 있도록 우리는 사진의 분위기를 만들어야합니다 그리고 그 수단의 하나가이 목적을 달성 명암 사진을 높이는 것입니다 나는 명암 슬라이더 내부 패널 대비를 편집 할 것을 난 당신이 점의 사진 빛과 그늘이 있어야했다 그래서 시청자들은 지루한 사진을 느끼지 않는다 당신의 밝거나 어두운 화면 때문에 또한 사진을 더 재미있게하기 위해 나타납니다 오늘 우리는이 목표를 달성하기 위해 지역 조정 도구를 사용합니다 첫째, 편집 모듈을 엽니 다 나는 작은 녹색 사진을 발견 그래서 자체를 조정합니다 나는 작은 파란색과 비교하려면 그 파란색 시간에 촬영 같은 더 살펴 보자 조금 아래로 높은 빛 그림자에 약간 밝은 당겨 일부 흰 반점 추가 작은 검은 색 반점을 감소 지금은 조금 너무 밝은 하늘을 느낄 그래서 그라데이션 필터를 사용하기로 결정 그라데이션 동안 Shift 키를 누르십시오 이것은 그 수준과 수평선을 유지 관리 할 수 ​​있습니다 그런 점 밝기를 감소 색 온도를 조정 이제 전체 그림은 약간 푸른 색을 띠 그래서 우리는 다시 색 온도를 조정 이제 색상은 천천히 구축 내 목표는 청중의주의가 화면의 중앙에 주차 얻을 수 있습니다 건물의 위치에 있기 때문에 그래서 내장 된 두 개의 필터를 사용하려면 디밍 하늘과 물 중간에 집중하는 관객을 강제로 우리는 하늘의 일부를 완료 지금은 물 일부를 조정해야 이제 밝기를 줄이기 위해 색 온도는 나는 우리가 하늘 다음 약간 어두운 필요가 있다고 생각 그러나 나는 단순히 잘라 하늘을 ​​데려 가고 싶다는 이 부분이 너무 밝 때문에 매우 산만 제 1 자물쇠의 비율이 해제 그런 다음 하늘로 절단 그럼 졸업 필터를 조정해야 그는 조금 좁은하자 하자 기울기는 더 심각하게 사람들이 모르는 피 라이트 룸 내부에 필터를 졸업 세 줄이 있습니다 위의이 줄 영향은 백퍼센트 될 것입니다 아무런 영향이 라인을 따라 미래를 알고 나는 더 강렬한 정도의 기울기를 원하는 나는 조금 아래로 그를 수행 한 이러한 방법으로 우리는 여기있어 관객의 눈을 만들 수 있습니다 인간의 관심이 사진 밝은 부분에 주차 할 것이기 때문에 우리는 거의 여기 관객 정지의 관심을 얻는 데 성공했다 좀 더 눈에 잘 띄는 건물을 할거야 그들은 지금 약간 어두운 있습니다 이런 목적을 달성하기 위해 방사 필터를 사용 이 더 효과적의 나는 효과를 반전 것을보고 싶다 나는 사진의이 부분은 밝게 넣어 그리고 필터는 단지 건물 꼭대기에 머물 수 있도록 너무 노란색 물론, 지금 그는 너무 밝 그래서 나는 조금 낮은 밝기이었다 또한 약간 차가운 색 온도를하자 그런 다음이 필터를 복사 그리고 강의 다른 해안에 부착 그래서 사진의 일부만이 영향을받을 수 있습니다 여기 조금 밝게합니다 그래서 우리는 다시 효과를 반전 휘도 감소 그리고 색 온도는 조금 추워 이제 우리는 사진 후 대비의 비트를 추가 한 그것은 더 눈에 띄는 몇 가지를하기 시작 나는 그 전체적인 밝기를 약간 흐리게 않기로 결정 나는 그가 너무 밝은 생각 그럼 노출의 일부를 잘라 그런데 지금은 선박을 포함하여, 빛이 밝게합니다 이제 우리는 방사선 필터를 열어 효과를 반전 나는이 특별한 빛을 강조하려는 이어서 약간 더 낮은 휘도 그리고 약간의 빛이 따뜻한하자 이는 빛의 특성 때문이다 그런 다음이 필터를 복사 그리고 다른 램프로 된 이동 그러나이 시간은 다시 조금 아래로 밝기를 넣어 이 두 필터는 다소 중복 때문에 그런 다음 약간의 마젠타를 추가 또 다른입니다 그런 다음이 필터를 복사 그리고 선박으로 이동 약간 마젠타 추가 약간의 밝기를 추가 그런 다음 배쪽으로 약간 좁은 범위입니다 그래서 더 실제 모습 그런 다음이 필터를 복사 반사 표면에 이전 그런 다음 여기를 넣고도 밝게하고 있습니다 다시이 필터를 복사 그리고이 건물에 그것을 넣어 그런 다음 약간 축소 그런 다음 여기로 이동 그 다음은 상대적으로 작은된다 상대적으로 어두운 그럼 우리는 결과보고 이제 전체적인 그림은 재미 보인다 나는이 부분은 조금 밝게 끌어 할 교회의 돔을 포함하면 밝은 당겨해야 우리는 다음 필터를 계속 증가 리버스 효과 노광 및 색온도를 조정 감기 흐리게 그런 다음 몇 가지 마젠타 추가 그리고 밝게 필터와 교회의 돔을 복사 색 온도 조정 포인트 약간 흐리게 밝기 이 필터는 다음 다른 돔에 복사 나는 밝은면 될거야 여기에 약간의 밝기를 추가 더 큰 전송 범위 일부 마젠타 추가 그런 다음 HSL 패널 나는 조금 더 포화 파란색 원하는 그럼 난 몇 가지 녹색, 파랑은 여전히 ​​있다고 생각하기 때문에 덜 녹색 만들기 위해 푸른 색조를 조정 그럼 난 황색 채도를 높이려는 오렌지와 레드가 있습니다 색상은 빛의 색상 그런 다음 약간의 마젠타를 추가 사진 마젠타가 많이 있기 때문에 그러한 영역은 각 개체 간의 더욱 구별 될 수있다 그런 다음 약간 작은 검은 점을 뽑아 사진이 너무 강해 보이는시키지 말라 그런 다음 끌어 약간 어두운 그림자를 넣어 그런 다음 다시 HSL 패널 그리고 밝은 노란색과 오렌지를 당겨 그들은 밝은 색상이 있기 때문에 밝은 그들은 조금 더 자연스럽게 것 그 때 나는 사진의 중앙에 매우 좁은 반경 필터를 넣어 첫 번째 역 효과 그래서 우리가 할 수있는 더 눈에 잘 띄는 건물 물론, 우리는 밝기를 줄이고 자 그리고 약간 차가운 색 온도를하자 나는 다음의 일부를 확대 그런 다음 몇 가지 마젠타 추가 나는 그가 너무 녹색으로 생각하기 때문에 그럼 난 페더의 그것의 정도를 조정하려면 조금 부드럽게 보이게하려면 자연도 약간의 노출을 날 실망 여기 소개 단지 필터를 추가하기 때문에 그래서 좀 덜 밝은 모습 곳 그래서 우리는 그들은 밝게 이들 중 일부 보트도 그것은 더 많은 명성을 확인 다음은 그리고 여기 나는 작은 녹색 빛을 느꼈다 그래서 나는 조금 마젠타를 추가 그런 다음 색상의 채도를 조정 확인 사진이 더 자연스럽게 사진은 거의 완료 나는 약간의 대비를 조정 그럼이 우리의 최종 제품입니다 이제 이전과 이후의 차이를 살펴 보자 단축키는 ""입니다 사진 지루한 일반 지역 조정 도구를 사용하는만큼 사진의 일부는 어떤 장소에서 희미한 밝게 우리가 그들을 유지하고자하는 장소에 머물 시청자의 관심을 유도하려면 당신은 더 흥미로운 될 수 있습니다 이것은 오늘날의 가르침 어떻게 생각하는지 말해 메시지를 남겨주세요 당신이 좋아하는 경우 찬을 가르침으로써 좀 도와주세요 그런 다음 친구와 공유 당신은 교육의 미래에 이런 종류의 자세한 내용을 보려면 내 채널에 가입하세요 당신이 길을 좋아한다면 나는 사진을 만들어 라이트 룸 내 사이트에 필터 세트가 있습니다 비디오 아래의 설명에 링크 우리는 당신에게 다음 번 참조